Slasky - Hello

Gicleè Bomuldsovertøjet museum 380gr + certifikat for ægthed
INGEN INRAMNING

En elegant hånd, hængende i en tilbageholdt gestus, træder frem fra en malerisk kontekst, der kalder på den nederlandske-familiære og barok tradition: blødt lys, kostbare tøjstykker, omhyggelige detaljer. Men noget krænker den historiske illusjon.

På huden findes en moderne tatovering — en levende, næsten pulserende rose — der bryder den ideelle renhed i den klassiske motiv. Det er ikke dekoration: det er erklæring. Det er identitet presset fast, uomtvistelig, der gennemstrømmer tiden.

Ved håndleddet, mellem guld og broderier, dukker et uventet element op: et lille vedhæng af Hello Kitty. Barnligt, pop, universelt. Tilsyneladende harmløst, men i virkeligheden destabiliserende. Sat i en aristokratisk luksus-kontekst bliver det en visuel og kulturel kortslutning: uskyld og forbrug, hukommelse og globalisering, det hellige og hverdagen.

Titelens Hello er ikke en hilsen, men en åbning. En direkte adgang mellem tidsaldre der ikke passer sammen.
Det er nutidens indtræden i det historiske billede.
Det er forureningen som sprog.

Verket beder ikke om at fortolkes med nostalgi, men at gennemgås med bevidsthed: det, vi ser, er hverken fortid eller nutid længere, men en hybrid overflade, hvor symbolerne lever i sameksistens uden hierarki.

Og netop der, i den spænding, bygges dens værdi.

« Kunsten er ikke at gengive nye ting, men at gengive dem med nyhed »

Slasky (f. 1972, Italien) er en autodidakt kunstner, der arbejder fra Artena, Rom. Hans praksis udspringer uden for det institutionelle kunstsystem — en baggrund i manuelt arbejde, der informerer både materialiteten i hans arbejde og præcisionen i dets koncep­tionelle ramme. Aktiv siden 2015 har han opbygget en uafhængig markedsposition i hele Europa og Asien, før han gennemførte et afgørende skift mod en instititutionel forskningspraksis.


Udvalgte udstillinger (2015 — 2026)

Institutionel højdepunk: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Arbejdet udvalgt af museets jury blandt tusindvis af internationale bidrag til udstilling inden for museets permanente samlinger. 15. juli — 15. september 2019.

2026

* CI-AO
30. april - 28. maj 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9. marts 2026

⸻

2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16. september 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16. februar 2025

⸻

2024

* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20. december 2024
* ARTLAB 2024
Munich · 13 – 22. juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10. februar 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Venice · 12 – 15. januar 2024

⸻

2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23. oktober 2023

⸻

2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10. april 2022

⸻

2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10. oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30. september – 3. oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27. juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18. marts – 21. april 2021

⸻

2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30. oktober 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18. marts – 21. april 2020

⸻

2019

* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15. juli – 15. september 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22. september 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14. april – 23. september 2019

⸻

2018

* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16. marts 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18. juli 2018

⸻

2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20. november 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31. marts – 21. april 2016

⸻

2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31. maj – 30. august 2015