Serena Grassetti - Liquid Memory #18






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
€ 15 | ||
|---|---|---|
€ 10 | ||
€ 9 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Liquid Memory #18 af Serena Grassetti er et unikt originalt mixed media-kunstværk på rå lærred (50 cm x 40 cm), håndsigneret, skabt i 2026 i Italien, der skildrer naturen med brune, beige, sorte, hvide og lilla nuancer, solgt direkte af kunstneren med ægthedscertifikat og sendt rullet uden ramme.
Beskrivelse fra sælger
Liquid Memory er et unikt værk, der undersøger erindringens og den indre fluiditet. Profiler træder frem og opløses mellem dråber og farveflow, hvor hvert tegn synes at leve sit eget forløb og konstant forandres under øjet. Naturpigmenterne, skabt og fikseret af kunstneren, fanger minder og materiale og gør hver bevægelse urepeterbar. Værket opfordrer den, der betragter, til at opfatte tiden som flydende og erindringen som noget levende, hængende mellem tilstedeværelse og opløsning, og til at gøre den visuelle oplevelse til dyb og personlig introspektion.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt sammen om en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke spændes for meget under opstramningen for at undgå ændringer i teksturen og pigmenternes udtryk.
*Brug ikke lærredsspænderen, da det kan gå ud over værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade monteringen til en ekspert billedrammemand for optimal opsætning.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med udtryksfuld gestus inden for abstrakt, og vækker emotioner og introspektion.
Værket, skabt med mixed media-teknikker og naturpigmenter, rummer den farvemæssige kraft hos en kunstner, der formåede at omsætte det maleriske gestus til ren følelse i en søgen, der går gennem tid og markedet for samtidskunst. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, som gjorde ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gesturaliteten hos Jackson Pollock og Lucian Freud’ introspektion velkendt. Et værk, der placerer sig i det moderne kunsts landskab for samlere, perfekt til den, der søger en stærk følelsesmæssig påvirkning og evnen til at føre dialog med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.
Et værk rettet mod dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og når ind i hjertet af menneskelig udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penslernes bevægelser og dybden i signaturen gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid søger unikke stykker, som kan placere sig blandt Pop Art’ens og konceptkunstens storværker.
Et unikt stykke for elskere af kunstsamling, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, hvilket gør hvert stykke unikt og urepeateligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et særligt og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt til den, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske oplysninger:
Materialer: Naturpigmenter på råt lærred, kul
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Enkelt stykke: Ægtheds certifikat inkluderet
En naturlig kunstner hvis talent er blevet internationalt anerkendt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Efter at have praktiseret kunst siden ungdommen skaber Serena værker med naturen og alt hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul.
Hendes værker, der fusionerer naturlige elementer og innovative teknikker, fanger kritikeres og samleres interesse verden over.
Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstneriske samarbejder positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk som en af de mest lovende stemmer i samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Humanitet
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknik og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, finder Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning med kul og innovationen i ecoprinting, og skaber et særligt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en vej, hun før beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i fusionen mellem kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Liquid Memory er et unikt værk, der undersøger erindringens og den indre fluiditet. Profiler træder frem og opløses mellem dråber og farveflow, hvor hvert tegn synes at leve sit eget forløb og konstant forandres under øjet. Naturpigmenterne, skabt og fikseret af kunstneren, fanger minder og materiale og gør hver bevægelse urepeterbar. Værket opfordrer den, der betragter, til at opfatte tiden som flydende og erindringen som noget levende, hængende mellem tilstedeværelse og opløsning, og til at gøre den visuelle oplevelse til dyb og personlig introspektion.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt sammen om en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke spændes for meget under opstramningen for at undgå ændringer i teksturen og pigmenternes udtryk.
*Brug ikke lærredsspænderen, da det kan gå ud over værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade monteringen til en ekspert billedrammemand for optimal opsætning.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med udtryksfuld gestus inden for abstrakt, og vækker emotioner og introspektion.
Værket, skabt med mixed media-teknikker og naturpigmenter, rummer den farvemæssige kraft hos en kunstner, der formåede at omsætte det maleriske gestus til ren følelse i en søgen, der går gennem tid og markedet for samtidskunst. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, som gjorde ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gesturaliteten hos Jackson Pollock og Lucian Freud’ introspektion velkendt. Et værk, der placerer sig i det moderne kunsts landskab for samlere, perfekt til den, der søger en stærk følelsesmæssig påvirkning og evnen til at føre dialog med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.
Et værk rettet mod dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og når ind i hjertet af menneskelig udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penslernes bevægelser og dybden i signaturen gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid søger unikke stykker, som kan placere sig blandt Pop Art’ens og konceptkunstens storværker.
Et unikt stykke for elskere af kunstsamling, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, hvilket gør hvert stykke unikt og urepeateligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et særligt og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt til den, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske oplysninger:
Materialer: Naturpigmenter på råt lærred, kul
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Enkelt stykke: Ægtheds certifikat inkluderet
En naturlig kunstner hvis talent er blevet internationalt anerkendt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Efter at have praktiseret kunst siden ungdommen skaber Serena værker med naturen og alt hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul.
Hendes værker, der fusionerer naturlige elementer og innovative teknikker, fanger kritikeres og samleres interesse verden over.
Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstneriske samarbejder positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk som en af de mest lovende stemmer i samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Humanitet
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknik og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, finder Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning med kul og innovationen i ecoprinting, og skaber et særligt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en vej, hun før beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i fusionen mellem kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
