Franco Cisternino (1969) - Raffinata

KOMBINATION AF FORSENDELSE; Hvis du køber flere værker i samme auktion betaler du ENE forsendelse

Franco Cisternino, født i Foggia (Italien) den 21. juli 1969
0pera signeret i hånden på fronten og bagsiden
teknik giclée på papir bomuld 100% af 360 g, m²,
Med Certifikat af Autenticitet
værket til rådighed kunne variere i nummerering fra nr. 1 til 30
Hvis du i stedet køber i forskellige auktioner kan du give os besked før betaling og
vi vil fjerne manuelle de øvrige omkostninger, så du vil betale kun én forsendelsesomkostning.
Afsendelse i kraftigt stift postpakke
SE VÆR også vores online auktion platform med åbne bud på “delauretisart”
- Værkerne i malercyklussen “Donna” er en scenografisk og symbolsk repræsentation af kvinden, set både med kunstnerens øjne og med øjnene af en mand.
Med disse malerier ønskes at repræsentere kvinden ud over samfundets stereotyper: hendes essens, hendes humanitet, hendes skrøbelighed og samtidig hendes styrke.
Valget af farve, i sin monokromi, let sepia-tonet, har til formål at give fornemmelsen af mystik, det levede og/eller mindet.
Sløret, der omfavner kvinden, har en mangesidig betydning: den del, der forsigtigt svøber kroppen, er rosa i farven, næsten at flyde sammen med hendes egen hud; mens den resterende del af det vil repræsentere, gennem dets spænding, påvirkningen af samfundets stereotype om en stærk, emancipated, smuk og tynd kvinde.
Titlen på værket vil hjælpe til at forstå det ved at bruge adjektiver eller navne knyttet til dens intention om at humanisere hende og fange dens essens.
Le opere del ciclo pittorico “Donna”, sono una rappresentazione scenografica e simbolica della donna, vista sia con gli occhi di un artista che con quelli di un uomo.
Con questi dipinti si vuole rappresentare la donna al di là degli stereotipi della società: la sua essenza, la sua umanità, la sua fragilità e, allo stesso tempo, la sua forza.
La scelta del colore, nella sua monocromaticità, leggermente seppiato, intende dare il senso del mistero, del vissuto e/o del ricordo.
Il velo che avvolge la donna ha un molteplice significato: la parte che le fascia delicatamente il corpo è di color rosa, quasi a fondersi con la sua stessa pelle; mentre la restante parte di esso vuole rappresentare, attraverso la sua tensione, l'influenza dello stereotipo sociale di una donna forte, emancipata, bella e magra.
Il titolo dell'opera vuola aiutare la comprensione della stessa usando aggettivi o nomi legati alla sua intenzione di umanizzarla e di coglierne l' essenza.