Gianfranco Zenerato - CONNECTION






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
€ 4 | ||
|---|---|---|
€ 3 | ||
€ 2 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Gianfranco Zenerato CONNECTION, olie på panel, 2026, 55 × 45 cm, originalt værk, håndsigneret, sælges med ramme, direkte fra kunstneren i Italien, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
OPPORTUNITETER FOR KOLLEKTIONISTER OG KUNSTINVESTORE
Blandt de samtidige kunstnere, der værdsættes højest og vokses hurtigst på Catawiki, har Gianfranco Zenerato allerede vundet tillid hos mere end 180 internationale samlere.
TILFØJ TIL DIN SAMLING ET EKSKLUSIVT OG ENKELT URTEKSTERET UDSYN, DER KAN ØGE PRESTIGEN FOR DIN KUNSTNERISKE FORMUE!
FRI LEVERING OVER HELE VERDEN!!!
Kunstværket vil blive emballeret med største omhu og forsendes gratis til enhver del af verden, uden yderligere fragtomkostninger.
Forsendelsen vil ske via en professionel kurer, med tilstrækkelig emballage til at sikre værket maximal beskyttelse under transporten.
✓ Gratis forsendelse worldwide
✓ Professionel og sikker emballage
✓ Forsendelse via kurér
✓ Ingen yderligere transportomkostninger
En mulighed for samlere verden over at købe værket uden at bekymre sig om forsendelsesomkostninger.
- 224 værker solgt
- 100% positiv feedback
- 89 certificerede anmeldelser
www.zenerato.com
Unikt stykke 100% HANDMÅLT MÅLET
International arkivering certifikat - certifikat for ægthed - mappe med kunstnerens kunstneriske forløb - samlede dimensioner inklusive ramme 45x55x5,5 cm - olie på plade -
Klar til ophængning - Smuk håndlavet træramme
HVISKERING: HVORFOR KOLLEKTERE EN VÆRKE AF GIANFRANCO ZENERATO
✓ Over 35 år i professionel karriere
Aktiv siden 1990, har Gianfranco Zenerato udviklet gennem årene et personligt, genkendeligt kunstsprog, der værdsættes af samlere og kunstkritikere.
✓ Mere end 600 udstillinger og kunstbegivenheder
En konstant tilstedeværelse i det nationale og internationale kunstlandskab, bygget gennem årtiers udstillingsaktivitet.
✓ Over 500 priser og anerkendelser
En kunstnersti anerkendt af institutioner, kritikere og kulturelle organisationer for hans værdi og kvalitet.
✓ Værker i private og offentlige samlinger
Hans malerier indgår i samlinger i Italien, Europa, Amerika og Asien og bekræfter den internationale interesse for hans arbejde.
✓ Anset af specialiseret kritik
Hans kunstneriske forskning er blevet analyseret og præsenteret af anerkendte kritikere og kunsthistorikere, herunder Paolo Levi, Giammarco Puntelli, Sandro Serradifalco, Giorgio Grasso og mange andre i branchen.
✓ En unik og umiddelbart genkendelig stil
Zeneratos værker forener figurativ tradition, symbolik og samtid; hvert maleri fortæller en historie og inviterer beskueren til en personlig, fornyet fortolkning.
✓ Høj teknisk kvalitet i værkerne
Stor opmærksomhed på detaljer, kompositorisk balance og farveintensitet gør hvert værk visuelt og samlermæssigt stærkt.
✓ Ikke bare en dekoration
Hvert værk opstod ud af et forskningsforløb over mere end tre årtier af professionelt arbejde og udtrykker kunstnerens overordnede vision.
En mulighed for samleren
At erhverve Gianfranco Zeneratos værk betyder at eje et originalt stykke skabt af en kunstner med en lang dokumenteret karriere, hundredvis af anerkendelser og en solid tilstedeværelse i internationale samlinger.
Et værk designet ikke kun til at beundres i dag, men til at bevare sin kunstneriske, kulturelle og samlermæssige værdi over tid.
GIANFRANCO ZENERATO (Kunstner – Italien)
Påbegyndte sin karriere i 1990, og har gennem en lang rejse deltaget med sine værker i mere end 600 kunstbegivenheder. Flere nationale og internationale priser. Over 500 priser vundet. Hans værker er i betydningsfulde private og offentlige samlinger i Italien, Europa, Amerika og Asien. Har udstillet ved siden af kunstnere som Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò m.fl.
I øjeblikket samarbejder han med den kendte kunstkritiker Prof. Giammarco Puntelli.
Nogle kritiske kommentarer fra kendte eksperter inden for området:
Gianfranco Zenerato tilhører en strøm af kunstnere fra 1970’erne, strenge budbringere til det vestlige samfund. Mens den milane Antonio Recalcati og den romerske Franco Mulas udtrykte social vrede, er Zenerato i stedet bærer af en sørgmodig advarsel, hvor menneskets nederlag kan være forstadiet til en sekulær forløsning. Det er en betydningsfuld syn, fuld af symbolske betydninger, en moderne malers træning, der formår at forene forskning og eksperimentering. (Paolo Levi)
Man fornemmer, hvordan denne emblematiske billeds kraft inviterer til meditation over skønheden i en døde natur, en blomst og en ung kvinde. Klassikken i disse tavse billeder bryder den dunkle atmosfære i nutidens grå verden, der får os til at miste drømmen. (Paolo Levi)
I dette uhyggelige, men tydelige visuelle budskab, vidner dialogen mellem farvemæthed og formernes harmoni om den expressive tension og mesterlige teknik hos en dygtig kunstner. Interessant og nyskabende er blandingen af blomster, frugter og teknologiske objekter fra nutiden. (Stefania Bison)
Gianfranco Zenerato udformer symbolske fortællinger, der stikker afgrænsning viden gennem en uendelig række muligheder i et fertilt imaginationsrum, organiseret i klare sekvenser af kunstnerens mentale processer. Hans fantasifulde konstruktioner kunne derfor forvirre den kritiske bedømmelse ved at definere ham som en surrealist. Dette er ikke korrekt, for han tilbyder ikke en absurd eller uvirkelig fantasi, men derimod en realitet, der er kendt for os, men med et klart kommunikativt og symbolsk formål. (Sandro Serradifalco)
Dette maleri hos Gianfranco Zenerato er teknisk velopbygget, fint og rigt detaljeret og foreslår virkeligheden skabt af en visions menneske. Hans værker har en stærk scenografisk komponent, og for dem, der undersøger disse budskaber, står spørgsmålet tilbage, hvilket betydning kunstneren har tillagt dem. Han leger med symboler og referencer og nyder at forvirre fortolkningskoordinaterne for en historie forklædt som irrealisme. (Salvatore Russo)
Med Gianfranco Zenerato har vi en fremragende idé, omdannet med stor dygtighed til en scene af venten, hvor moderniteten møder en tid, der ikke længere er, for at genforenes med følelserne... (Giammarco Puntelli)
Forfatteren fokuserer på lagdelingen og krydsningen af genrer, på en insinuativ og markant metaforisk søgning i motiver og farver. Med et gennemborende øjebliksindtryk forener han fortiden (morta natur), nutiden (det kvindelige billede) og fremtiden (symbolik, kryptisk skrift ...) således, at værket bliver en kunstnerisk, men også litterær og metanarrativ paradigma. Kunstneren presser for at finde et nyt visuel univers, undersøge grænserne for den traditionelle ikonografi og demonstrere, hvor kunsten i det XXI. århundrede stadig har borgerrettigheder. Hans kreativitet bekræftes derfor af en psykologi og udtrykker kraftigt hans udtryksladede nerve i post-novecento, stadig med Caravaggiesk perspektiv og moderne post-Renæssance-påvirkning (Rembrandt ...). Zenerato har kreative potentialer af stor historisk rækkevidde, som han poetisk kombinerer ved at samle poesiens stræben i sjælens harpe på kunsthistorien i universelle værdier, og i en evolutionær fantasi, gennem hyperrealisme i hans visionære drøm, et åbnet vindue sammen med fornuften. i samtale med nutiden. (Prof. Alfredo Pasolino)
Meget interessant er hans forskning: figurationen opnår scenografiske effekter i et rum, hvor en symbolsk frekvens vibrerer, tildelt skiftende til drømmen, myten eller den daglige virkelighed, alt sammen harmonisk i et smukt farvespil.
Den Kunstner af strenghed og modernitet
Redaktion af Francesco Cairone
De mest originale kunstnere er ikke fordi de promoverer det nye, men fordi de udtrykker, hvad de har at sige på en måde, der får det til at lyde som om, det aldrig har været sagt før. (Goethe)
Man bør begynde med Goethes skarpe sætning, når man taler om den rige og nyskabende maleri af kunstneren Gianfranco Zenerato, og det er fordi, gennem den enkle sætning fortælles en dyb sandhed: at i malerkunsten er alt allerede blevet gjort, og i dag, når kunstneren søger at opnå sin egen individualitet uden at lade sig påvirke af eksisterende strømninger og mestre fra fortiden, er han nødt til at overvinde enorme forhindringer, for som også Giorgio Morandi hævdede:
OPPORTUNITETER FOR KOLLEKTIONISTER OG KUNSTINVESTORE
Blandt de samtidige kunstnere, der værdsættes højest og vokses hurtigst på Catawiki, har Gianfranco Zenerato allerede vundet tillid hos mere end 180 internationale samlere.
TILFØJ TIL DIN SAMLING ET EKSKLUSIVT OG ENKELT URTEKSTERET UDSYN, DER KAN ØGE PRESTIGEN FOR DIN KUNSTNERISKE FORMUE!
FRI LEVERING OVER HELE VERDEN!!!
Kunstværket vil blive emballeret med største omhu og forsendes gratis til enhver del af verden, uden yderligere fragtomkostninger.
Forsendelsen vil ske via en professionel kurer, med tilstrækkelig emballage til at sikre værket maximal beskyttelse under transporten.
✓ Gratis forsendelse worldwide
✓ Professionel og sikker emballage
✓ Forsendelse via kurér
✓ Ingen yderligere transportomkostninger
En mulighed for samlere verden over at købe værket uden at bekymre sig om forsendelsesomkostninger.
- 224 værker solgt
- 100% positiv feedback
- 89 certificerede anmeldelser
www.zenerato.com
Unikt stykke 100% HANDMÅLT MÅLET
International arkivering certifikat - certifikat for ægthed - mappe med kunstnerens kunstneriske forløb - samlede dimensioner inklusive ramme 45x55x5,5 cm - olie på plade -
Klar til ophængning - Smuk håndlavet træramme
HVISKERING: HVORFOR KOLLEKTERE EN VÆRKE AF GIANFRANCO ZENERATO
✓ Over 35 år i professionel karriere
Aktiv siden 1990, har Gianfranco Zenerato udviklet gennem årene et personligt, genkendeligt kunstsprog, der værdsættes af samlere og kunstkritikere.
✓ Mere end 600 udstillinger og kunstbegivenheder
En konstant tilstedeværelse i det nationale og internationale kunstlandskab, bygget gennem årtiers udstillingsaktivitet.
✓ Over 500 priser og anerkendelser
En kunstnersti anerkendt af institutioner, kritikere og kulturelle organisationer for hans værdi og kvalitet.
✓ Værker i private og offentlige samlinger
Hans malerier indgår i samlinger i Italien, Europa, Amerika og Asien og bekræfter den internationale interesse for hans arbejde.
✓ Anset af specialiseret kritik
Hans kunstneriske forskning er blevet analyseret og præsenteret af anerkendte kritikere og kunsthistorikere, herunder Paolo Levi, Giammarco Puntelli, Sandro Serradifalco, Giorgio Grasso og mange andre i branchen.
✓ En unik og umiddelbart genkendelig stil
Zeneratos værker forener figurativ tradition, symbolik og samtid; hvert maleri fortæller en historie og inviterer beskueren til en personlig, fornyet fortolkning.
✓ Høj teknisk kvalitet i værkerne
Stor opmærksomhed på detaljer, kompositorisk balance og farveintensitet gør hvert værk visuelt og samlermæssigt stærkt.
✓ Ikke bare en dekoration
Hvert værk opstod ud af et forskningsforløb over mere end tre årtier af professionelt arbejde og udtrykker kunstnerens overordnede vision.
En mulighed for samleren
At erhverve Gianfranco Zeneratos værk betyder at eje et originalt stykke skabt af en kunstner med en lang dokumenteret karriere, hundredvis af anerkendelser og en solid tilstedeværelse i internationale samlinger.
Et værk designet ikke kun til at beundres i dag, men til at bevare sin kunstneriske, kulturelle og samlermæssige værdi over tid.
GIANFRANCO ZENERATO (Kunstner – Italien)
Påbegyndte sin karriere i 1990, og har gennem en lang rejse deltaget med sine værker i mere end 600 kunstbegivenheder. Flere nationale og internationale priser. Over 500 priser vundet. Hans værker er i betydningsfulde private og offentlige samlinger i Italien, Europa, Amerika og Asien. Har udstillet ved siden af kunstnere som Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò m.fl.
I øjeblikket samarbejder han med den kendte kunstkritiker Prof. Giammarco Puntelli.
Nogle kritiske kommentarer fra kendte eksperter inden for området:
Gianfranco Zenerato tilhører en strøm af kunstnere fra 1970’erne, strenge budbringere til det vestlige samfund. Mens den milane Antonio Recalcati og den romerske Franco Mulas udtrykte social vrede, er Zenerato i stedet bærer af en sørgmodig advarsel, hvor menneskets nederlag kan være forstadiet til en sekulær forløsning. Det er en betydningsfuld syn, fuld af symbolske betydninger, en moderne malers træning, der formår at forene forskning og eksperimentering. (Paolo Levi)
Man fornemmer, hvordan denne emblematiske billeds kraft inviterer til meditation over skønheden i en døde natur, en blomst og en ung kvinde. Klassikken i disse tavse billeder bryder den dunkle atmosfære i nutidens grå verden, der får os til at miste drømmen. (Paolo Levi)
I dette uhyggelige, men tydelige visuelle budskab, vidner dialogen mellem farvemæthed og formernes harmoni om den expressive tension og mesterlige teknik hos en dygtig kunstner. Interessant og nyskabende er blandingen af blomster, frugter og teknologiske objekter fra nutiden. (Stefania Bison)
Gianfranco Zenerato udformer symbolske fortællinger, der stikker afgrænsning viden gennem en uendelig række muligheder i et fertilt imaginationsrum, organiseret i klare sekvenser af kunstnerens mentale processer. Hans fantasifulde konstruktioner kunne derfor forvirre den kritiske bedømmelse ved at definere ham som en surrealist. Dette er ikke korrekt, for han tilbyder ikke en absurd eller uvirkelig fantasi, men derimod en realitet, der er kendt for os, men med et klart kommunikativt og symbolsk formål. (Sandro Serradifalco)
Dette maleri hos Gianfranco Zenerato er teknisk velopbygget, fint og rigt detaljeret og foreslår virkeligheden skabt af en visions menneske. Hans værker har en stærk scenografisk komponent, og for dem, der undersøger disse budskaber, står spørgsmålet tilbage, hvilket betydning kunstneren har tillagt dem. Han leger med symboler og referencer og nyder at forvirre fortolkningskoordinaterne for en historie forklædt som irrealisme. (Salvatore Russo)
Med Gianfranco Zenerato har vi en fremragende idé, omdannet med stor dygtighed til en scene af venten, hvor moderniteten møder en tid, der ikke længere er, for at genforenes med følelserne... (Giammarco Puntelli)
Forfatteren fokuserer på lagdelingen og krydsningen af genrer, på en insinuativ og markant metaforisk søgning i motiver og farver. Med et gennemborende øjebliksindtryk forener han fortiden (morta natur), nutiden (det kvindelige billede) og fremtiden (symbolik, kryptisk skrift ...) således, at værket bliver en kunstnerisk, men også litterær og metanarrativ paradigma. Kunstneren presser for at finde et nyt visuel univers, undersøge grænserne for den traditionelle ikonografi og demonstrere, hvor kunsten i det XXI. århundrede stadig har borgerrettigheder. Hans kreativitet bekræftes derfor af en psykologi og udtrykker kraftigt hans udtryksladede nerve i post-novecento, stadig med Caravaggiesk perspektiv og moderne post-Renæssance-påvirkning (Rembrandt ...). Zenerato har kreative potentialer af stor historisk rækkevidde, som han poetisk kombinerer ved at samle poesiens stræben i sjælens harpe på kunsthistorien i universelle værdier, og i en evolutionær fantasi, gennem hyperrealisme i hans visionære drøm, et åbnet vindue sammen med fornuften. i samtale med nutiden. (Prof. Alfredo Pasolino)
Meget interessant er hans forskning: figurationen opnår scenografiske effekter i et rum, hvor en symbolsk frekvens vibrerer, tildelt skiftende til drømmen, myten eller den daglige virkelighed, alt sammen harmonisk i et smukt farvespil.
Den Kunstner af strenghed og modernitet
Redaktion af Francesco Cairone
De mest originale kunstnere er ikke fordi de promoverer det nye, men fordi de udtrykker, hvad de har at sige på en måde, der får det til at lyde som om, det aldrig har været sagt før. (Goethe)
Man bør begynde med Goethes skarpe sætning, når man taler om den rige og nyskabende maleri af kunstneren Gianfranco Zenerato, og det er fordi, gennem den enkle sætning fortælles en dyb sandhed: at i malerkunsten er alt allerede blevet gjort, og i dag, når kunstneren søger at opnå sin egen individualitet uden at lade sig påvirke af eksisterende strømninger og mestre fra fortiden, er han nødt til at overvinde enorme forhindringer, for som også Giorgio Morandi hævdede:
