Hubert Duprilot - 2026 acrylique sur toile 70x100 cm





€ 200 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Hubert Duprilot, 2026, akryl på lærred, 150 x 90 cm, underskrevet nederst til højre og på bagsiden, originaludgave, god stand, portræt, afsendes rullet uden ramme.
Beskrivelse fra sælger
Hubert Duprilot er født i Tours (Frankrig) i 1975.
2026, akryl på lærred (70×100 cm) "signeret nederst til højre og på bagsiden" værket vil blive sendt rullet (uden ramme).
Kunstneren er ny-ekspressionistisk, Hubert Duprilot har malet og udstillet siden mere end tredive år i Frankrig og i udlandet.
Gennem disse menneskelige figurer udforsker kunstneren tidens spændinger, samtidig med at han søger at afsløre et håb i et univers, der nogle gange er mørkt og usikkert. Hans arbejde stiller spørgsmål ved vores tilstand, vores frygt, men også vores evne til at skabe bånd og at genopfinde os selv.
I flere år har han, idet han mener at traditionelle udstillinger kræver meget tid og energi for at nå et publikum, der ofte er begrænset og nysgerrigt, valgt at investere i byrummet. Ved at vende sig mod street art giver han sine figurer en ny frihed, han får dem til at forlade værkstedet og indskrive dem i byens hjerte.
På væggene møder disse stille tilstedeværelser et bredere og mere mangfoldigt publikum i en direkte og spontan relation. Det offentlige rum bliver dermed et udendørs galleri, hvor kunsten inviterer sig ind i hverdagen og vækker spørgsmål, følelser og møder.
Hubert Duprilot er født i Tours (Frankrig) i 1975.
2026, akryl på lærred (70×100 cm) "signeret nederst til højre og på bagsiden" værket vil blive sendt rullet (uden ramme).
Kunstneren er ny-ekspressionistisk, Hubert Duprilot har malet og udstillet siden mere end tredive år i Frankrig og i udlandet.
Gennem disse menneskelige figurer udforsker kunstneren tidens spændinger, samtidig med at han søger at afsløre et håb i et univers, der nogle gange er mørkt og usikkert. Hans arbejde stiller spørgsmål ved vores tilstand, vores frygt, men også vores evne til at skabe bånd og at genopfinde os selv.
I flere år har han, idet han mener at traditionelle udstillinger kræver meget tid og energi for at nå et publikum, der ofte er begrænset og nysgerrigt, valgt at investere i byrummet. Ved at vende sig mod street art giver han sine figurer en ny frihed, han får dem til at forlade værkstedet og indskrive dem i byens hjerte.
På væggene møder disse stille tilstedeværelser et bredere og mere mangfoldigt publikum i en direkte og spontan relation. Det offentlige rum bliver dermed et udendørs galleri, hvor kunsten inviterer sig ind i hverdagen og vækker spørgsmål, følelser og møder.

