Yamila - XL - La Virgen del Velo de Oro






Har 20 års erfaring med at handle kuriositeter, heraf 15 år hos en førende fransk forhandler.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Om værket:
Stykke til en begrænset udgave på 10 enheder globalt, lavet digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver udskrift er unik inden for sin serie, hvilket sikrer eksklusivitet og ægthed. På bagsiden medfølger alle relevante oplysninger om værket, nummerering og underskrift.
Totale dimensioner: 65 x 100 cm
Materiale: Professionelt lærred af høj kvalitet 100 % bomuld, maksimal modstandsdygtighed over for håndtering og eksterne påvirkninger fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Vi garanterer et holdbart produkt med visuelt høj kvalitet.
Teknologi: Giclée-fremstilling, anerkendt for sin præcision og holdbarhed i kvaliteten.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger digitale intelligensværktøjer, i øjeblikket bosat og arbejder i Alicante, Spanien. Ejer og partner i en virksomhed, der beskæftiger sig med salg, repræsentation og udvikling af kunstnere og kunstværker, kombinerer Velázquez sin forretningsmæssige vision med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unge cubanske talent har etableret sig inden for digital kunst og anvender samtidsmidler til at udforske temaer relateret til naturen, landskabet og det intime forhold mellem kvinden og hendes omgivelse. Hendes værker nærmer sig med nuance og stærk visuel kraft temaer som skønhed, kærlighed, sensuelitet og feminint delikatesse, altid indrammet i omgivende, romantiske og refined atmosfærer.
Med en livlig og udtryksfuld æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket resulterer i alsidige, friske og dybt vovede værker. Den billedlige tekstur i hendes billeder, den mesterlige brug af farve og den emotionelt afbalancerede komposition placerer hendes arbejde som et aktuelt kunstnerisk forslag af høj æstetisk værdi.
Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive omhyggeligt indpakket af en professionel og sendt i en stiv paprør, internt beskyttet med bobleplast for at sikre dets integritet under transporten. Forsendelser foretages gennem pålidelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, afhængigt af destination og den mest bekvemme mulighed i hver sag.
Den forventede leveringstid er 7–10 dage, selvom den kan variere afhængigt af destinationslandet.
Dette rørende kunstværk fremstiller et bust af Jomfru Maria med et udtryk af dyb melankoli og smerte, som holder en rose med begge hænder. Hendes dragt og slør har en porcelænslignende glasering med delikate blomsterlige mønstre i blå, hvilket fremkalder fin keramik. Dette billede er en eksplicit visuel og konceptuel hyldest til Kintsugi, den japanske teknik til at reparere knust keramik med lak blandet med guld i pulver. De gyldne linjer, der løber over hendes ansigt og klædning, skjuler ikke bruddene af genstanden, men fejrer og fremhæver dem, og gør skrøbeligheden til et vidne om vedholdenhed og en ny og overlegen skønhed. Denne gyldne reparation bliver et stærkt symbol på den overvundne smerte, heling og den guddommelige styrke, der opstår af sjælens sår.
Om værket:
Stykke til en begrænset udgave på 10 enheder globalt, lavet digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver udskrift er unik inden for sin serie, hvilket sikrer eksklusivitet og ægthed. På bagsiden medfølger alle relevante oplysninger om værket, nummerering og underskrift.
Totale dimensioner: 65 x 100 cm
Materiale: Professionelt lærred af høj kvalitet 100 % bomuld, maksimal modstandsdygtighed over for håndtering og eksterne påvirkninger fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Vi garanterer et holdbart produkt med visuelt høj kvalitet.
Teknologi: Giclée-fremstilling, anerkendt for sin præcision og holdbarhed i kvaliteten.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger digitale intelligensværktøjer, i øjeblikket bosat og arbejder i Alicante, Spanien. Ejer og partner i en virksomhed, der beskæftiger sig med salg, repræsentation og udvikling af kunstnere og kunstværker, kombinerer Velázquez sin forretningsmæssige vision med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unge cubanske talent har etableret sig inden for digital kunst og anvender samtidsmidler til at udforske temaer relateret til naturen, landskabet og det intime forhold mellem kvinden og hendes omgivelse. Hendes værker nærmer sig med nuance og stærk visuel kraft temaer som skønhed, kærlighed, sensuelitet og feminint delikatesse, altid indrammet i omgivende, romantiske og refined atmosfærer.
Med en livlig og udtryksfuld æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket resulterer i alsidige, friske og dybt vovede værker. Den billedlige tekstur i hendes billeder, den mesterlige brug af farve og den emotionelt afbalancerede komposition placerer hendes arbejde som et aktuelt kunstnerisk forslag af høj æstetisk værdi.
Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive omhyggeligt indpakket af en professionel og sendt i en stiv paprør, internt beskyttet med bobleplast for at sikre dets integritet under transporten. Forsendelser foretages gennem pålidelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, afhængigt af destination og den mest bekvemme mulighed i hver sag.
Den forventede leveringstid er 7–10 dage, selvom den kan variere afhængigt af destinationslandet.
Dette rørende kunstværk fremstiller et bust af Jomfru Maria med et udtryk af dyb melankoli og smerte, som holder en rose med begge hænder. Hendes dragt og slør har en porcelænslignende glasering med delikate blomsterlige mønstre i blå, hvilket fremkalder fin keramik. Dette billede er en eksplicit visuel og konceptuel hyldest til Kintsugi, den japanske teknik til at reparere knust keramik med lak blandet med guld i pulver. De gyldne linjer, der løber over hendes ansigt og klædning, skjuler ikke bruddene af genstanden, men fejrer og fremhæver dem, og gør skrøbeligheden til et vidne om vedholdenhed og en ny og overlegen skønhed. Denne gyldne reparation bliver et stærkt symbol på den overvundne smerte, heling og den guddommelige styrke, der opstår af sjælens sår.
