VANTA - Particle VI - NO RESERVE
03
dage
14
timer
08
minutter
50
sekunder
Nuværende bud
€ 55
Ingen mindstepris
 | € 55 | |
|---|---|---|
 | € 50 | |
| € 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
VANTA Particle VI - NO RESERVE er et originalt håndsigneret abstrakt ekspressionistisk maleri i mixed media på lærred, 140 x 100 cm, fra 2020+, oprindelig fra Østrig.
AI-assisteret oversigt
Beskrivelse fra sælger
Noticering: Forsinket afsendelse på grund af helligdage for denne lot. Forventet afsendelse 11-13. august!!!
Particle
140x100
Particle er en malerietsserie, der udforsker lys som noget granulært — ikke længere et glat felt, men et spredt mønster af utallige små prikker, hver med sin lille farvepålægning. Hvert værk har sit udgangspunkt i en blød lysende krop, der ser ud til at være bygget af svævende stof: en sky af pigment hængende i rummet, samlet i en tæt kerne og spredt udad, indtil de enkelte partikler bliver til ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellem det kosmiske og det mikroskopiske — en tåge, et felt af statisk, en langsom farverain fanget i faldet midt i.
Værkerne står i dialog med James Turrells undersøgelser af opfattet rum, og trækker på Mark Rothkos farvefelt, Yves Kleins mættede fordybning, Olafur Eliassons atmosfæriske installationer, Anish Kapoors pigmentarbejde, Josef Albers farvemeditationer og Wolfgang Tillmans' abstrakte photograms, hvor farve, kant og overgang bærer vægten, som linje og form gør det andre steder. Noget af Yayoi Kusamas obsessive prikfelt og Vija Celmins' stille, partikulære nattehimle sidder også i baggrunden — en slægtskab af skabere, der er interesserede i, hvordan mange små mærker kan akkumulere til en enkelt lysende helhed.
Bunden af hvert værk er fuldstændig opbygget i akrylmaleri på lærred, ved hjælp af en specialbygget maleapparat af mit eget design — en opsætning løst inspireret af gammelt silketryk-udstyr. Den indledende komposition lægges ned gennem håndskårne plastikskabeloner i simple geometriske former — cirkler, ovale former, rektangler — brugt til at placere de første felter af mættet farve direkte på lærredet. Derfra vender værket tilbage til det samme gør-det-selv-udstyr, hvor et system af bløde pensler bevæger sig lodret og vandret over overfladen, blander og forfiner de malede områder gennem mange mekaniske gennemløb, indtil pigmentet tyndes til næsten gennemsigtighed, og lærredets hvidhed under bliver til at skinne igennem.
Når denne lysende bund er fuldendt, bygges den partikulære lag øverst i blæk — sprøjtet, prikket og bearbejdet gennem skiftende prikkede skabeloner i mange overlappende gennemløb, hver skabelon flyttet en smule mellem anvendelser, så prikkerne varierer i størrelse, tæthed og klustering. Resultatet er en granulær hud af blæk suspenderet over det glødende farvefelt nedenunder, et spredt stof fanget i lyset. En tung beskyttende lak afslutter hvert værk med en blank, reflekterende hud, der fordyber fornemmelsen af at se ind i snarere end på overfladen — en arkivglans egnet til langvarig samling og fremvisning i moderne indretninger, hvad enten det er i et privat hjem, et designfokuseret rum eller i en galleriopsætning.
Signeret originalt samtidsabstrakt maleri på lærred.
Particle er en serie om lys som substans — farve brudt ned til sine mindste synlige enheder, og den stille måde, hvorpå en sky af bittesmå prikker kan holde sammen til noget, der gløder.
Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør). det kan nemt spændes igen af en professionel eller på egen hånd, dette er også billigere end de ellers forøgede omkostninger ved forsendelse når malerier sendes spændte
Måleenhederne angivet er dem for maleriet spændt og monteret på en ramme (de faktiske mål på lærredet er større for at give mulighed for at blive monteret på en ramme 2-4 cm tyk).
Disclaimer:
Procesfotos inkluderet i annoncen viser studier og arbejder i gang, såvel som close-up fotos der viser strukturen i lærredet.
Sælger's Historie
VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier.
Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet.
Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden.
I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk.
Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver.
I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google OversætNoticering: Forsinket afsendelse på grund af helligdage for denne lot. Forventet afsendelse 11-13. august!!!
Particle
140x100
Particle er en malerietsserie, der udforsker lys som noget granulært — ikke længere et glat felt, men et spredt mønster af utallige små prikker, hver med sin lille farvepålægning. Hvert værk har sit udgangspunkt i en blød lysende krop, der ser ud til at være bygget af svævende stof: en sky af pigment hængende i rummet, samlet i en tæt kerne og spredt udad, indtil de enkelte partikler bliver til ren atmosfære. Effekten ligger et sted mellem det kosmiske og det mikroskopiske — en tåge, et felt af statisk, en langsom farverain fanget i faldet midt i.
Værkerne står i dialog med James Turrells undersøgelser af opfattet rum, og trækker på Mark Rothkos farvefelt, Yves Kleins mættede fordybning, Olafur Eliassons atmosfæriske installationer, Anish Kapoors pigmentarbejde, Josef Albers farvemeditationer og Wolfgang Tillmans' abstrakte photograms, hvor farve, kant og overgang bærer vægten, som linje og form gør det andre steder. Noget af Yayoi Kusamas obsessive prikfelt og Vija Celmins' stille, partikulære nattehimle sidder også i baggrunden — en slægtskab af skabere, der er interesserede i, hvordan mange små mærker kan akkumulere til en enkelt lysende helhed.
Bunden af hvert værk er fuldstændig opbygget i akrylmaleri på lærred, ved hjælp af en specialbygget maleapparat af mit eget design — en opsætning løst inspireret af gammelt silketryk-udstyr. Den indledende komposition lægges ned gennem håndskårne plastikskabeloner i simple geometriske former — cirkler, ovale former, rektangler — brugt til at placere de første felter af mættet farve direkte på lærredet. Derfra vender værket tilbage til det samme gør-det-selv-udstyr, hvor et system af bløde pensler bevæger sig lodret og vandret over overfladen, blander og forfiner de malede områder gennem mange mekaniske gennemløb, indtil pigmentet tyndes til næsten gennemsigtighed, og lærredets hvidhed under bliver til at skinne igennem.
Når denne lysende bund er fuldendt, bygges den partikulære lag øverst i blæk — sprøjtet, prikket og bearbejdet gennem skiftende prikkede skabeloner i mange overlappende gennemløb, hver skabelon flyttet en smule mellem anvendelser, så prikkerne varierer i størrelse, tæthed og klustering. Resultatet er en granulær hud af blæk suspenderet over det glødende farvefelt nedenunder, et spredt stof fanget i lyset. En tung beskyttende lak afslutter hvert værk med en blank, reflekterende hud, der fordyber fornemmelsen af at se ind i snarere end på overfladen — en arkivglans egnet til langvarig samling og fremvisning i moderne indretninger, hvad enten det er i et privat hjem, et designfokuseret rum eller i en galleriopsætning.
Signeret originalt samtidsabstrakt maleri på lærred.
Particle er en serie om lys som substans — farve brudt ned til sine mindste synlige enheder, og den stille måde, hvorpå en sky af bittesmå prikker kan holde sammen til noget, der gløder.
Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør). det kan nemt spændes igen af en professionel eller på egen hånd, dette er også billigere end de ellers forøgede omkostninger ved forsendelse når malerier sendes spændte
Måleenhederne angivet er dem for maleriet spændt og monteret på en ramme (de faktiske mål på lærredet er større for at give mulighed for at blive monteret på en ramme 2-4 cm tyk).
Disclaimer:
Procesfotos inkluderet i annoncen viser studier og arbejder i gang, såvel som close-up fotos der viser strukturen i lærredet.
Sælger's Historie
VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier.
Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet.
Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden.
I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk.
Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver.
I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google OversætDetaljer
Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Particle VI - NO RESERVE
Teknik
Mixed media
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Østrig
Stand
fremragende stand
Højde
140 cm
Bredde
100 cm
Stil
Abstrakt ekspressionisme
Periode
2020+
Solgt af
