VANTA - Veil VIII - NO RESERVE

Veil

Veil er en maleries serie der udforsker grænsen hvor en figur begynder at opløse sig i lys — portrætter hvor ansigtet bliver blødt næsten ud af genkendelse, træk forløses til et stille felt af tonalitet, mens håret, skuldrene og tøjet holder tilstrækkelig form til at antyde en tilstedeværelse. Hvert værk står et sted mellem portræt og atmosfære, som om personen blev set gennem ånde på glas, eller holdt i øjeblikket lige før minder bliver skarpt til et klart billede.

Serien henter inspiration i Gerhard Richters slørede foto-malinger — især blødheden i Betty og hans portrætarbejde — samt Luc Tuymans’ stille, spektrale figurer, Marlene Dumas’ atmosfæriske portrætter, Michaël Borremans’ tågede intimitet og Vilhelm Hammershøis interiørers diffused, næsten fotografiske blødhed. Noget af Bill Violas langsomme, lysende videoportrætter sidder også i baggrunden — en fælles interesse i menneskelig tilstedeværelse gribende i kanten af synlighed.

Veil udvider en optagethed der løber gennem mine tidligere gradient- og lys serier — Første Lys, Aura, Lumen, Flamme — hvor farve og udstråling er subjektet; her bliver den samme bløde luminositet vendt mod figuren, og ansigtet bliver en anden slags lyskilde.

Hvert maleri begynder med et fotografi. Billedet arbejdes digitalt, dets farverum reduceres gradvist, indtil kun et håndfuld nuancer er tilbage — en forenklet, næsten vektoriseret version af originalen, hvor figuren er udskilt til et lille ordforråd af flade farvefelter. Dette reducerede billede bliver arbejds Blueprintet. Det projekteres på lærredet, felterne nøje afgrænses, og hvert område fyldes derefter i hånden med akryl på bomuld — ekstremt tynde, retardere væsker tilføjes for at forsinke tørreeprocessen, lagvise gennemgange der bygger tonerne gradvist. Når de flade felter er på plads, arbejdes overfladen videre: børstet, blødt og udsløret gennem mange tålmodige, næsten gennemsigtige lag, med yderligere gennemløb lagt ned af airbrush hvor overgangene skal blive virkelig vægtløse.
Bluren anvendes ikke som en effekt, men malet frem til at eksistere, hvert blødt kant som et resultat af langsom omarbejdning, af at trække former lige ind i og ud af fokus. En beskyttende lak færdiggør hvert værk, fordyber overfladen og lader figuren glide lidt længere tilbage i den.
Veil er en serie om tilstedeværelsens blødhed — den måde et ansigt kan glide ind og ud af klarhed, og det stille rum mellem at se nogen og blot fornemme at de er der.

Fragt:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i et rør). det kan nemt strækkes igen af en professionel eller på egen hånd, dette er også billigere end den ellers øgede omkostning ved forsendelse når malerier sendes spændte

De angivne mål er dem for maleriet spændt og monteret på en ramme (De faktiske mål på lærredet er større for at kunne monteres på en ramme der er 2-4 cm tyk).

Ansvarsfraskrivelse:
Proces-fotos inkluderet i listen viser studies og arbejder i gang, samt nærbilleder der viser strukturen af lærredet.