Joan Miro (1893-1983) - Cabeza de pajaro






Tilbragte fem år som klassisk kunstekspert og tre år som commissaire-priseur.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Joan Miró, Cabeza de pajaro, en offsettryk-lithografi på Fabiano-papir, 52 × 36 cm, fra 1980’erne, begrænset udgave, pladesigneret, Spanien, ramme inkluderet ikke.
Beskrivelse fra sælger
Joan Miro (1893-1983)
Litografi på Fabiano-papir
Dimensioner: 52x36 cm
Seat, 1987
Ramme ikke inkluderet
Joans Miro’s legende, biomorfiske abstraktioner og hans karakteristisk poetiske visuelle vokabular har en stærk resonans hos den udtryksfulde alsidighed, man finder hos moderne og samtidskunstens mestre. Ligesom Pablo Picasso, der var både tæt ven og en stor indflydelse på hans tidlige karriere, udfordrede Miró konstant de traditionelle repræsentationers grænser og forvandlede hverdagsvirkeligheden til et dybt symbolsk, lyrisk sprog. Denne radikale subversion af form binder også Miró til Egon Schieles rå, visceral emotionelle udtryk, hvis fordrejede figurer afviste konventionel æstetik til fordel for ren, ufiltreret psykologisk udtryk. Selvom Mirós drømmende landskaber måske virker fjerne fra Eduardo Chillidas skarpe, monumentale teksturer, delte begge kunstnere en dybfølt besættelse af rumlige relationer og den poetiske spænding mellem tomrum og fast form. Endvidere forudså Mirós tiltro til universelle, flader symboler og dristige grafiske konturer den visuelle øjeblikkelighed af Andy Warhols pop-ikoner og Banksys skarpe, provokerende stencil-design, hvilket viser, at hans forenklede, poetiske kode åbnede vejen for, at kunst kunne kommunikere hurtigt og kraftfuldt på tværs af generationer og medier.
Joan Miro (1893-1983)
Litografi på Fabiano-papir
Dimensioner: 52x36 cm
Seat, 1987
Ramme ikke inkluderet
Joans Miro’s legende, biomorfiske abstraktioner og hans karakteristisk poetiske visuelle vokabular har en stærk resonans hos den udtryksfulde alsidighed, man finder hos moderne og samtidskunstens mestre. Ligesom Pablo Picasso, der var både tæt ven og en stor indflydelse på hans tidlige karriere, udfordrede Miró konstant de traditionelle repræsentationers grænser og forvandlede hverdagsvirkeligheden til et dybt symbolsk, lyrisk sprog. Denne radikale subversion af form binder også Miró til Egon Schieles rå, visceral emotionelle udtryk, hvis fordrejede figurer afviste konventionel æstetik til fordel for ren, ufiltreret psykologisk udtryk. Selvom Mirós drømmende landskaber måske virker fjerne fra Eduardo Chillidas skarpe, monumentale teksturer, delte begge kunstnere en dybfølt besættelse af rumlige relationer og den poetiske spænding mellem tomrum og fast form. Endvidere forudså Mirós tiltro til universelle, flader symboler og dristige grafiske konturer den visuelle øjeblikkelighed af Andy Warhols pop-ikoner og Banksys skarpe, provokerende stencil-design, hvilket viser, at hans forenklede, poetiske kode åbnede vejen for, at kunst kunne kommunikere hurtigt og kraftfuldt på tværs af generationer og medier.
