A M Reyes - “Bodegón con girasoles”(XL)






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og ledet moderne og nutidig efterkrigskunst på Bonhams.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
A M Reyes, Bodegón con girasoles(XL), akrylmaling på lærred, original udgave, 100 × 75 cm, lavet i 2026, i fremragende stand, med gule, orange og blå nuancer, oprindelse Spanien, solgt direkte af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
“Bodegón med solsikker"
Denne kunstværk er et samtidsbodegón på 100 × 80 cm udført i akryl på lærred, der udmærker sig ved sit levende spil af kromatiske kontraster mellem varme nuancer — som solsikkernes gule, græskarets orange og vaseens røde — og kølige baggrunde og beholdere. Dens udførelse ved hjælp af en paletkniv giver en rig taktil tekstur og faste, kantede strøg, som sammenfatter lyset og refleksionerne ekspressivt i stedet for at efterstræbe en omhyggelig realisme, hvilket giver en moderne, frisk og stærk plastisk fortolkning af den traditionelle stilleben.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) opdagede fra ung en, at tegning ikke blot var en hobby, men en måde at oversætte verden på. I 2010 afsluttede han med udmærkelse ved den prestigefyldte Carlos Enrique Gómez Kunstakademi. Her konsoliderede han en usædvanlig teknisk dømmekraft inden for oliemaling, akryl og naturalistisk tegning, grundlagene som senere formede hans gennemslagskraftige konceptuelle signatur.
Hendes tidlige år som kunstner foregik i middel af den cubanske kulturelle effervescence, aktivt deltagende i unge kunstudstillinger og kollektive udstillinger. Hendes arbejde begyndte at skille sig ud øjeblikkeligt: i saloner og udstillinger opnåede hun adskillige priser og bemærkninger.
AMReyes’ værk kendetegnes ved en visceral og imponerende realisme, der fanger blikket øjeblikkeligt. Dog stopper hendes tilgang ikke ved ren fotografisk mimesis. På en anatomisk formgivet krop med strenghed eller ansigter båret af en dyb psykologisk ekspressivitet, overlejrer og integrare kunstneren ikoner, allegorier og konceptuelle elementer: vinger, der synes usynlige for bæren, hængende tråde, tætte farveblokke eller beklædningsgenstande fulde af symbolik. For hende er den menneskelige krop og den hverdagslige figur det perfekte lærred til at reflektere over identiteten.
Denne fusion mellem teknisk mestring og symbolsk fortælling lagde grundlaget for hendes internationale ekspansion. I løbet af det seneste årti er hendes værker blevet erhvervet af private samlere og gallerier i:
Spanien: Hvor hendes konceptuelle sprog forbinder sig med den europæiske ekspressionisme.
USA: Indlemmet i private samlinger dedikeret til latinamerikansk samtidskunst.
Belgien og Polen: Udstillet på billedkunstmesser og avantgarde-gallerier.
Rusland: Erhvervet af samlere fascineret af den tekniske stringens og realisme skole.
I øjeblikket bor AMReyes i Spanien, et land hvor hun har etableret sit atelier og konsolideret en ny kreativ fase. Langt væk fra den hurtige kommercielle støj fortsætter hun med at udvikle sin kunstneriske liv med tålmodighed og strenghed, og undersøger maleri som et værktøj til universel introspektion. Hendes studie er i dag et konstant skabende rum, hvor hvert penselstrøg fortsat afslører de uvegnede sandheder og ikoner, som vi alle bærer indeni, men som ofte er svære at se."
“Bodegón med solsikker"
Denne kunstværk er et samtidsbodegón på 100 × 80 cm udført i akryl på lærred, der udmærker sig ved sit levende spil af kromatiske kontraster mellem varme nuancer — som solsikkernes gule, græskarets orange og vaseens røde — og kølige baggrunde og beholdere. Dens udførelse ved hjælp af en paletkniv giver en rig taktil tekstur og faste, kantede strøg, som sammenfatter lyset og refleksionerne ekspressivt i stedet for at efterstræbe en omhyggelig realisme, hvilket giver en moderne, frisk og stærk plastisk fortolkning af den traditionelle stilleben.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) opdagede fra ung en, at tegning ikke blot var en hobby, men en måde at oversætte verden på. I 2010 afsluttede han med udmærkelse ved den prestigefyldte Carlos Enrique Gómez Kunstakademi. Her konsoliderede han en usædvanlig teknisk dømmekraft inden for oliemaling, akryl og naturalistisk tegning, grundlagene som senere formede hans gennemslagskraftige konceptuelle signatur.
Hendes tidlige år som kunstner foregik i middel af den cubanske kulturelle effervescence, aktivt deltagende i unge kunstudstillinger og kollektive udstillinger. Hendes arbejde begyndte at skille sig ud øjeblikkeligt: i saloner og udstillinger opnåede hun adskillige priser og bemærkninger.
AMReyes’ værk kendetegnes ved en visceral og imponerende realisme, der fanger blikket øjeblikkeligt. Dog stopper hendes tilgang ikke ved ren fotografisk mimesis. På en anatomisk formgivet krop med strenghed eller ansigter båret af en dyb psykologisk ekspressivitet, overlejrer og integrare kunstneren ikoner, allegorier og konceptuelle elementer: vinger, der synes usynlige for bæren, hængende tråde, tætte farveblokke eller beklædningsgenstande fulde af symbolik. For hende er den menneskelige krop og den hverdagslige figur det perfekte lærred til at reflektere over identiteten.
Denne fusion mellem teknisk mestring og symbolsk fortælling lagde grundlaget for hendes internationale ekspansion. I løbet af det seneste årti er hendes værker blevet erhvervet af private samlere og gallerier i:
Spanien: Hvor hendes konceptuelle sprog forbinder sig med den europæiske ekspressionisme.
USA: Indlemmet i private samlinger dedikeret til latinamerikansk samtidskunst.
Belgien og Polen: Udstillet på billedkunstmesser og avantgarde-gallerier.
Rusland: Erhvervet af samlere fascineret af den tekniske stringens og realisme skole.
I øjeblikket bor AMReyes i Spanien, et land hvor hun har etableret sit atelier og konsolideret en ny kreativ fase. Langt væk fra den hurtige kommercielle støj fortsætter hun med at udvikle sin kunstneriske liv med tålmodighed og strenghed, og undersøger maleri som et værktøj til universel introspektion. Hendes studie er i dag et konstant skabende rum, hvor hvert penselstrøg fortsat afslører de uvegnede sandheder og ikoner, som vi alle bærer indeni, men som ofte er svære at se."
