IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)

05
dage
04
timer
43
minutter
04
sekunder
Nuværende bud
€ 50
Mindstepris ikke opfyldt
Nathalia Oliveira
Ekspert
Galleri Estimat  € 800 - € 1.000
IT
€ 50
IT
€ 3
IT
€ 2

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

IABO Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version), originalt håndsigneret spraymalet portræt på lærred, 60×80 cm, fra Italien, årstal 2025, sælges med ramme og ægthedscertifikat.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Oprindelse IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIEN
Kunstværkerne er håndlavede med blandet teknik på lærred.
Samlet dimension: 60x80x3,5 cm
håndsigneret af kunstneren på bagsiden med certifikat for ægthed

- Samlerobjekt
- Hurtig forsendelse med UPS

Ved første øjekast inspireres Iabo (Napoli, 1980) af Pop Art fra 1980’erne. Han undersøger linjen og studerer dens form. Og gør den til en egentlig besættelse, fulgt af en konstant søgen efter mekanisk perfektion, men på håndværksmæssig vis. I Iabo er grænsen mellem menneske og maskine meget tynd. Hans værker er teknisk perfekte. En besættelse, som har ført ham til at eksperimentere og konstruere et meget personligt sprog. Delvis afledt af Street Art-oplevelser, delvis af en forankret sans for mål, der træder frem i alle hans værker. Hans maleriske cyklus kan henføres til nogle få tråde, gennemgående leitmotiver. Uanset om det drejer sig om antropomorfe profiler eller postkasser, om prestigefyldte mærker eller populære motiver, spiller ingen rolle. Alt filtreres gennem Iabos øje, som markerer og identificerer dem som et helt bestemt mærke: hans eget.

En fortid som writer, en kamæleonagtig personlighed, en stærk etisk sans. Mange udvælgelsesprocesser anvendt på den offentlige fantasi, som konstant reduceres til kernen. Og iført elegance. Det ville være på sin plads at sige “less is more”. Og det er netop sådan. Genkendeligheden går ikke tabt i den minimalistiske tilgang, men fremhæves i få, nødvendige træk, der aldrig forvirrer observatøren. Det ironiske spil i kombinationerne, den let nuancerede farveskala, den ensfarvede farve, nyansens progression, den beslutsomme streg. Ingen kunstige virkemidler, men snarere et spændende spil, der balancerer på kanten af den mest radikale kynisme.
Uforløste kombinationer mellem billeder og tilsyneladende adskilte betydninger men altid funktionelle til at formidle et positivt budskab. Politisk korrekt. Aldrig til fordel for æstetikken.
Iabos værker er yderst aktuelle, nyttige til at identificere et historisk øjeblik snarere end en fælles følelse. Hans figurer kommunikerer, søger løsninger, udligner afstande, væver relationer og sætter reaktioner i gang.
Et arbejde i konstant nedbrydning og genopbygning. Udenfor og inden for lærredet. Man starter med et tema og ud kommer utallige afledninger. Om det drejer sig om parkeringslinjen, eller et flerbrugerforbrugsgode, forværer cyklusens livscyklus værket sig altid uundgåeligt integritetsbrist og deflation.
Forbrugerkulturen får liv i et hypotetisk, genkendeligt og ikke-ækvivaleret univers. I et format, der kan gentages, moralsk etisk og tilpasseligt. Absolut alsidigt, æstetisk perfekt. Enkelt, rent, anvendeligt. Hans maleriske produktion drejer mere og mere mod brugen af plexiglas som materiale af højeste kvalitet for at understrege budskabet om at rense de grafiske linjer.
Iabo kender bestemt værdien af viral markedsføring. Hans værker når at dække overflader på mere end fem meter og nedbryder grænsen mellem virkeligt og tænkt, mellem menneske og superhelt.
Hvis alt er muligt i kunsten, overskrider virkeligheden i Iabo-universet fantasien. På trods af den populære, ikoniske, pop-persona er ikke en stil for alle. Hans bearbejdninger er yderst raffinerede og rettet mod en elite af mere-til-agtende, som kan forstå dens primære mening: ud over æstetikken, symmetrien og den samlede harmoni.
Bag hans konstruktioner ligger en fast kritik af den kulturelle tilfladning. Provokationen, umiddelbarheden og det tilfældige står som grundlag for en gennemtænkt, intelligent, lærd og sikker poesi. demokrati, en sans for ærlighed, originalitet kendetegner ham som kunstner/intellektuel, et barn af sin tid. En ufravigelig forpligtelse som fundament for enhver skabelse.
Selv som ung formår Iabo naturligt og med stor enkelhed at behandle skarpe temaer og løse (desværre kun på lærredet) de eksistentielle konflikter, der plager vores samfund.

Michele Luca Nero (kilde Artibune)

IABO er en del af den samme street art-bevægelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Oprindelse IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIEN
Kunstværkerne er håndlavede med blandet teknik på lærred.
Samlet dimension: 60x80x3,5 cm
håndsigneret af kunstneren på bagsiden med certifikat for ægthed

- Samlerobjekt
- Hurtig forsendelse med UPS

Ved første øjekast inspireres Iabo (Napoli, 1980) af Pop Art fra 1980’erne. Han undersøger linjen og studerer dens form. Og gør den til en egentlig besættelse, fulgt af en konstant søgen efter mekanisk perfektion, men på håndværksmæssig vis. I Iabo er grænsen mellem menneske og maskine meget tynd. Hans værker er teknisk perfekte. En besættelse, som har ført ham til at eksperimentere og konstruere et meget personligt sprog. Delvis afledt af Street Art-oplevelser, delvis af en forankret sans for mål, der træder frem i alle hans værker. Hans maleriske cyklus kan henføres til nogle få tråde, gennemgående leitmotiver. Uanset om det drejer sig om antropomorfe profiler eller postkasser, om prestigefyldte mærker eller populære motiver, spiller ingen rolle. Alt filtreres gennem Iabos øje, som markerer og identificerer dem som et helt bestemt mærke: hans eget.

En fortid som writer, en kamæleonagtig personlighed, en stærk etisk sans. Mange udvælgelsesprocesser anvendt på den offentlige fantasi, som konstant reduceres til kernen. Og iført elegance. Det ville være på sin plads at sige “less is more”. Og det er netop sådan. Genkendeligheden går ikke tabt i den minimalistiske tilgang, men fremhæves i få, nødvendige træk, der aldrig forvirrer observatøren. Det ironiske spil i kombinationerne, den let nuancerede farveskala, den ensfarvede farve, nyansens progression, den beslutsomme streg. Ingen kunstige virkemidler, men snarere et spændende spil, der balancerer på kanten af den mest radikale kynisme.
Uforløste kombinationer mellem billeder og tilsyneladende adskilte betydninger men altid funktionelle til at formidle et positivt budskab. Politisk korrekt. Aldrig til fordel for æstetikken.
Iabos værker er yderst aktuelle, nyttige til at identificere et historisk øjeblik snarere end en fælles følelse. Hans figurer kommunikerer, søger løsninger, udligner afstande, væver relationer og sætter reaktioner i gang.
Et arbejde i konstant nedbrydning og genopbygning. Udenfor og inden for lærredet. Man starter med et tema og ud kommer utallige afledninger. Om det drejer sig om parkeringslinjen, eller et flerbrugerforbrugsgode, forværer cyklusens livscyklus værket sig altid uundgåeligt integritetsbrist og deflation.
Forbrugerkulturen får liv i et hypotetisk, genkendeligt og ikke-ækvivaleret univers. I et format, der kan gentages, moralsk etisk og tilpasseligt. Absolut alsidigt, æstetisk perfekt. Enkelt, rent, anvendeligt. Hans maleriske produktion drejer mere og mere mod brugen af plexiglas som materiale af højeste kvalitet for at understrege budskabet om at rense de grafiske linjer.
Iabo kender bestemt værdien af viral markedsføring. Hans værker når at dække overflader på mere end fem meter og nedbryder grænsen mellem virkeligt og tænkt, mellem menneske og superhelt.
Hvis alt er muligt i kunsten, overskrider virkeligheden i Iabo-universet fantasien. På trods af den populære, ikoniske, pop-persona er ikke en stil for alle. Hans bearbejdninger er yderst raffinerede og rettet mod en elite af mere-til-agtende, som kan forstå dens primære mening: ud over æstetikken, symmetrien og den samlede harmoni.
Bag hans konstruktioner ligger en fast kritik af den kulturelle tilfladning. Provokationen, umiddelbarheden og det tilfældige står som grundlag for en gennemtænkt, intelligent, lærd og sikker poesi. demokrati, en sans for ærlighed, originalitet kendetegner ham som kunstner/intellektuel, et barn af sin tid. En ufravigelig forpligtelse som fundament for enhver skabelse.
Selv som ung formår Iabo naturligt og med stor enkelhed at behandle skarpe temaer og løse (desværre kun på lærredet) de eksistentielle konflikter, der plager vores samfund.

Michele Luca Nero (kilde Artibune)

IABO er en del af den samme street art-bevægelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Detaljer

Kunstner
IABO
Solgt med ramme
Ja
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)
Teknik
Spraymaling
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2025
Stand
fremragende stand
Farve
Gul
Højde
60 cm
Bredde
80 cm
Skildring/Tema
Portræt
Stil
Street art‎
Periode
2020+
ItalienBekræftet
1066
Genstande solgt
100%
Privattop

Lignende genstande

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Til dig i

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​