IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (yellow version)

Kilde: IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIEN
Kunstværkerne er håndlavede med blandet teknik på lærred.
Samlet størrelse 60x80x3,5 cm
håndsigneret af kunstneren på bagsiden med certifikat for ægthed

- Samlerobjekt
- Hurtig forsendelse med UPS

Ved første øjekast inspirerer Iabo (Napoli, 1980) til Pop Art fra 1980’erne. Han undersøger linjen og studerer dens form. Og gør den til en ægte besættelse, med en konstant søgen efter mekanisk perfektion, men på håndværksmæssig vis. I Iabo er grænsen mellem menneske og maskine meget tynd. Hans værker er teknisk perfekte. En besættelse, der har ført ham til at eksperimentere og konfigurerer et meget personligt sprog. Delvis afledt af street art-oplevelser, delvis af en fast fornemmelse af mål, der fremgår af alle hans arbejder. Hans maleriske cyklus kan henføres til nogle få løb, gennemgående motiver. Uanset om det drejer sig om antropomorfe profiler eller postkasser, om prestigefyldte mærker eller om populære emner, spiller ingen rolle. Alt filtreres gennem Iabos linse, som giver dem en særlig karakter og identificerer dem som et helt bestemt mærke: hans eget.

En fortid som writer, en kamæleonagtig personlighed, en stærk etisk sans. Mange udvælgelsesprocesser anvendt på den fælles fantasi, der i stigende grad reduceres til kernen. Og belagt med elegance. Man kunne sige “less is more.” Og det er præcis sådan. Genkendeligheden går ikke tabt i den minimalistiske tilgang, men fremhæves i få essentielle træk, der aldrig forvirrer betragteren. Den ironiske leg med kombinationer, den let skyggefulde farveskala, den ensfarvede farve, nuancernes progression, den klare streg. Ingen kunstige elementer, tværtimod en spændende leg ved de mest radikale kynisme-grænser.
Ualmindelige sammensætninger mellem sansebilleder og betydende elementer, der tilsyneladende er adskilte men altid funktionelle til at formidle et positivt budskab. Politisk korrekt. Aldrig til fordel for æstetikken.
Iabos værker er meget aktuelle, nyttige til at identificere et historisk øjeblik snarere end en fælles følelse. Hans figurer kommunikerer, søger løsninger, udgør afstande, væver relationer og trigges reaktioner.
Et arbejde med de-konstruering og rekonstruktion, kontinuerligt. Udenfor og inden i lærredet. Udgangspunktet er et tema, og der opstår utallige afledninger. Ligegyldigt om det drejer sig om parkeringslinjen eller et forbrugerprodukt i flere varianter, forlangens værk bliver altid ureproducerbart og deflaktiveret.
Forbrugskulturen får liv i et hypotetisk, genkendeligt og ikke-virkeligt univers. I et genanvendeligt format, moralsk etisk og personaliserbart. Absolut alsidigt, æstetisk perfekt. Simpelt, rent, brugbart. Hans maleriske produktion bevæger sig mere og mere i retning af brugen af plexiglas som førsteklasses materiale for yderligere at fremhæve budskabet om renheden af de æstetiske linjer i kompositionen.
Iabo kender helt sikkert værdien af viral marketing. Hans værker når at dække overflader på mere end fem meter og nedbryder grænsen mellem virkeligt og forestillet, mellem menneske og superhelt.
Hvis alt er muligt i kunsten, overstiger virkeligheden i Iabos univers fantasien. På trods af det populære, ikoniske, pop-kunstneriske sprog er ikke en stil for alle. Hans bearbejdninger er yderst forfinede og tænkt til en elite af tilhængere, der fanger dens primære mening: ud over æstetik, symmetri og den overordnede harmoni.
Bag hans konstruktioner ligger en fast bevidsthed om kulturens ensartethed. Provokationen, umiddelbarheden, den spontane karakter ligger til grund for en velovervejet, intelligent, dannet og målrettet poetik. Demokratisering, følelsen af ærlighed og originalitet kendetegner ham som en kunstner/intellektuel, der er et barn af sin tid. En uundværlig forpligtelse som fundament for hver skabelse.
Selvom han er meget ung, formår Iabo naturligt og med stor enkelhed at behandle brændende temaer og at løse (desværre kun på lærredet) de eksistentielle konflikter, som plager vores samfund.

Michele Luca Nero (kilde Artibune)

IABO er en del af den samme street art-bevægelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.