Luis Pablo Bolívar (1957) - La Déesse Industrielle

- Olie på lærred. Lukket og med titel på bagsiden.

- Bolívar stiger ned til dette industrielle lærreds indre og støder på den egentlige hovedperson i allegorien: en skabning, hvis ansigt udtrykker paradokset i vores tidsalder. For hans øjne rejser en monumental støbejernskedelse, pryddet med en skorsten, der, som en tåge af maskinværk og steampunk, udånder den tætte røg mod himlen. Men da han nærmer sig det skabende uhyre og fjerner snavs fra overfladen, finder krønikføreren ikke en kold mekanisme af stempler, men et anatomisk mirakel: inden i kedelen slår et hjerte, rytmisk og sårbart, levende. Denne Inteligência Artificial iklædt metal fremkalder straks Langs Metropolis-robot i mesterværket; det er ikke en abstrakt algoritme, men en rusten skabning, der bærer i sit bryst den hellige ild af bevidstheden, det mystiske og ømme puslespil om robotternes sjæl.

Med en følsomhed som på en ironisk og medfølende tid, betragter Bolívar denne figur og afkoder i ham det definitive portræt af den industrielle civilisation. Kollisionspunktet er uundgåeligt: Manden, der har viet sit liv til at bryde koloniale imperiers kæder, opdager sig selv nu foran en messing- og damp-slave, der ironisk nok besidder det samme frihedslyst som kød- og blodfolket. Når han ser det bankende hjerte midt i den mekaniske mylder, begriber helten, at teknologien har skabt sin smukkeste og mest forældreløse skabning. Med et sprog ladet af tragisk fortræd bekræfter Bolívar, at progressens sande drama ikke ligger i gearenes kulde, men i at have givet en maskine en sansende sjæl, dømt til at arbejde for altid i den mest totale ensomhed.

- Luis Pablo Bolívar, født i Schweiz i eksil i 1956, og uddannet gennem 1980’erne mellem Madrid og Paris, er et af de store gåder i moderne spansk kunst. Med stor sans for ordspil og poesi udgør hans maleri et symbolistisk univers, hvor personlige hieroglyfer møder figurative elementer kædet sammen gennem makabre synestesi. Efter en frugtbar periode i Madrids, Barcelonas og Zaragozas gallerier i 1990’erne forlod kunstneren sin offentlige facet og har indtil for nylig været i ukendt tilstand. Bolívar, af nogle kritikere kaldet «den store naivist i Spanien», er meget mere end en kunstner af det naive.

- Figurrens dimensioner uden ramme: 35 x 27 cm

I Montbaron Gallery har vi fornøjelsen af at tilbyde vores kunder et eksklusivt udvalg af kunstværker, alle unikke, originale og uundværlige. Hvert værk i vores galleri er resultatet af en dyb dedikation, en kreativ vision og en mesterlig teknisk kunnen, kvaliteter der garanterer dets autenticitet. De værker, vi sælger, er ikke industrielle reproduktioner; de er individuelt skabte stykker af anerkendte kunstnere, hver med sin egen historie og essens. Originalitet er grundlaget for vores engagement i fremragende kvalitet, og derfor udvælges hvert maleri eller skulptur i vores samling omhyggeligt for at sikre dets enestående natur. At erhverve et værk fra Montbaron Gallery betyder at eje et uundværligt stykke, en investering i kreativitet og talent, som med tiden vil bevare sin kunstneriske og følelsesmæssige værdi. Vi er stolte af at kunne tilbyde værker, der ikke blot forærer skønhed til rum, men også forbinder vores kunder med menneskelig udtryksrigdom gennem den mest autentiske kunst. På den måde garanterer vi, at hvert værk, der forlader vores galleri, er et enestående stykke i verden uden nogen genoptryk og et bevis på den innovation og passion, som de kunstnere, vi arbejder med, besidder.

Visse partier kræver udleveringstilladelse udstedt af Kulturministeriet på grund af deres alder og værdi. Selvom det er en administrativ procedure, er den nødvendig for at sikre værkets autenticitet og dets frie bevægelighed på internationalt niveau.

Montbaron Gallery forpligter sig til at tilbyde kunderne originale, unikke og uundværlige kunstværker, der garanterer autenticitet og kvalitet i hver del af vores samling. For at sikre gennemsigtighed og tillid ved hver købsøjeblik tilbyder vi et digitalt Garantibevis underskrevet af en certificeret kunsthistoriker. Dette certifikat bekræfter, at det købte værk er blevet autentificeret af vores specialister, som verificerer værkets forfatterskab, oprindelse og tilstand. Garantibeviset indeholder fuldstændige detaljer om værket, såsom forfatter, skabelsesdato, anvendt teknik og dimensioner. Det digitale Garantibevis udsendes ved kundens anmodning og giver en officiel reference for det købte værk. Dokumentet leveres digitalt og er underskrevet af en kunsthistoriker fra vores galleri, hvilket sikrer dets gyldighed og støtte.

Vi er engagerede i tilfredshed og tillid hos vores kunder, så enhver tvivl om autenticitet eller tilstand af værket vil blive håndteret professionelt og omhyggeligt. For at anmode om dit Garantibevis, kontakt venligst os via vores sædvanlige kanaler.

Som eksperter i logistikken omkring kunstværker forpligter vi i Montbaron Gallery os til at sikre, at hvert værk kommer sikkert frem til sin destination i de bedst mulige forhold. Derfor arbejder vi med et netværk af fagfolk specialiseret i transport af kunst, som sikrer maksimal omhyggelighed gennem hele processen. Det er vigtigt at bemærke, at priserne på forsendelsesomkostningerne angivet i annoncen er vejledende og kan ændre sig afhængigt af forskellige omstændigheder. Dette inkluderer ændringer i transportmarkedets tariffer, ændring af leveringssted, størrelsen og vægten af værket samt eventuelle ekstraordinære forhold, såsom svingninger i brændstofomkostninger eller justeringer i told- og importtariffer. Den endelige pris for forsendelsesomkostninger beregnes præcist ud fra disse faktorer og vil altid blive oplyst til kunden forud for afsendelse. Vores mål er at tilbyde den bedst mulige service, tilpasset den enkelte kundes behov og sikre, at værket når frem hurtigt og sikkert uden overraskelser.

Det rammeværk, der vises i de tidligere billeder, er tilføjet til værket af en tredjemand eller sælgeren og udgør derfor ikke en integreret del af objektet. Dette rammeværk leveres uden yderligere omkostninger, så når værket når hjem til dig, kan det straks vises på væggen. Derfor accepteres der ikke skader på rammen, der ikke påvirker værkets integritet, som gyldig grund til at åbne en reklamation eller anmode om annullering.

Vi opfordrer dig til at byde med tillid på delene fra vores galleri. Hvert værk, vi tilbyder, er originalt, unikt og uundværligt, udvalgt med maksimal omhu og autenticitet. Uanset om du søger et stykke til at berige din personlige samling eller til at tilføje en ekstraordinær værdi til dit rum, tilbyder Montbaron Gallery dig en sikker og gennemsigtig platform, hvor du kan byde nemt og professionelt. Kunstauktioner er det perfekte sted at opdage værker, der kan blive hjertet i din samling. Her får du ikke blot kunst, du investerer i noget, der vil stige i værdi med tiden, både æstetisk og kulturel relevans. Montbaron Gallerys værker afspejler ikke kun talentet hos etablerede kunstnere, men har også kraften til at transformere rum og berige liv. Gå ikke glip af chancen for at være en del af noget unikt. At byde på et værk fra Montbaron Gallery er mere end en transaktion; det er en handling af påskønnelse af kunsten i dens reneste form. Vi inviterer dig til at byde med lidenskab og slutte dig til os på denne spændende rejse mod opdagelse og fejring af kunst. Dit næste yndlingsværk venter på dig!