Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltaget i adskillige udstillinger af internationalt anerkendt kunst. Blandt de mest betydningsfulde har han i 2022 udstillet sine værker i det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket har udvidet hans synlighed i både nationale og internationale sammenhænge.
Santicri blev anerkendt som en af Best-Selling Artists i 2024 af Artmayeur, en af de mest anerkendte platforme i kunstverdenen. Samme år blev han også inkluderet blandt de tre mest efterspurgte navne på platformen Catawiki, hvilket endnu et tegn på den voksende påskønnelse af hans arbejde. Disse anerkendelser fremhæver det ekstraordinære talent og den stadigt større synlighed for Santicri på den moderne kunstscene.

Teknik: Resin og marmorspåner
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Certifikat for ægthed – håndsigneret
Edition: limited edition 100ex

En enkel og genkendelig figur forvandles til noget andet. Bjørneungen, et symbol på kærlighed og beskyttelse, bevarer sin form men mister sin funktion: det er ikke længere noget at røre ved eller opleve let.
Overfladen ændrer fuldstændigt opfattelsen af værket. Det, der set på afstand virker velkendt, bliver tættere på og mere fjernt, næsten utilnærmeligt. Så opstår en direkte kontrast mellem det, vi kender, og det, vi ser.

Værket leger netop med denne tension: på den ene side tiltrækker det, på den anden holder det på afstand. På den måde bliver et billede, som er forbundet med barndommen, revideret i en samtidsnøgle og bliver noget mere komplekst og mindre trygt.

SENDERFORSIKRET FORSENDelse!
Serienummeret kan være forskelligt fra det på billedet.

Født i 1992 i Macerata i Marche-regionen har den italienske kunstner gennem en vej, der mellem studier som geometer og arkitektur førte til samarbejde med en håndværker af skulpturer i resin. Der opstod et stadig stærkere behov for at finde sig selv og give rummelighed til sin kreativitet.
Hans værker sælges verden over i samarbejde med gallerier i Italien og i Europa. Inspireret af store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Nogle gange har han brugt mærker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermès, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hans kunst er bredt værdsat og findes blandt samlerne af malerier og skulpturer inden for street art, pop art, samtidskunst og blandt entusiaster af tegneserier fra Disney, And, Råb, Mikke, Minnie, Andepapire, Tintin, comics, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, guld og diamanter.
"Det er aldrig nemt at klassificere sin egen kunst; jeg forsøger at formidle det, som mine øjne ser, mit syn på det omkringmig og jeg bearbejder det med et design, der passer godt til nutiden: slagkraftigt og mindeværdigt."