Lucía Laurent - XL - Danza Carmín

Lucía Lauren (LILI) er en kubansk kunstner med en primært selvuddannet billedkunstuddannelse, uddannet i Social Kommunikation ved Universidad de La Habana.

Hendes forhold til billedet begyndte længe, før hun gjorde sig selvstændig professionelt som maler. Fotografiet udgjorde hendes første kreative territorium: gennem det udviklede hun en særligt følsomhed over for komposition, visuel balance, gestus og fremstilling af den menneskelige figur. Senere begav hun sig i flere år ind i tatovørverdenen, en afgørende fase for at forstå vigtigheden af linjen, silhuetten, forenklingen af formerne og grafisk klarhed i hendes nuværende maleri.

Endelig fandt hun i billedkunsten et langt bredere udtryksrum. Maleriet tillod hende at samle de tidligere erfaringer og omdanne dem til et intimt og genkendeligt univers, primært opbygget med akryl på lærred.

Lucía Laurens værk kredser særligt om kvinden, naturen, blomsterne og dyrene, med en gennemgående tilstedeværelse af katten som tavs følgesvend for hendes protagonister. Det er scener, der sjældent ønsker at formidle ekstraordinære begivenheder. Tværtimod synes kunstneren at være interesseret i små øjeblikke af ro: en kvinde, der holder sin kat, en skikkelse omgivet af blomster, et vinglas, en forestillet have eller blot et øjebliks betragning.

Hendes maleri tager udgangspunkt i en markant visuel syntese. Lucía fjerner store dele af den sekundære information for kun at bevare det, hun anser for essentielt. Rolige ansigter, store farvefelter, definerede konturer og flade former konstruerer billeder, der er umiddelbart læselige, men fulde af følsomhed.

Vi finder i hendes sprog ekko af nutidig illustration og naïve maleri, sammen med dekorative referencer nær art déco og art nouveau. Dog optræder disse elementer fortolket gennem en egen følsomhed, varmere, mere hverdagsagtig og feminin.

Et af de mest interessante aspekter af hendes arbejde er brugen af farver. Pudderagtige roser, terracotta, okker, sennepsfarver og cremefarvede nuancer forenes med dybe sorte, blågrønne, intense røde og rene hvide. I nogle kompositioner er paletten delikat og næsten hjemlig; i andre får farvekontasten en klart grafisk intensitet.

Kvinden indtager centrum i næsten hele hendes billedunivers. Hun optræder ikke som en heroisk eller fjernt figur, men gennem en rolig, elegant og introspektiv femininitet. Figurerne har serene blikke, pauserede positurer og tilbageholdte gestus. Der er glamour, men det er intimt og stille glamour.

Kattene spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på selskab, uafhængighed, ømhed og følelsesmæssig tilflugtssted. I værker, hvor kvinde og dyr omfavner hinanden, smelter kurverne i menneskekroppen og kattens former næsten sammen, hvilket gør kompositionen til en fremstilling af hengivenhed.

Blomster og vegetation har en lignende funktion. De omgiver protagonisterne, forekommer i deres kjoler eller integreres i baggrunderne og til tider viskes grænsen mellem figur og natur ud. På den måde ender kvinde, natur og dyr med at danne én og samme følsomhed.

I værker som figuren, der omfavner katten på en rød baggrund, reducerer Lucía paletten radikalt for at opbygge billedet gennem kontrasten mellem sort, hvid og rød. Striberne på kjolen er ikke længere blot et mønster, men bliver det primære billedkompositoriske greb: de omgiver begge figurer og koncentrerer hele scenen i omfavnelsens gestus. Resultatet formidler beskyttelse, intimitet og stilhed.

I andre værker, som kvinden sidder ved siden af katten og vinglasset, udvikler kunstneren en komposition, der ligger tættere på moderne design. Terracotta i kjolen harmonerer med sarte roser, beige og blågrøn, og skaber et sofistikeret billede uden at virke koldt. Hovedpersonen udfører ingen konkret handling; hun eksisterer blot i sit rum. Netop denne fravær af dramatik udgør en stor del af værkets charme.

På den måde udvikler Lucía Lauren et tilsyneladende simpelt men omhyggeligt konstrueret maleri. Hendes sprog afhænger ikke af teknisk virtuositet, men af evnen til at reducere en scene til at finde dens essens.

Hendes univers er feminint, botanisk, hjemligt og affektivt. Her optræder dagligdags skønhed, forholdet til dyrene, omsorg, betragning og naturen som tilflugtssted. Hendes malerier har en særligt tiltalende kvalitet: de kan virke dekorative ved første blik, men bag den skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og serenitet.

I et moderne landskab, hvor mange billeder søger at tiltrække opmærksomhed gennem overdådighed, følger Lucía Lauren den modsatte vej: hun forenkler. Og netop i denne enkelhed ligger en stor del af personligheden i hendes værk.

Kunstværk af kunstneren Lucía Laurent udført i akryl på lærred af høj kvalitet.
Dimension: 90 x 120 cm.
Originaludgave.
Forsendelsen vil ske via United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa og via Fedex til resten af verden.
Værket vil blive rullet sammen og beskyttet med flere lag emballage, boblefilm og anbragt i et solidt rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballage og levering til transportfirmaet.
Værket vil nå dig inden for ti dage, afhængigt af destinationsland.
"Este lote contiene visualizaciones realizadas con IA. Consulta las fotografías originales para comprobar el estado real de la obra."

Denne grafik i acryl på lærred viser en stiliseret balletdanser i fuld bevægelse, udført med en tydelig modernistisk æstetik og påvirket af Art Déco-stilen samt nutidig illustration. Figuren skiller sig ud ved sin flydende holdning og bevægelsen i hendes klædedragt i nuancerne karminrød, lyserød og hvid, hvis kurvede linjer ekspanderer i en spirallignende bevægelse for at smelte harmonisk sammen med baggrunden opdelt i farveblokke af rød, sennep, indigo og grå. Defineret af rene og præcise konturer opnår kompositionen enestående balance mellem farvens styrke og gestens klassiske elegance, hvilket udtrykker en atmosfære af lethed, passion, rytme og scenisk virtuositet.