Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul - Lithographic licensed print 2004 - COA

Litografi af Joan Miró (*)
Denne værk reproducerer en af de illustrationer, som Miró oprindeligt lavede til at illustrere digtsamlingen “Parler Seul” (**) (At tale alene), skrevet af Tristan Tzara i 1947.
Editeret af Maeght Editeur i året 2004.
Udført på 100% bomulds vellumpapir af høj grammatic.
Signeret i trykpladen.
Trykstedets og Miró-søsters arv i sideretentions bagside af bladet.
Inkluderer Ægthedscertifikat (COA).

Specifikationer:

- Underlagets dimensioner: 60 x 45 cm
- Billedets dimensioner: 42 x 33 cm
- År 2004
- Udgave: 1000 eks.
- Referencer: Cramer 17. Rauch 165
- Tilstand: Fremragende (værket er aldrig blevet indrammet eller udstillet, og har altid været opbevaret i en professionel kunstmappe, og derfor i perfekt stand).

Værket vil blive omhyggeligt håndteret og pakket i en plan kartonpakke med forstærkning. Forsendelsen vil være sporbart og certificeret.

Forsendelsen vil desuden indeholde fuld forsikring til den endelige værdis værdi med fuld refusion i tilfælde af tab eller skade, uden nogen omkostning for køberen.

(*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunstneriske studier. Han gik til La Llotja-akademiet imod sine forældres vilje, som ønskede, at han arbejdede på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og blev bekendt med fauvisterne og kubisterne.
Hans følelsesmæssige landskaber, som vil forme ham som person og kunstner, er primært Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp, vil være modspillet til den intellektuelle uro, han oplever i Paris, hvor han flyttede til i 1920'erne sammen med surrealistiske digtere og de mest kreative kunstnere af hans tid. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i adskillige udstillinger om Dadaisme og Surrealisme.
Stimulus fra abstrakt ekspressionisme opdager han i New York i 1940'erne. Senere, i 1956, midt i Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sit eksil i Frankrig og slå sig ned i Palma de Mallorca, et tilflugts- og arbejdsrum, hvor hans ven Josep Lluís Sert designede værkstedet, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på skulptur- og keramiksarbejde, indtil hans død i 1983.
Roden i landskabet Mont-roig først og derefter Mallorca vil blive afgørende i hans værk. Jorden og interessen for hverdagsgenstande og den omgivende natur vil være baggrunden for nogle af hans tekniske og formmæssige undersøgelser. Miró flygter fra akademismen, i konstant søgning efter et globalt og rent værk, som ikke er tilknyttet noget bestemt bevægelse. Indholdet i formerne og i de offentlige manifestationer er gennem den plastiske handling, hvor Joan Miró viser sin oprørskhed og en stor følsomhed for de politiske og sociale begivenheder omkring ham. Denne kamp mellem kræfter vil føre ham til at skabe et unikt og ekstremt personligt sprog, der placerer ham som en af det 20. århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Miró’s strålende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med meget få forberedende skitser, har Tzara’s tilfældige vers tilbud og brio tilvæksten.
Den oprindelige udgave blev båret af Maeght Editeur og består af 72 originale litografier af Miró, 49 af dem i farve, hvoraf 18 er hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunstneriske studier. Han deltog i La Llotja-akademiet imod forældrenes vilje, som ønskede, at han arbejdede på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og blev bekendt med fauvisterne og kubisterne.
Hans følelsesmæssige landskaber, som vil forme ham som person og kunstner, er primært Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp, vil være modspillet til den intellektuelle uro, han oplever i Paris, hvor han flyttede til i 1920’erne sammen med surrealistiske digtere og de mest kreative kunstnere af hans tid. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i adskillige udstillinger om Dadaisme og Surrealisme.
Stimulus fra abstrakt ekspressionisme opdager han i New York i 1940'erne. Senere, i 1956, midt i Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sit eksil i Frankrig og slå sig ned i Palma de Mallorca, et tilflugts- og arbejdsrum, hvor hans ven Josep Lluís Sert designede værkstedet, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på skulptur- og keramiksarbejde, indtil hans død i 1983.
Roden i landskabet Mont-roig først og derefter Mallorca vil blive afgørende i hans værk. Jorden og interessen for hverdagsgenstande og den omgivende natur vil være baggrunden for nogle af hans tekniske og formmæssige undersøgelser. Miró flygter fra akademismen, i konstant søgning efter et globalt og rent værk, som ikke er tilknyttet noget bestemt bevægelse. Indholdet i formerne og i de offentlige manifestationer er gennem den plastiske handling, hvor Joan Miró viser sin oprørskhed og en stor følsomhed for de politiske og sociale begivenheder omkring ham. Denne kamp mellem kræfter vil føre ham til at skabe et unikt og ekstremt personligt sprog, der placerer ham som en af det 20. århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Miró’s strålende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med meget få forberedende skitser, har Tzara’s tilfældige vers tilbud og brio tilvæksten.
Den oprindelige udgave blev båret af Maeght Editeur og består af 72 originale litografier af Miró, 49 af dem i farve, hvoraf 18 er hors-texte.