Karam Singh - Aqua Glisser IV

"India Contemporary curated by Veer Hooda" præsenterer en sjælden mulighed for samlere og kunstelskere i Europa for at erhverve originale værker af højt etablerede indiske samtidskunstnere og for at få forbindelse til et af verdens mest livlige og hurtigtvoksende kunstmarkeder.

India Contemporary er et kurateret initiativ, der bringer førende indiske samtidskunstnere direkte til europæiske samlere. Hver kunstner vælges personligt af Veer Hooda ud fra kunstnerisk dybde, originalitet og langsigtet relevans, og hvert værk er et originalt værk, hentet fra kunstnerens egen studie og forsynet med fuld dokumentation. Programmet findes, fordi afstanden mellem den indiske studie og den europæiske væg hidtil har været det, der står mellem disse kunstnere og de samlere, der ville ønske sig dem. India Contemporary reducerer den afstand: intet mellemled, ingen videresalgsprovision, direkte adgang på et tidligt tidspunkt.

Indiens samtidskunstscene befinder sig i et usædvanligt øjeblik - dynamisk, intellektuel, mange-stemmet, og vokser hurtigt både i global synlighed og investeringsværdi. Med stigende interesse fra internationale samlere og institutioner er dette en overbevisende tid for europæiske samlere at engagere sig i indisk samtidskunst på et afgørende stadium af dens opstigning.

Værkerne udbydes udelukkende via auktion hos Catawiki.

Værkerne kurateres i Wien af Vijit Veer Hooda og sendes til dig direkte fra kunstnerens studie i Indien. Købere i EU nyder 0% told på originale kunstværker importeret fra Indien.

Om kunstneren: Karam Singh

Karam Singh bor og arbejder i New Delhi. Han er kendt for dybe, tekstur-tætte lærreder, der udforsker menneskelige følelser, isolation og modstandsdygtighed over for naturens elementer, og som holder den ydre verden og det indre psykologiske landskab inden for samme ramme. Hans signaturstil blander dybe paletter, brede paletknivstrøg og intens belysning for at fange skikkelser og naturmotiver i en bevægelsespause.

Kunstnerisk vision

De fleste malere af figuren søger stillingen. Singh søger øjeblikket inden stillingen udfolder sig - kroppen allerede forpligtet til vandet og endnu ikke ankommet, blomsten allerede åben og lyset på dammen allerede ved at ændre sig. Han har en trænet beherskelse af fin, repræsentativ tegning og bruger den på det ene øjeblik, som ikke vil holde sig stille. Resultatet er et værk, der læses som ren lys og bevægelse fra den anden side af et rum, og på tæt hold som en overflade bygget stroke for stroke, knivmærkerne og draget af penslen, der ligger hvor de faldt.

De to værker, der tilbydes her, er de to halvdeler af dette projekt. *Aqua Glisser* er den menneskelige: svømmere og dykkere set gennem, under og imod vandet, figuren opløses i det element, der bærer den. Malerierne *Himalayan* er den anden halvdel: lotusdamme og blomstrende trækninger, hvor figuren enten træder helt tilbage eller er foldet ind i blomsten, indtil kun et ansigt forbliver. Begge handler om det samme: en krop møder en kraft større end den selv, og den mærkelige ro, der kommer af at stoppe kampen.

En offentlig kunstner

Singhs kunstneriske filosofi centrerer sig om demokratiseringen af kunsten: at gøre høj-koncepter galleryarbejde ude af galleriet og ind i vidtstrakte offentlige infrastrukturer, hvor det møder daglige pendlere i stedet for samlere.

Han har arbejdet i stor skala. Arbejdende med et team af kunstnere under et initiativ fra Artists Network India og regeringen, har han fået bestillinger til værker i internationale lufthavne og offentlige steder over hele landet. Hans største offentlige bestilling er en fler-panelet mural, permanent udstillet i Jaipur International Airport. Ud over Jaipur er hans større end livet lærreder og installationer at finde i fremtrædende instituttionelle foyers i New Delhi, herunder virksomheders hovedkontorer i Cyber City og statsligt støttede kulturcentre, og hans kommissioner omfatter Home Ministry Office i Central Government of India og India Heritage Institute.

Udstillinger

Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Gruppe og biennaler: *The Art of India* Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Offentlige og institutionelle bestillinger: Jaipur International Airport; lufthavne og offentlige steder nationalt, med Artists Network India og regeringen; Home Ministry Office of the Central Government of India; India Heritage Institute; institutionelle og virksomhedslobbyer i New Delhi.

Om kunstværket

Kunstner: Karam Singh
Titel: Aqua Glisser IV
År: 2026
Størrelse: 90 x 90 cm
Teknik: Akryl på lærred

Set forfra, glider en kvinde baglæns gennem dybt vand med åbne arme og sit mørke hår strømme ned og væk fra hende. Sollyset trænger ind i toppen af lærredet i tre klare brud og kommer ned gennem det blå i synlige skakter. Hun falder, stiger eller blot hænger - maleriet vil ikke sige hvilken, og tvetydigheden er ämnet.

Kvadratisk format, og Singh bruger det: figuren ligger langs diagonalen, og de fire hjørner overlades helt til vandet, arbejdet i matterede blå og hvide nuancer, så overfladen har den plettede, skiftende kvalitet af lys under vandet snarere end en flad bund.

Af alle svømmerne i serien er dette den liggende i ro. Kroppen har stoppet med at fungere. Det er et maleri om det øjeblik, hvor modstand stopper.

Håndsigneret af kunstneren.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda er en Indo-europæisk (østriansk) samtidskunstner med base i Wien, hvis praksis er formet af en dyb forbindelse til sine indiske rødder og en stor kærlighed til sit nuværende hjem, Europa.

Veer Hooda har udstillet på nogle af verdens førende gallerier og udstillinger og afsluttede for nylig sin udsolgte udstilling på Art Basel Miami 2025. I år vil han udstille ved, blandt andre, Venice Biennale 2026 og ArtExpo New York 2026, i adskillige udstillinger i Europa og Østrig, og vende tilbage til Art Basel Miami i slutningen af året.

Selv om hans eget arbejde afspejler en stærk konceptuel og materiel følsomhed udviklet gennem år med kreativ og professionel erfaring, er Hooda lige så drevet af en klar mission: at gøre enestående indisk kunstnerisk talent mere synligt og tilgængeligt i det europæiske kunstmarked. Positioneret mellem Indien og Europa fungerer han som en kulturel bro og tilbyder tidlig adgang til kunstnere og narrativer, der allerede vinder betydelig international anerkendelse - et særskilt insider-perspektiv på et afgørende øjeblik for indisk samtidskunst.

Underskrift og ægthed: Værket er håndsigneret af kunstneren, og der medfølger et underskrevet Certificate of Authenticity med hvert værk af India Contemporary af Vijit Veer Hooda.

Afgang fra: Dette værk afsendes fra Indien og er fuldt forsikret på vej til køberen.

Pakning og forsikring: Maleriet pakkes professionelt og sendes rullet i en rør. Det ankommer ustrekt og skal spændes ud på en ramme ved ankomst - en hvilken som helst billedmaler vil udføre dette rutinemæssigt.

Told og afgifter: Importtold på originale kunstværker er 0% i de fleste EU-lande. Nogle lande opkræver en reduceret importmoms på 5-12% og/eller en lille toldafgift, som betales af køberen før levering og i de fleste tilfælde ordnes online med leveringsselskabet på få minutter. Vi følger køberen gennem hvert trin, fra indsamling til døren, og står til rådighed for alt, processen kræver.