Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul - Lithographic licensed print - 2004

Litografi af Joan Miró (*)
Denne værk gengiver en af de illustrationer, der oprindeligt blev skabt af Miró til at illustrere digtetæppet “Parler Seul” (**) (At tale alene), skrevet af Tristan Tzara i 1947.
Redigeret af Maeght Editeur i 2004.
Udført på 100% bomuldsvellupy papir med høj gramatur (220 g).
Signeret i trykpladen.
Trykstedets og Miró-slægts sejr i bladets bagside.
Inkluderer ægthedscertifikat (COA).

Specifikationer:

- Supportens dimensioner: 60 x 45 cm
- Billeddimensioner: 42 x 33 cm
- År 2004
- Udgivelse: 1000 ex.
- Referencer: Cramer 17. Rauch 165
- Tilstand: Fremragende (værket er aldrig blevet indrammet eller udstillet, og har altid været opbevaret i professionelle kunstmapper, derfor i perfekt stand).

Værket vil blive omhyggeligt håndteret og pakket i en forstærket flat corrugated kartonpakke. Forsendelsen vil være sporbar og certificeret.

Sendelsen vil desuden omfatte fuld forsikring til den endelige værdi af værket med fuld refusion i tilfælde af tab eller skade, uden omkostning for køberen.

(*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunststudier. Han gik til La Llotja-akademiet imod sine forældres vilje, der ønskede, at han arbejdede mere traditionelt. Senere studerede han på Escola d'Art de Francesc Galí og kom i kontakt med fauvisterne og kubisterne.
Hendes følelsesmæssige landskaber, som vil forme ham som person og kunstner, er i hovedtræk Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp-kommunen, bliver kontrapunktet til den intellektuelle uro, der lever i Paris, hvor han flyttede i 1920’erne sammen med de surrealistiske digtere og de mest kreative kunstnere af sin tid. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om dadaisme og surrealisme.
Stødet fra den abstrakte ekspressionisme opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sit eksil i Frankrig og slå sig ned i Palma de Mallorca, et tilflugts- og arbejdsværelse, hvor hans ven Josep Lluís Sert designer værkstedet, han altid havde drømt om. Der koncentrerede han sig om skulptur- og keramikarbejde, indtil sin død i 1983.
Forankringen i Mont-roigs landskab først og derefter Mallorca’ landskab vil være bestemmende i hans arbejde. Forbindelsen til jorden og interessen for hverdagsgenstande og den naturskønne omgivelse vil være baggrunden for nogle af hans tekniske og formale undersøgelser. Miró flygtede fra akademismen, i konstant søgen efter et samlet og purt værk, uafhængigt af nogen bestemt bevægelse. Indholdet i former og offentlige manifestationer er det gennem den plastiske handling, hvor Joan Miró viser sin oprørskhed og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder, der omgiver ham. Denne kraftkontrast fører ham til at skabe et unikt og meget personligt sprog, der placerer ham som en af det 20. århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Miró’s strålende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med meget få forberedende skitser, har Tzara’s tilfældige vers’ opfindsomme ånd.
Den oprindelige udgave blev redigeret af Maeght Editeur og består af 72 originale litografier af Miró, hvoraf 49 er i farver, hvoraf 18 er hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunststudier. Han gik til La Llotja-akademiet imod sine forældres vilje, der ønskede, at han arbejdede mere traditionelt. Senere studerede han på Escola d'Art de Francesc Galí og kom i kontakt med fauvisterne og kubisterne.
Hendes følelsesmæssige landskaber, som vil forme ham som person og kunstner, er i hovedtræk Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp-kommunen, bliver kontrapunktet til den intellektuelle uro, der lever i Paris, hvor han flyttede i 1920’erne sammen med de surrealistiske digtere og de mest kreative kunstnere af sin tid. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om dadaisme og surrealisme.
Stødet fra den abstrakte ekspressionisme opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sit eksil i Frankrig og slå sig ned i Palma de Mallorca, et tilflugts- og arbejdsværelse, hvor hans ven Josep Lluís Sert designer værkstedet, han altid havde drømt om. Der koncentrerede han sig om skulptur- og keramikarbejde, indtil sin død i 1983.
Forankringen i Mont-roigs landskab først og derefter Mallorca’ landskab vil være bestemmende i hans arbejde. Forbindelsen til jorden og interessen for hverdagsgenstande og den naturskønne omgivelse vil være baggrunden for nogle af hans tekniske og formale undersøgelser. Miró flygtede fra akademismen, i konstant søgen efter et samlet og purt værk, uafhængigt af nogen bestemt bevægelse. Indholdet i former og offentlige manifestationer er det gennem den plastiske handling, hvor Joan Miró viser sin oprørskhed og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder, der omgiver ham. Denne kraftkontrast fører ham til at skabe et unikt og meget personligt sprog, der placerer ham som en af det 20. århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Miró’s strålende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med meget få forberedende skitser, har Tzara’s tilfældige vers’ opfindsomme ånd.
Den oprindelige udgave blev redigeret af Maeght Editeur og består af 72 originale litografier af Miró, hvoraf 49 er i farver, hvoraf 18 er hors-texte.