Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul - Lithographic licensed print 2004 - COA

Litografi af Joan Miró (*)
Denne værk gengiver en af illustrationerne, der oprindeligt blev skabt af Miró til at illustrere digtsamlingen “Parler Seul” (**) (Tale kun), skrevet af Tristan Tzara i 1947.
Redigeret af Maeght Editeur i 2004.
Udført på 100% bomuldsvellum-papir af høj grammage (220 g).
Signeret på pladen.
Tryk af forlagets og Miró-sægteskets stempel på bladets verso.
Inkluderer ægthedsbevis (COA).

Specifikationer:

- Holdstørrelse: 60 x 45 cm
- billedstørrelse: 42 x 33 cm
- År: 2004
- Udgivelse: 1000 ex.
- Referencer: Cramer 17. Rauch 165
- Tilstand: Fremragende (dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet, og har altid været opbevaret i professionel kunstmappe, og derfor i perfekt stand).

Værket vil blive håndteret og pakket omhyggeligt i en flad, forstærket kartonpakke. Forsendelsen vil være sertificeret med sporingsnummer.

Forsendelsen vil desuden omfatte fuld forsikring svarende til den endelige værds værdi, med fuld refundering i tilfælde af tab eller skade, uden omkostninger for køberen.

(*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunstneriske studier. Han gik til La Llotja-akademiet imod sine forældres vilje, som ønskede, at han skulle arbejde på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og lærte Fauvisterne og kubisterne at kende. Hans følelsesmæssige landskaber, som former ham som person og som kunstner, er grundlæggende Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp-kommunen, vil udgøre kontrapunktet til den intellektuelle uro, han oplever i Paris, hvor han flyttede til i årene 1920 sammen med surrealistiske digtere og de mest kreative kunstnere i sin tid. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om dadaisme og surrealisme.
Det abstrakte ekspressionistiske impulS opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sit eksil i Frankrig og slå sig ned i Palma de Mallorca, et refugium og arbejdsrum, hvor hans ven Josep Lluís Sert designede det værksted, han altid havde drømt om. Her fokuserede han på skulpturer og keramik, indtil hans død i 1983.
Tilknytningen til Mont-roigs landskab først og derefter Mallorca’ landskab bliver afgørende for hans værk. Jordens binding og interessen for dagligdags objekter og den omkringliggende natur bliver baggrunden for nogle af hans tekniske og formmæssige undersøgelser. Miró flygter fra akademismen og søger konstant et globalt og rent værk, ikke tilknyttet noget bestemt bevægelse. Indholdet i formerne og i de offentlige manifestationer ligger i den plastiske handling, hvor Joan Miró viser sin oprørstrang og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder omkring ham. Denne kraftkontrast vil føre ham til at skabe et unikt og meget personligt sprog, som placerer ham som en af det tyvende århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Mirós lysende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i sten uden mange forberedende skitser, har Tzara’s tilfældige vers’ kreative ånd.
Den oprindelige udgave blev udarbejdet af Maeght Editeur og består af 72 originale litografier af Miró, 49 af dem i farve, hvoraf 18 er hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunstneriske studier. Han gik til La Llotja-akademiet imod sine forældres vilje, som ønskede, at han skulle arbejde på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og lærte Fauvisterne og kubisterne at kende.
Hans følelsesmæssige landskaber, som former ham som person og kunstner, er grundlæggende Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp-kommunen, vil være kontrapunktet til den intellektuelle uro, han oplever i Paris, hvor han flyttede til i 1920’erne sammen med surrealistiske digtere og de mest kreative kunstnere i sin tid. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om dadaisme og surrealisme.
Det abstrakte ekspressionistiske oprør, han opdager i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sit eksil i Frankrig og bosætte sig i Palma de Mallorca, et refugium og arbejdsrum, hvor hans ven Josep Lluís Sert tegnede det værksted, han altid havde drømt om. Her fokuserede han på skulpturer og keramik, indtil sin død i 1983.
Tilknytningen til Mont-roigs landskab først og dernæst Mallorca’ landskab bliver afgørende for hans værk. Jordens tilknytning og interessen for hverdagsobjekter og den omkringliggende natur bliver baggrund for nogle af hans tekniske og formale undersøgelser. Miró flygter fra akademismen, i konstant søgen efter et samlet og rent værk, ikke underlagt nogen bestemt bevægelse. Indholdet i formerne og i de offentlige manifestationer er gennem den plastiske handling, at Joan Miró viser sin oprørstrang og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder omkring ham. Denne kraftkontrast vil føre ham til at skabe et unikt og personlig sprog, der placerer ham som en af det tyvende århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Mirós lysende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med meget få forberedende skitser, har Tzara’s tilfældige vers’ kreative ånd.
Den oprindelige udgave blev udarbejdet af Maeght Editeur og består af 72 originale litografier af Miró, 49 af dem i farve, hvoraf 18 er hors-texte.