Vhils (1987) - Layers (Unique Piece)

VHILS - LAYERS

Enkeltstykke og original 1/1

Udgift i fremragende stand (Se billeder) Behandlet fladt i en professionel mappe.

Dette værk af Vhils adopterer en rense og meget moderne æstetik. En bred hvid overflade står i stærk kontrast til den sorte baggrund, mens de revnede kanter viser tynde farvestrata, som fragmenter af et skjult billede.
Foldene, uregelmæssighederne og lagdeling giver overfladen en næsten skulpturel dimension. Mere konceptuel end figurativt, leger værket med udtværet, materie og delvis åbenbaring, samtidig med at det bevarer en stærk visuel tilstedeværelse.

Den sorte baggrund viser bevidst små variationer i tekstur og tæthed, med lette mærkninger synlige. Dette er ikke en fejl, men et bevidst kunstnerisk valg, i overensstemmelse med den rå og lagdelte æstetik, der kendetegner Vhils’ arbejde.
Denne finish forstærker følelsen af materiale og minder om de forvredne byoverflader, som kunstneren henter inspiration fra.

Værkets dimensioner: 70 x 50 cm

LAYERS er en samling generative NFT’er baseret på værket, som Vhils udvikler sammen med fysiske reklameskærme. Ved at samle digital og fysisk kunstverden sammen, afslører dette projekt nuancerne i kunstnerens kreative univers ved at reproducere den fysiske praksis på blockchainen.

Dette værk er et fysisk originalstykke 1/1, der er resultatet af en proces, hvor en NFT omdannes til et fysisk værk, udført af kunstneren og kun tilgængeligt for de mest eksklusive samlere.

Værket vil blive beskyttet i brunt kugle, indsat i en stiv rør, og sendt i en forstærket kartonboks.

Vhils, portugisisk kunstner født som Alexandre Farto, er internationalt anerkendt for sin unikke ødelæggelses-skabelse-teknik. Med mejsler, sprængstoffer, bore der eller syre, skulpterer han direkte i væggene for at afsløre dybt menneskelige portrætter. Hans arbejde undersøger virkningen af byvækst, udslettelse af identiteter og den kollektive hukommelse indgraveret i materie.

Vhils ligner kunstnere med engageret tilgang som Shepard Fairey, hvis grafiske æstetik udfordrer medie-magt. Hans konceptuelle tilgang følger Banksy, mester i social satire. Slægtskabet med Blek the Rat, pioner inden for skygger, er tydeligt i hans forhold til byen. Han deler også den figürative følsomhed hos Jef Aérosol, med fokus på mennesket. Endelig resonerer hans vægunivers også med PichiAvo, duoen der blander klassisk mytologi og graffiti.

Hans værk dialogiserer også med store skikkelser som JR, Invader, D*Face, C215, JonOne, Sandra Chevrier, Snik, Mr Brainwash, Murakami, Jeff Koons og KAWS, som hver især skubber grænserne for street art og nutidig visuel kultur.