Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithograph - licensed print - 2004

Offsetlitografi af Roy Lichtenstein (*)
Gengivelse af værket “Kiss V”, et værk skabt af Roy Lichtenstein i 1964.
Luksusutgave på glitreret grafisk papir (250 g/m²)
Tilladt tryk af Roy Lichtenstein Estate.

- Papirstørrelse: 28 x 36 cm
- Motivets dimensioner: 20 x 20 cm
- År: 2004
- Tilstand: Fremragende ( dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet, altid opbevaret i en professionel kunstmappe, og sælges derfor i perfekt stand).
- Oprindelse: Privat samling.

Værket vil blive håndteret og pakket forsigtigt i en forstærket kartonpakke. Forsendelsen vil være sporbart og certificeret.

Forsendelsen vil desuden indeholde transportforsikring til den endelige værksværdi med fuld erstatning ved tab eller skade, uden omkostninger for køberen.

(*) Maleren og skulptøren, som huggede fra tegneserien for at gøre den til museumsagtigt materiale. Roy Lichtenstein var en af de nøglefigurer i amerikansk popkunst, og som sådan trak han inspiration til sit værk både fra populærkunst: reklamer, magasiner, tegneserier…; og fra historien om traditionel kunst: Art Deco, kubisme, abstrakt ekspressionisme (som han tilhørte i begyndelsen af sin karriere)…
Lichtensteins værk er kendetegnet ved sin ironi (noget, som popkunstnerne pralede med, til tider forklædt som snobberi eller overfladiskhed…), brugen af Ben-Day-punkter (anvendt i grafisk kunst) og industrielle farver, tegneserie-sproget ( onomatopoeia, ruder, narrative) og beherskelse af linjen.
Lichtenstein begyndte inden for den moderne abstrakte ekspressionisme, men sluttede sig hurtigt til resten af pop- guerrillaen for at gøre op med det abstrakte og bruge figurationen. Desuden var en figurativitet, jo mere populær og mekanisk, desto bedre.
Der fandtes naturligvis intet mere populært og mekanisk i 1958 end en tegneserie, så Lichtenstein besluttede, at han ville skabe kommercielle billeder til masseproduktion.
Det der… er imidlertid håndlavet, det der syntes at være en maskine, der har gjort det.
Disse billeder var trofaste portrætter af forbrugersamfundet og masse-kulturen, som kan være en kritik af den moderne verden, en idealisering eller en satire over den vestlige kapitalistiske samfund.
Denne tvetydighed mellem kritik og beundring, mellem foragt og respekt, er typisk for popkunsten, som kynisk spiller en maske.
New Yorker af fødslen boede i denne by, hjertet af alt, hvad pop repræsenterer, og i denne by døde han som 73-årig, hædret som en kunstner der solgte malerier for mere end 40 millioner euro.