Anna Bila - Touchpoints - XXL

01
dag
23
timer
57
minutter
15
sekunder
Nuværende bud
€ 200
Reserveprisen nået
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Udvalgt af Maurizio Buquicchio

Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.

Galleri Estimat  € 700 - € 850
DE
€ 200
EE
€ 190
DE
€ 180

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Anna Bila, Touchpoints - XXL, 2026, blandet medie på letprimeret bomuldcanvas i Living Stones-serien, 110 × 140 cm, håndsigneret originalt værk i fremragende stand, produceret i Italien og sendt direkte af kunstneren i rullet rør sammen med ægthedscertifikat.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Anna Bila, 2026
110 × 130 cm
Blæk og pigmenter på let grundet bomuldsdug
Fra Living Stones-serien

Touchpoints tilhører Anna Bilas igangværende Living Stones-serie.

Det kontinuerlige væsen af at blive ligger i kernen af kunstnerens praksis. Hun er interesseret i overgangstilstande — øjeblikke, hvor en person, et billede eller en form eksisterer mellem to tilstande: ikke længere hvad det engang var, men ikke endnu noget nyt.

Lærredet er let forberedt med fortyndet primer, hvilket gør overfladen absorberende. Fortyndede blæk og pigmenter interagerer med vand, tyngdekraften og bevægelsen i lærredet. Billedet udvikler sig gennem en balance mellem intention og kontrolleret ulykke: former får lov at komme til syne, opløse, overlappe og transformere under malerprocessen.

I Living Stones-serien eksisterer organiske former et sted mellem det genkendelige og det udefinerede. De kan fremkalde sten, kroppe, celler, landskaber eller fragmenter af hukommelse uden at blive fuldt ud til noget af dem.

I Touchpoints nærmer gennemskinnelige former sig, overlappes og berører hinanden. Deres grænser forbliver ustabile, hvilket skaber en rolig spænding mellem adskillelse og forbindelse.

Om kunstneren

Anna Bila er en ukrainsk visuel kunstner, som i øjeblikket bor og arbejder i Torino, Italien.

Hendes praksis drejer sig om transformation, hukommelse og formens ustabilitet. Tidligere værker var centreret omkring den menneskelige figur og portrætmaleri, mens figuren i de senere år gradvist ikke længere anses som nødvendig. Gennem flydende materialer begyndte billeder, der minder om organiske strukturer, blomster, sten og landskaber at træde frem, hvilket gjorde det muligt at fortsætte de samme spørgsmål om hukommelse, forandring og at blive ved gennem stadig mere abstrakte former.

Udvalg af separationer

2025 — JUICY JUNE, Marktgalerie, Düsseldorf, Tyskland
2022 — DESENSITISATION, soloudstilling, Odesa Museum of Western and Eastern Art, Odesa, Ukraine
2022 — SENSING PLACES, PLACING SENSE, ODP Galerie, Leipzig, Tyskland
2022 — ODESA REFLECTIONS, GOLAB, Milano, Italien

Mere om kunstneren og hendes arbejde: annabila.art

Kunstværket er underskrevet af kunstneren og ledsages af et Certificate of Authenticity (ægthedscertifikat).

Maleriet sendes rullet i rør, uden spænding.

Gratis levering inden for EU.

Anna Bila, 2026
110 × 130 cm
Blæk og pigmenter på let grundet bomuldsdug
Fra Living Stones-serien

Touchpoints tilhører Anna Bilas igangværende Living Stones-serie.

Det kontinuerlige væsen af at blive ligger i kernen af kunstnerens praksis. Hun er interesseret i overgangstilstande — øjeblikke, hvor en person, et billede eller en form eksisterer mellem to tilstande: ikke længere hvad det engang var, men ikke endnu noget nyt.

Lærredet er let forberedt med fortyndet primer, hvilket gør overfladen absorberende. Fortyndede blæk og pigmenter interagerer med vand, tyngdekraften og bevægelsen i lærredet. Billedet udvikler sig gennem en balance mellem intention og kontrolleret ulykke: former får lov at komme til syne, opløse, overlappe og transformere under malerprocessen.

I Living Stones-serien eksisterer organiske former et sted mellem det genkendelige og det udefinerede. De kan fremkalde sten, kroppe, celler, landskaber eller fragmenter af hukommelse uden at blive fuldt ud til noget af dem.

I Touchpoints nærmer gennemskinnelige former sig, overlappes og berører hinanden. Deres grænser forbliver ustabile, hvilket skaber en rolig spænding mellem adskillelse og forbindelse.

Om kunstneren

Anna Bila er en ukrainsk visuel kunstner, som i øjeblikket bor og arbejder i Torino, Italien.

Hendes praksis drejer sig om transformation, hukommelse og formens ustabilitet. Tidligere værker var centreret omkring den menneskelige figur og portrætmaleri, mens figuren i de senere år gradvist ikke længere anses som nødvendig. Gennem flydende materialer begyndte billeder, der minder om organiske strukturer, blomster, sten og landskaber at træde frem, hvilket gjorde det muligt at fortsætte de samme spørgsmål om hukommelse, forandring og at blive ved gennem stadig mere abstrakte former.

Udvalg af separationer

2025 — JUICY JUNE, Marktgalerie, Düsseldorf, Tyskland
2022 — DESENSITISATION, soloudstilling, Odesa Museum of Western and Eastern Art, Odesa, Ukraine
2022 — SENSING PLACES, PLACING SENSE, ODP Galerie, Leipzig, Tyskland
2022 — ODESA REFLECTIONS, GOLAB, Milano, Italien

Mere om kunstneren og hendes arbejde: annabila.art

Kunstværket er underskrevet af kunstneren og ledsages af et Certificate of Authenticity (ægthedscertifikat).

Maleriet sendes rullet i rør, uden spænding.

Gratis levering inden for EU.

Detaljer

Kunstner
Anna Bila
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Touchpoints - XXL
Teknik
Mixed media
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
fremragende stand
Højde
140 cm
Bredde
110 cm
Vægt
1 g
Skildring/Tema
Natur
Stil
Abstrakt ekspressionisme
Periode
2020+
ItalienBekræftet
45
Genstande solgt
100%
Privat

Lignende genstande

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Til dig i

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​