VANTA - Veil X - NO RESERVE

14
dage
16
timer
07
minutter
54
sekunder
Nuværende bud
€ 5
Ingen mindstepris
Nathalia Oliveira
Ekspert
Galleri Estimat  € 2.000 - € 2.400
GB
€ 5
IT
€ 3
GB
€ 1

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

VANTA, Veil X - NO RESERVE, originalt maleri fra 2020+ i blandet media på bomuld, 140 cm x 100 cm, håndsigneret, abstrakt ekspressionisme med portrætmotiv, fra Østrig, solgt direkte af kunstneren, uden ramme, sendt rullet.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Veil

Veil er en maleriserie, der udforsker grænsen, hvor en figur begynder at opløse sig i lys — portrætter, hvor ansigtet er udtværet næsten ud af genkendelse, træk bliver løsnet til et stille farvetonefelt, mens hår, skuldre og tøj bibeholder lige præcis nok form til at antyde en tilstedeværelse. Hvert værk står et sted mellem portræt og atmosfære, som om den afbilledede blev set gennem ånde på glas, eller holdt i øjeblikket lige før hukommelsen skærper sig til et klart billede.

Serien trækker på Gerhard Richters udtværede foto-malerier — særligt blødheden i Betty og hans portrætarbejde — samt de stille, spektrale figurer hos Luc Tuymans, de atmosfæriske portrætter af Marlene Dumas, den slørede intimitet hos Michaël Borremans og Vilhelm Hammershøis interiørers diffused, næsten fotografiske blødhed. Noget af Bill Violas langsomme, lysende videoportrætter ligger også i baggrunden — et fælles interesse i menneskelig tilstedeværelse fanget i kanten af synlighed.

Veil udvider en optagethed der gennemsyrer mine tidligere gradient- og lysserier — First Light, Aura, Lumen, Flare — hvor farve og stråleglans er emnet; her vendes den samme bløde luminositet mod figuren, og ansigtet bliver en anden slags lyskilde.

Hvert maleri begynder med et fotografi. Billedet arbejdes digitalt, farveomrødet reduceres gradvist, indtil kun få nuancer er tilbage — en forenklet, næsten vectormatiseret version af originalen, hvor figuren er nedbragt til et lille vokabular af flade farvefelter. Dette reducerede billede bliver arbejdslinjeblueprintet. Det projekteres på lærredet, felterne måles omhyggeligt, og hvert område fyldes herefter af hånden med akryl på bomuld — yderst tynde, forsinkende væsker tilføjes for at forsinke tørringsprocessen, lagdelte passager der opbygger tonerne gradvist. Når de flade felter er på plads, bearbejdes overfladen: børstet, blødt og sløret gennem mange tålmodige, næsten gennemsigtige lag, med yderligere passager lagt ned med luftsprøjte hvor overgangene skal blive virkelig blyfri.

Sløret anvendes ikke som en effekt, men malet ind i værket, hver blød kant er resultatet af langsom omarbejdning, af at trække former lige akkurat ind i og ud af fokus. En beskyttende lak afslutter hvert værk, fordyber overfladen og får figuren til at træde en lille smule længere tilbage i den.

Veil er en serie om tilstedeværelsens blødhed — måden et ansigt kan glide ind og ud af klarheden, og det stille rum mellem at se en person og kun føle, at han eller hun er til stede.

Shipping:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i et rør). Det kan nemt spændes op igen af en professionel eller af dig selv; dette er også billigere end den ellers forhøjede omkostning ved forsendelse af malerier, hvis de er spændt.

De angivne mål er for maleriet spændt og monteret på en ramme (de faktiske mål på lærredet er større for at kunne monteres i en ramme 2-4 cm tyk).

Disclaimer:
Procesfotos inkluderet i annoncen viser studies og værker undervejs, samt nærbilleder der viser strukturen på lærredet.

Sælger's Historie

VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier. Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet. Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden. I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk. Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver. I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google Oversæt

Veil

Veil er en maleriserie, der udforsker grænsen, hvor en figur begynder at opløse sig i lys — portrætter, hvor ansigtet er udtværet næsten ud af genkendelse, træk bliver løsnet til et stille farvetonefelt, mens hår, skuldre og tøj bibeholder lige præcis nok form til at antyde en tilstedeværelse. Hvert værk står et sted mellem portræt og atmosfære, som om den afbilledede blev set gennem ånde på glas, eller holdt i øjeblikket lige før hukommelsen skærper sig til et klart billede.

Serien trækker på Gerhard Richters udtværede foto-malerier — særligt blødheden i Betty og hans portrætarbejde — samt de stille, spektrale figurer hos Luc Tuymans, de atmosfæriske portrætter af Marlene Dumas, den slørede intimitet hos Michaël Borremans og Vilhelm Hammershøis interiørers diffused, næsten fotografiske blødhed. Noget af Bill Violas langsomme, lysende videoportrætter ligger også i baggrunden — et fælles interesse i menneskelig tilstedeværelse fanget i kanten af synlighed.

Veil udvider en optagethed der gennemsyrer mine tidligere gradient- og lysserier — First Light, Aura, Lumen, Flare — hvor farve og stråleglans er emnet; her vendes den samme bløde luminositet mod figuren, og ansigtet bliver en anden slags lyskilde.

Hvert maleri begynder med et fotografi. Billedet arbejdes digitalt, farveomrødet reduceres gradvist, indtil kun få nuancer er tilbage — en forenklet, næsten vectormatiseret version af originalen, hvor figuren er nedbragt til et lille vokabular af flade farvefelter. Dette reducerede billede bliver arbejdslinjeblueprintet. Det projekteres på lærredet, felterne måles omhyggeligt, og hvert område fyldes herefter af hånden med akryl på bomuld — yderst tynde, forsinkende væsker tilføjes for at forsinke tørringsprocessen, lagdelte passager der opbygger tonerne gradvist. Når de flade felter er på plads, bearbejdes overfladen: børstet, blødt og sløret gennem mange tålmodige, næsten gennemsigtige lag, med yderligere passager lagt ned med luftsprøjte hvor overgangene skal blive virkelig blyfri.

Sløret anvendes ikke som en effekt, men malet ind i værket, hver blød kant er resultatet af langsom omarbejdning, af at trække former lige akkurat ind i og ud af fokus. En beskyttende lak afslutter hvert værk, fordyber overfladen og får figuren til at træde en lille smule længere tilbage i den.

Veil er en serie om tilstedeværelsens blødhed — måden et ansigt kan glide ind og ud af klarheden, og det stille rum mellem at se en person og kun føle, at han eller hun er til stede.

Shipping:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i et rør). Det kan nemt spændes op igen af en professionel eller af dig selv; dette er også billigere end den ellers forhøjede omkostning ved forsendelse af malerier, hvis de er spændt.

De angivne mål er for maleriet spændt og monteret på en ramme (de faktiske mål på lærredet er større for at kunne monteres i en ramme 2-4 cm tyk).

Disclaimer:
Procesfotos inkluderet i annoncen viser studies og værker undervejs, samt nærbilleder der viser strukturen på lærredet.

Sælger's Historie

VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier. Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet. Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden. I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk. Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver. I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Veil X - NO RESERVE
Teknik
Mixed media
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Østrig
Stand
fremragende stand
Højde
140 cm
Bredde
100 cm
Skildring/Tema
Portræt
Stil
Abstrakt ekspressionisme
Periode
2020+
Solgt af
ØstrigBekræftet
478
Genstande solgt
100%
Privattop

Lignende genstande

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Til dig i

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​