VANTA - Nimbus XI - NO RESERVE
02
dage
07
timer
02
minutter
57
sekunder
Nuværende bud
€ 80
Ingen mindstepris
 | € 80 | |
|---|---|---|
 | € 75 | |
| € 55 | |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Nimbus
Nimbus er en malerieserie, der undersøger den bløde lysring, der synes at samle sig omkring en lysende form — den stille farvehale omkring en mættet kerne, der hænger ved grænsen mellem objekt og atmosfære. Hver værk fokuserer på et strålende pigmentfelt, som ser ud til at udsende sit eget omkringliggende glow, et farvemæssigt legeme indvævet i den blødere lys, det kaster omkring sig.
Kunstværkerne er i dialog med James Turrells undersøgelser af perceptuel rum, og trækker på Mark Rothkos farvefelter, Yves Kleins mættede fordybninger, Olafur Eliassons atmosfæriske installationer, Anish Kapoors pigmentarbejde, Josef Albers’ farvemeditationer og Wolfgang Tillmans’ abstrakte photogrammer med bløde gradienter — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer den vægt, som linje og form ellers gør. Noget af Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins perceptuelle lysværker ligger også stille i baggrunden — en slægt af skabere, der er interesserede i lys som et materiale i sig selv, sammen med en bredere moderne designfølelse forankret i Bauhaus’ farveteori og nordisk minimalisme.
Hvert lærred er malet med fin-akryl maling på bomuldslærred, lagt i tynde, levende felter. En bred pensel trækkes hen over overfladen i en enkelt, gentaget bevægelse, indtil pigmentet tyndes til næsten gennemsigtighed, så hvidheden i det underliggende lærred kan skinne igennem. Under visse lysforhold stopper malerierne med at læses som maling og virker frembragt indefra, og tiltager en nærmest lysende, lampe-agtig kvalitet, der varierer gennem dagen. En tung beskyttende lak afslutter hvert værk med en glansfuld, reflekterende hinne, der dyber fornemmelsen af at se ind i snarere end på overfladen — en arkivlig finish egnet til langvarig samling og udstilling i nutidige indretninger, hvad enten det er i et privat hjem, i et designfokuseret rum eller i en galleriopsætning.
Signeret moderne abstrakt maleri på lærred — et stille, atmosfærisk værk hjemme i minimalistiske, mid-century modern eller nutidige designmiljøer.
Nimbus er en serie om lyset omkring lyset — den bløde aura, som en farve kaster ud i sit eget omgivende rum, og den stille måde, hvorpå en nuancetonen kan holde sin egen atmosfære, og gløde blidt ved sin egen kant.
Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i rør). Det kan nemt spændes om af en professionel eller af dig selv; det er også billigere end de sædvanlige ekstraomkostninger ved forsendelse, når malerier sendes spændte.
De angivne mål er maleriet strakt og monteret i en ramme (de faktiske mål af lærredet er større for at give plads til montering på en ramme, 2-4 cm tyk).
Ansvarsfraskrivelse:
Procesfotos inkluderet i opslaget viser studier og værker under udvikling samt nærbilleder, der viser strukturen i lærredet.
Sælger's Historie
VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier.
Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet.
Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden.
I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk.
Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver.
I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google OversætNimbus
Nimbus er en malerieserie, der undersøger den bløde lysring, der synes at samle sig omkring en lysende form — den stille farvehale omkring en mættet kerne, der hænger ved grænsen mellem objekt og atmosfære. Hver værk fokuserer på et strålende pigmentfelt, som ser ud til at udsende sit eget omkringliggende glow, et farvemæssigt legeme indvævet i den blødere lys, det kaster omkring sig.
Kunstværkerne er i dialog med James Turrells undersøgelser af perceptuel rum, og trækker på Mark Rothkos farvefelter, Yves Kleins mættede fordybninger, Olafur Eliassons atmosfæriske installationer, Anish Kapoors pigmentarbejde, Josef Albers’ farvemeditationer og Wolfgang Tillmans’ abstrakte photogrammer med bløde gradienter — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer den vægt, som linje og form ellers gør. Noget af Dan Flavins fluorescerende geometrier og Robert Irwins perceptuelle lysværker ligger også stille i baggrunden — en slægt af skabere, der er interesserede i lys som et materiale i sig selv, sammen med en bredere moderne designfølelse forankret i Bauhaus’ farveteori og nordisk minimalisme.
Hvert lærred er malet med fin-akryl maling på bomuldslærred, lagt i tynde, levende felter. En bred pensel trækkes hen over overfladen i en enkelt, gentaget bevægelse, indtil pigmentet tyndes til næsten gennemsigtighed, så hvidheden i det underliggende lærred kan skinne igennem. Under visse lysforhold stopper malerierne med at læses som maling og virker frembragt indefra, og tiltager en nærmest lysende, lampe-agtig kvalitet, der varierer gennem dagen. En tung beskyttende lak afslutter hvert værk med en glansfuld, reflekterende hinne, der dyber fornemmelsen af at se ind i snarere end på overfladen — en arkivlig finish egnet til langvarig samling og udstilling i nutidige indretninger, hvad enten det er i et privat hjem, i et designfokuseret rum eller i en galleriopsætning.
Signeret moderne abstrakt maleri på lærred — et stille, atmosfærisk værk hjemme i minimalistiske, mid-century modern eller nutidige designmiljøer.
Nimbus er en serie om lyset omkring lyset — den bløde aura, som en farve kaster ud i sit eget omgivende rum, og den stille måde, hvorpå en nuancetonen kan holde sin egen atmosfære, og gløde blidt ved sin egen kant.
Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i rør). Det kan nemt spændes om af en professionel eller af dig selv; det er også billigere end de sædvanlige ekstraomkostninger ved forsendelse, når malerier sendes spændte.
De angivne mål er maleriet strakt og monteret i en ramme (de faktiske mål af lærredet er større for at give plads til montering på en ramme, 2-4 cm tyk).
Ansvarsfraskrivelse:
Procesfotos inkluderet i opslaget viser studier og værker under udvikling samt nærbilleder, der viser strukturen i lærredet.
Sælger's Historie
VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier.
Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet.
Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden.
I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk.
Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver.
I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google OversætDetaljer
Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Nimbus XI - NO RESERVE
Teknik
Mixed media
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Østrig
Stand
fremragende stand
Højde
140 cm
Bredde
100 cm
Stil
Abstrakt ekspressionisme
Periode
2020+
Solgt af
