Giulio Santoleri - Luglio 26





€ 20 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Originalt mixmedie-maleri på plade (30 × 40 cm) af Giulio Santoleri, med titlen Luglio 26, lavet i 2026, landskab i minimalistisk stil, håndsigneret med initialer forneden og signatur på bagsiden, uden ramme, afsendes inden for EU med ægthedserklæring.
Beskrivelse fra sælger
Advarsel! Øjeblikkelig information: Vi udfører i øjeblikket ikke forsendelser til Tyskland, Østrig, Frankrig og Schweiz. Denne beslutning skyldes de seneste lokale regler om emballage (EPR), hvis høje omkostninger til overensstemmelse og afgifter ikke giver os mulighed for at sikre tjenesten i disse lande.
Sendes kun inden for EU.
Et unikt og originalt værk.
Blandet teknik på lærred: emalje, akryl, oliepasteller, spraymaling på lærred 30x40 cm.
Fremhævet lak med gennemsigtig, blank overflade.
Initialer på nederste kant og underskrift på bagsiden.
Autenticitetserklæring vedlagt.
Uden ramme.
Bliver omhyggeligt pakket og sendt med tracking-nummer.
På bagsiden af lærredet er der et hul, som kan bruges til at hænge det på væggen blot med en søm. Lærredets sider (1,5 cm) er malet sorte for at skabe en visuel effekt, der simulerer udseendet af en ramme, og dermed give dybde og en elegant kontrast mellem værket og dets omrids, som om det var indkapslet i et autonomt rum. Selvfølgelig kan lærredet også frit indrammes efter jeres smag.
Landskabet, for Santoleri, er ikke blot en simpel naturalistisk udsigt, men en mental og følelsesmæssig struktur, en ”indre geografi” der afspejler sindsstemninger, stilhed og syntetiske visioner af virkeligheden. Hans maleri er kendetegnet ved en essentiel og kontemplativ tilgang: formerne er reduceret til det essentielle, konturerne klare, farvefladerne afdæmpede, i en konstant spænding mellem formel strenghed og lyrisk dybde.
Hans værker vækker ophængende, næsten drømmeagtige stemninger, hvor lyset har en symbolsk funktion mere end beskrivende, og hvert element – en bakke, et træ, et hus – bliver arketype. Hans stil, i balance mellem visuelt minimalisme og følelsesmæssig intensitet, minder om visse resultater inden for abstrakt landskabsmaleri og Italiensk malerkunst fra det tyvende århundrede, samtidig med at han bevarer en helt personlig stemme.
I 2022 blev han udvalgt til den prestigefyldte Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, en anerkendelse der bekræfter værdien af hans forskning i det italienske samtidskunstlandskab.
Hans værker findes i private samlinger og udstillingsrum i Italien og i udlandet, blandt Europa, USA og Asien, som vidner om universialiteten af hans visuelle sprog.
Advarsel! Øjeblikkelig information: Vi udfører i øjeblikket ikke forsendelser til Tyskland, Østrig, Frankrig og Schweiz. Denne beslutning skyldes de seneste lokale regler om emballage (EPR), hvis høje omkostninger til overensstemmelse og afgifter ikke giver os mulighed for at sikre tjenesten i disse lande.
Sendes kun inden for EU.
Et unikt og originalt værk.
Blandet teknik på lærred: emalje, akryl, oliepasteller, spraymaling på lærred 30x40 cm.
Fremhævet lak med gennemsigtig, blank overflade.
Initialer på nederste kant og underskrift på bagsiden.
Autenticitetserklæring vedlagt.
Uden ramme.
Bliver omhyggeligt pakket og sendt med tracking-nummer.
På bagsiden af lærredet er der et hul, som kan bruges til at hænge det på væggen blot med en søm. Lærredets sider (1,5 cm) er malet sorte for at skabe en visuel effekt, der simulerer udseendet af en ramme, og dermed give dybde og en elegant kontrast mellem værket og dets omrids, som om det var indkapslet i et autonomt rum. Selvfølgelig kan lærredet også frit indrammes efter jeres smag.
Landskabet, for Santoleri, er ikke blot en simpel naturalistisk udsigt, men en mental og følelsesmæssig struktur, en ”indre geografi” der afspejler sindsstemninger, stilhed og syntetiske visioner af virkeligheden. Hans maleri er kendetegnet ved en essentiel og kontemplativ tilgang: formerne er reduceret til det essentielle, konturerne klare, farvefladerne afdæmpede, i en konstant spænding mellem formel strenghed og lyrisk dybde.
Hans værker vækker ophængende, næsten drømmeagtige stemninger, hvor lyset har en symbolsk funktion mere end beskrivende, og hvert element – en bakke, et træ, et hus – bliver arketype. Hans stil, i balance mellem visuelt minimalisme og følelsesmæssig intensitet, minder om visse resultater inden for abstrakt landskabsmaleri og Italiensk malerkunst fra det tyvende århundrede, samtidig med at han bevarer en helt personlig stemme.
I 2022 blev han udvalgt til den prestigefyldte Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, en anerkendelse der bekræfter værdien af hans forskning i det italienske samtidskunstlandskab.
Hans værker findes i private samlinger og udstillingsrum i Italien og i udlandet, blandt Europa, USA og Asien, som vidner om universialiteten af hans visuelle sprog.

