Max Modolo - circLe






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Max Modolo circLe er et kinetisk minimalistisk værk lavet af håndskårne og lagdelte karton, monteret på en stiv understøtning og indrammet i naturligt lyst træ, cirka 50 × 50 cm inklusive ramme (billedmål 49 × 49 cm) og 6 cm dybde, fra 2026, håndsigneret og i fremragende stand i Italien.
Beskrivelse fra sælger
Flere oplysninger på www.maxmodolo.com
Cinetisk og minimalistisk værk helt udført i karton i forskellige tykkelser og farver, skåret og lagdelt for at skabe en suggestiv tredimensionel effekt.
Værket er monteret på et stift underlag og beskyttet af en ramme i naturligt træ.
Titel: circLe
Teknik: Håndskårne og lagdelte kartonplader
Dimensioner: cirka 50 × 50 cm (billedet inklusive rammen)
Ramme: Lyst naturligt træ af høj tykkelse
Beskrivelse:
Dette værk, fremstillet med lagdelte karton, udnytter på mesterlig vis det virkelige lys som et grundlæggende konstruktionsgrundlag og forvandler et tilsyneladende todimensionelt værk til en perceptuel kinetisk skulptur.
Teknikken med lag af papir i overlap skaber en reel højreliefskulptur. Hver ring stikker lidt ud i forhold til den underliggende og danner små “trin” som griber lyset.
Lys fra oven eller fra siden producerer klare og graduerede skygger på de indre kanter af hver cirkel.
Disse skygger er ikke statiske: de varierer i intensitet og længde afhængig af lyskildens vinkel og observatørens position.
Resultat: værket “ånder” og ændrer sig konstant, næsten som et kinetisk værk uden mekaniske dele.
Takket være lyset opstår en stærk optisk tilbagetrækning mod centrum. De progressive skygger trækker blikket ind mod midten og forstærker følelsen af et vorteks eller koncentrisk ekspansion.
I forhold med diffust lys (typisk i et galleri eller et moderne hjem) fremstår værket blødere og mere malerisk. Under en retningsbestemt belysning (f.eks. skrå spotlamper) bliver det dramatisk og nærmest arkitektonisk.
Dette er et site-responsive værk: dets udseende ændrer sig radikalt afhængig af:
- Lysintensitet
- Vinkel på indfald
- Lysfarvetemperatur (varm lys fremhæver orange/gule toner; koldt lys fremhæver skyggekontrasterne)
- Tid på dagen (hvis placeret nær et vindue)
Kunstneren begrænser sig ikke til at “fremvise” lyset, men anvender det som primært materiale.
Værdimaterialet i værket er ikke kun farvet papir, men binomialen papir + lys.
Med den rette lys bliver det et hypnotisk objekt, næsten levende. Det er et fremragende eksempel på, hvordan samtidskunst kan bruge beskedne materialer (simpelt karton) til at skabe sofistikerede perceptuelle oplevelser forbundet med lys og rum.
Teknik:
Hver ring er fremstillet med håndværksmæssig præcision, med skarpe kanter og kalibrerede overlapp, for at opnå maksimal volumen. Værket er monteret på et stift underlag og beskyttet af en ramme i naturligt træ.
Max Modolo producerer disse værker i sit studie i Italien.
Hans forskning inden for anvendt kunst spænder fra keramik til træ, fra resiner til plastmaterialer, fra maleri til moderne expressive 3D-teknikker.
Han er passioneret omkring arbejdet af Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana og af popkunst, geometrisk kunst, skandinavisk design, optisk kunst, samtidskunst, minimalisme, moderne kunst, De Stijl, Pop Art
Flere oplysninger på www.maxmodolo.com
Cinetisk og minimalistisk værk helt udført i karton i forskellige tykkelser og farver, skåret og lagdelt for at skabe en suggestiv tredimensionel effekt.
Værket er monteret på et stift underlag og beskyttet af en ramme i naturligt træ.
Titel: circLe
Teknik: Håndskårne og lagdelte kartonplader
Dimensioner: cirka 50 × 50 cm (billedet inklusive rammen)
Ramme: Lyst naturligt træ af høj tykkelse
Beskrivelse:
Dette værk, fremstillet med lagdelte karton, udnytter på mesterlig vis det virkelige lys som et grundlæggende konstruktionsgrundlag og forvandler et tilsyneladende todimensionelt værk til en perceptuel kinetisk skulptur.
Teknikken med lag af papir i overlap skaber en reel højreliefskulptur. Hver ring stikker lidt ud i forhold til den underliggende og danner små “trin” som griber lyset.
Lys fra oven eller fra siden producerer klare og graduerede skygger på de indre kanter af hver cirkel.
Disse skygger er ikke statiske: de varierer i intensitet og længde afhængig af lyskildens vinkel og observatørens position.
Resultat: værket “ånder” og ændrer sig konstant, næsten som et kinetisk værk uden mekaniske dele.
Takket være lyset opstår en stærk optisk tilbagetrækning mod centrum. De progressive skygger trækker blikket ind mod midten og forstærker følelsen af et vorteks eller koncentrisk ekspansion.
I forhold med diffust lys (typisk i et galleri eller et moderne hjem) fremstår værket blødere og mere malerisk. Under en retningsbestemt belysning (f.eks. skrå spotlamper) bliver det dramatisk og nærmest arkitektonisk.
Dette er et site-responsive værk: dets udseende ændrer sig radikalt afhængig af:
- Lysintensitet
- Vinkel på indfald
- Lysfarvetemperatur (varm lys fremhæver orange/gule toner; koldt lys fremhæver skyggekontrasterne)
- Tid på dagen (hvis placeret nær et vindue)
Kunstneren begrænser sig ikke til at “fremvise” lyset, men anvender det som primært materiale.
Værdimaterialet i værket er ikke kun farvet papir, men binomialen papir + lys.
Med den rette lys bliver det et hypnotisk objekt, næsten levende. Det er et fremragende eksempel på, hvordan samtidskunst kan bruge beskedne materialer (simpelt karton) til at skabe sofistikerede perceptuelle oplevelser forbundet med lys og rum.
Teknik:
Hver ring er fremstillet med håndværksmæssig præcision, med skarpe kanter og kalibrerede overlapp, for at opnå maksimal volumen. Værket er monteret på et stift underlag og beskyttet af en ramme i naturligt træ.
Max Modolo producerer disse værker i sit studie i Italien.
Hans forskning inden for anvendt kunst spænder fra keramik til træ, fra resiner til plastmaterialer, fra maleri til moderne expressive 3D-teknikker.
Han er passioneret omkring arbejdet af Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana og af popkunst, geometrisk kunst, skandinavisk design, optisk kunst, samtidskunst, minimalisme, moderne kunst, De Stijl, Pop Art
