Lyssandre Saint York - STAR WARS vs STOP WARS with stormtrooper

- Titel på værket: STAR WARS vs STOP WARS

Her er et minimalistisk konceptuelt værk om et aktuelt samfundstematisk dobbelttydigt budskab
" STOP til krigen " her repræsenteret ved en ikonisk karakter fra Star Wars, Stormtrooperen,
der binder et stærkt budskab ved at transformere et blodrødt rykende bogstav,
det vil bruge 'AR' i STAR til 'STOP' WARS.
Et stærkt budskab der fortæller os, at det er på tide, at krigene stopper i verden,
her repræsenteret ved en ikonisk figur fra popkulturen, stormtrooperen.

- Kunstnerisk udførelse: af Lyssandre Saint York
- År / 2026

- Begrænset udgave til salg - 1/1 UNIT

- Ægthedscertifikat: Ja + nummereret bagpå og på backstage
+ sikkerhedslabel med kapselsignatur til kunstnerens navn L. Saint York i spejlende akrylglas indeni rammen på skalaen.
- Støtte: Vise-ramme 27,5x27,5x4 cm i sort træfiner med beskyttelsesglas
+ Tre backstage for en 3D-effekt
- Første backstage: Sort
- Andet backstage: Hvidt
- Tredje backstage: hvid med skrå snit

Af hensyn til blænding i fotografiet er glasset ikke på rammen, men den leveres fuldt ud sammen med beskyttelsesglasset monteret på rammen.

* En original værk med en minifigur Lego-stormtrooper på en brun stige, der holder en rulle rød maling, for at udskifte de to sidste bogstaver i ordet STAR,
hvilket indikerer at det er tid for krigen at stoppe i denne verden: "STOP".

Teknik: Posca-tusch, male(rulle) af stormtrooper, backstage.
Et helt illustreret værk af kunstneren.

Begrænset udgave i en træramme med sort finer
Pop Street Art-værk originalt til at stille eller hænge op

KUNSTNERENS BIOGRAPHI
Lyssandre Saint York,
Designer og kunstner født i 1970'erne.
Mit kunstneriske arbejde ligger ved skæringspunktet mellem to verdener, der fascinerer mig: den rå energi i street art og den visuelle effektivitet i pop art.

Jeg voksede op midt i fremvæksten af 70'ernes stil og Space Age-designet, en brydningsperiode hvor møblerne afviste førkrigstidens enkelhed og turde organiske former, plastik og pulsende farver.
Omgivet af denne dristige æstetik har jeg naturligt i første omgang rettet min vej mod design og mode, designet og solgt koncepter verden over i mere end 30 år til i dag.

Denne beherskelse af struktur og visuel effekt udfolder sig senere i mine kunstneriske værker. Min rejse som kunstner begyndte først gennem leg: jeg skabte mine første værker i Lego-klodser under en ramme. Denne kunstneriske tilgang gjorde mig i stand til at genbesøge de store ikoner i popkulturen. Helte fra Star Wars til uundværlige figurer som Mario Bros, Mickey eller den ikoniske Scrooge McDuck, ved at blande symbolerne fra de største luksusmærker med disse Lego-figurer, ikoniserer for en hel generation!
Jeg har altid elsket at tilegne mig disse symboler for at give dem en ny dimension.

Denne tilgang udvidede sig naturligt til skulpturer med Banksy's oprør og graffiti miljø, eller ikoniske figurer fra Art Toy. Ved at omdanne disse skulpturer og figurer leger jeg med kontraster for at udfordre vores ønsker og vores forbrugersamfund.

Denne konceptuelle stringens taler til urbane kulturens fuldstændige frihed.
Med markør, spraydose, stencil, maling, farveflader og tekstur-lag samt andre teknikker som jeg fusionerer med pop art'ens farvestråle kraft.

Mine værker er blevet til en visuel kollision, hvor anti-konformismen i 70'ernes design møder luksus, og møder street-ens spontan subversivitet.
Ved at juxtapositionere og genopfinde disse kollektive og kultiske ikoner i en grafisk og instinktiv æstetik, foreslår jeg en læsning der er nostalgisk, dobbeltbetydende, slagkraftig og konsekvent moderne i vores tidslande med samfundsmæssige temaer og konceptuel minimalistisk illustration.

Fra Paris til New York via Taiwan eller endda Australien, rejser mine værker verden rundt takket være jer, og jeg takker jer.