Eugenio Lucas Velázquez (1817-1870) - Scène goyesque






Master i tidlig renæssancemaleri med praktik hos Sotheby’s og 15 års erfaring.
€ 30 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Interessant kendetegns-moderne komposition udført af den madrilenske maler Eugenio Lucas Velázquez, en af de mest særprægede personligheder i den spanske romantiske malerkunst fra det 19. århundrede og en af de vigtigste fortsættere af Francisco de Goyas kunstneriske univers.
Scenen forestiller en gruppe almindelige karakterer samlet på et udendørs rum. I midten ses en mand sidende eller liggende ned, omgivet og plejet af flere figurer, som bøjer sig mod ham. De enkelte figurers holdning tillader at fortolke episoden som en scene af hjælp, beruselse, samtale eller folkelig konflikt, og holder en narrativ tvetydighed karakteristisk for kostume-maleriet og goyesca.
Kompositionen er løst og spontant håndteret med en extraordinært fri teknik baseret på vaskinger, fortyndede penselstrøg og kraftige mørke streger. Kunstneren veksler mellem områder, der kun antydes, og andre defineret gennem hurtige og udtryksfulde linjer, hvilket skaber et billede med stor livlighed, bevægelse og narrativ styrke.
De vigtigste figurer er koncentreret i midten, mens den arkitektoniske og landskabelige omgivelse kun er skitseret. Denne middeløkonomi gør det muligt at fokusere opmærksomheden på gestus, holdninger ogrelationen mellem personerne.
Verket udviser en tydelig påvirkning af Francisco de Goya, både i valget af populære typer og i det tvetydige, groteske og let satiriske tone i scenen. Lucas Velázquez drog ofte på emner relateret til majorer (majos), processioner, værtshus-scener, fordømte, menneskemængder og episoder fra den folkelige liv, og fortolkede på en personlig måde Goyas fantasi ud fra en helt romantisk sensibilitet.
Især fremhæves sikkerheden i tegningen, synlig i den hurtige karakteristik af ansigterne, de bøjede kropsstillinger og stoffernes folder. Med få streger formår kunstneren at formidle bevægelse, spænding og en stærk narrativ dimension. Farbpaletten, domineret af sepia, sort, jordfarver og grå nuancer, forstærker det dramatiske og forældede præg af kompositionen.
Værket er signeret og dateret «E. Lucas, 1862» i nederste venstre hjørne.
Om kunstneren
Eugenio Lucas Velázquez blev født i Madrid i 1817 og døde i samme by i 1870. Han var en af de mest personlige malere i den spanske romantik og udviklede et sprog kendetegnet ved teknisk frihed, hurtig udførelse og en dyb beundring for Francisco de Goya.
Han arbejdede med genre-maleri, landskab, kostume-scener, inquistions-emner, processioner, hekse- og trolddomsscener og talrige kompositioner af fantasifuld eller folkelig karakter. Han blev især værdsat for sin evne til at skildre mængder, marginale typer og scener fulde af bevægelse, satire og drama.
Selvom han var en af Goyas fremtrædende følgesvende, skal hans værk ikke forstås som en simpel efterligning. Lucas Velázquez transformerede goyiske modeller gennem en mere impulsiv penselstrøg, et frit malerisk materiale og en fuldstændig romantisk vision.
Hans teknik kendetegnes ved brug af hurtige penselstrøg, pletter, slibning, vaskninger og nervøse streger. I hans værker på papir når disse kvaliteter særlig intensitet, da kunstneren udnytter underlagets absorption og blændingerne i blækket til at skabe kompositioner, der virker umiddelbare og spontane.
Blandt hans mest kendte værker er scenarier af folkelig karakter, goyesk-inspirerede kompositioner, landskaber og inquisitoriske emner bevaret i vigtige offentlige og private samlinger.
Tilstand af bevarelse
Værket udviser tegn på sin alder, herunder oxidation og mørknering af papiret, pletter, snavs på overfladen, bølgeeffekter, slid, små tab eller uregelmæssigheder i kanterne.
Det anbefales at undersøge fotografierne omhyggeligt, da de er en essentiel del af beskrivelsen og viser den faktiske tilstand af bevarelsen.
Rammen sendes som gave, uden kommercielt værdi. Den kan have slid, slag, tab af guldfinish, sprækker, restaureringer, snavs eller skader som følge af sin alder. Rammens tilstand giver ikke grundlag for reklamation.
Værket vil blive omhyggeligt indpakket for at sikre korrekt beskyttelse under transporten.
Fragtomkostninger for told, afgifter, importafgifter, behandlingsgebyrer og enhver anden afgift krævet i destinationslandet vil være køberens fuldstændige ansvar. Forsendelsen kan medføre yderligere afgifter i lande, der kræver toldprocedurer eller særlig importadministration. Sælgeren tager ikke ansvar for mulige forsinkelser, tilbageholdelser eller hændelser som følge af toldprocedurer.
Sælger's Historie
Interessant kendetegns-moderne komposition udført af den madrilenske maler Eugenio Lucas Velázquez, en af de mest særprægede personligheder i den spanske romantiske malerkunst fra det 19. århundrede og en af de vigtigste fortsættere af Francisco de Goyas kunstneriske univers.
Scenen forestiller en gruppe almindelige karakterer samlet på et udendørs rum. I midten ses en mand sidende eller liggende ned, omgivet og plejet af flere figurer, som bøjer sig mod ham. De enkelte figurers holdning tillader at fortolke episoden som en scene af hjælp, beruselse, samtale eller folkelig konflikt, og holder en narrativ tvetydighed karakteristisk for kostume-maleriet og goyesca.
Kompositionen er løst og spontant håndteret med en extraordinært fri teknik baseret på vaskinger, fortyndede penselstrøg og kraftige mørke streger. Kunstneren veksler mellem områder, der kun antydes, og andre defineret gennem hurtige og udtryksfulde linjer, hvilket skaber et billede med stor livlighed, bevægelse og narrativ styrke.
De vigtigste figurer er koncentreret i midten, mens den arkitektoniske og landskabelige omgivelse kun er skitseret. Denne middeløkonomi gør det muligt at fokusere opmærksomheden på gestus, holdninger ogrelationen mellem personerne.
Verket udviser en tydelig påvirkning af Francisco de Goya, både i valget af populære typer og i det tvetydige, groteske og let satiriske tone i scenen. Lucas Velázquez drog ofte på emner relateret til majorer (majos), processioner, værtshus-scener, fordømte, menneskemængder og episoder fra den folkelige liv, og fortolkede på en personlig måde Goyas fantasi ud fra en helt romantisk sensibilitet.
Især fremhæves sikkerheden i tegningen, synlig i den hurtige karakteristik af ansigterne, de bøjede kropsstillinger og stoffernes folder. Med få streger formår kunstneren at formidle bevægelse, spænding og en stærk narrativ dimension. Farbpaletten, domineret af sepia, sort, jordfarver og grå nuancer, forstærker det dramatiske og forældede præg af kompositionen.
Værket er signeret og dateret «E. Lucas, 1862» i nederste venstre hjørne.
Om kunstneren
Eugenio Lucas Velázquez blev født i Madrid i 1817 og døde i samme by i 1870. Han var en af de mest personlige malere i den spanske romantik og udviklede et sprog kendetegnet ved teknisk frihed, hurtig udførelse og en dyb beundring for Francisco de Goya.
Han arbejdede med genre-maleri, landskab, kostume-scener, inquistions-emner, processioner, hekse- og trolddomsscener og talrige kompositioner af fantasifuld eller folkelig karakter. Han blev især værdsat for sin evne til at skildre mængder, marginale typer og scener fulde af bevægelse, satire og drama.
Selvom han var en af Goyas fremtrædende følgesvende, skal hans værk ikke forstås som en simpel efterligning. Lucas Velázquez transformerede goyiske modeller gennem en mere impulsiv penselstrøg, et frit malerisk materiale og en fuldstændig romantisk vision.
Hans teknik kendetegnes ved brug af hurtige penselstrøg, pletter, slibning, vaskninger og nervøse streger. I hans værker på papir når disse kvaliteter særlig intensitet, da kunstneren udnytter underlagets absorption og blændingerne i blækket til at skabe kompositioner, der virker umiddelbare og spontane.
Blandt hans mest kendte værker er scenarier af folkelig karakter, goyesk-inspirerede kompositioner, landskaber og inquisitoriske emner bevaret i vigtige offentlige og private samlinger.
Tilstand af bevarelse
Værket udviser tegn på sin alder, herunder oxidation og mørknering af papiret, pletter, snavs på overfladen, bølgeeffekter, slid, små tab eller uregelmæssigheder i kanterne.
Det anbefales at undersøge fotografierne omhyggeligt, da de er en essentiel del af beskrivelsen og viser den faktiske tilstand af bevarelsen.
Rammen sendes som gave, uden kommercielt værdi. Den kan have slid, slag, tab af guldfinish, sprækker, restaureringer, snavs eller skader som følge af sin alder. Rammens tilstand giver ikke grundlag for reklamation.
Værket vil blive omhyggeligt indpakket for at sikre korrekt beskyttelse under transporten.
Fragtomkostninger for told, afgifter, importafgifter, behandlingsgebyrer og enhver anden afgift krævet i destinationslandet vil være køberens fuldstændige ansvar. Forsendelsen kan medføre yderligere afgifter i lande, der kræver toldprocedurer eller særlig importadministration. Sælgeren tager ikke ansvar for mulige forsinkelser, tilbageholdelser eller hændelser som følge af toldprocedurer.
