Camillo Gannelli - Astrazione blu





€ 290 | ||
|---|---|---|
€ 270 | ||
€ 250 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Camillo Gannelli præsenterer Astrazione blu (2022), originalt værk i blandet teknik på plade, abstrakt kystlandskab i blå, turkis og brune nuancer med guld- og søltoverflader, 50 × 70 cm, underskrevet, Italien, solgt direkte af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
"Orizzonte Interrotto" - Et balanceret forhold mellem stof og afgrund
Acryl på træplade
Det er et abstrakt værk, der ikke behøver at råbe for at komme til orde.
Det første, der fanger opmærksomheden, er farverne. To dybe blå nuancer, forskellige: over en mere støvet, næsten atmosfærisk turkis, under et tæt cobaltblåt, mere vandligt.
I midten, som en forkastningslinie, en materiel revne.
Den centrale stribe er maleriets hjerte. Rødbrun, bronze, cementgråt. Det er ikke malet, det er bygget. Man ser de lodrette striber, ridserne lavet da materialet stadig var friskt, oxidation. Det ligner en fjern by set i tåge, eller et sismogram, eller et vrag der dukker op.
Teknisk set er det meget interessant. Jeg har arbejdet på flere lag: der er en blød og nuanceret maletekstur til bluesen, og så et næsten skulpturelt indslag i midten, med spartel, med en meget taktil overflade. Lyset sidder i den og skaber virkelige skygger, ikke kun malede. Det ændrer sig alt efter, hvor man ser på det.
Følelsen, det efterlader, er en rolig uro. Det er et indre landskab. Det giver fornemmelsen af vinterhavet, vådt metal, stilhed efter en storm. Det er perfekt til et moderne og minimalistisk miljø, fordi det bærer en dybde, der ikke trætter: jo mere du ser på det, desto mere finder du i det.
Det er ikke dekorativt. Det er contemplativt.
"Orizzonte Interrotto" - Et balanceret forhold mellem stof og afgrund
Acryl på træplade
Det er et abstrakt værk, der ikke behøver at råbe for at komme til orde.
Det første, der fanger opmærksomheden, er farverne. To dybe blå nuancer, forskellige: over en mere støvet, næsten atmosfærisk turkis, under et tæt cobaltblåt, mere vandligt.
I midten, som en forkastningslinie, en materiel revne.
Den centrale stribe er maleriets hjerte. Rødbrun, bronze, cementgråt. Det er ikke malet, det er bygget. Man ser de lodrette striber, ridserne lavet da materialet stadig var friskt, oxidation. Det ligner en fjern by set i tåge, eller et sismogram, eller et vrag der dukker op.
Teknisk set er det meget interessant. Jeg har arbejdet på flere lag: der er en blød og nuanceret maletekstur til bluesen, og så et næsten skulpturelt indslag i midten, med spartel, med en meget taktil overflade. Lyset sidder i den og skaber virkelige skygger, ikke kun malede. Det ændrer sig alt efter, hvor man ser på det.
Følelsen, det efterlader, er en rolig uro. Det er et indre landskab. Det giver fornemmelsen af vinterhavet, vådt metal, stilhed efter en storm. Det er perfekt til et moderne og minimalistisk miljø, fordi det bærer en dybde, der ikke trætter: jo mere du ser på det, desto mere finder du i det.
Det er ikke dekorativt. Det er contemplativt.

