Ernest - Suspiro Sumergido

04
dage
20
timer
16
minutter
06
sekunder
Startbud
€ 1
Ingen mindstepris
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Udvalgt af Catherine Mikolajczak

Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.

Galleri Estimat  € 600 - € 750
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Ernest: Suspiro Sumergido, olie på lærred, originaludgave efter 2020, flerfarvet, 80 x 60 cm, håndsigneret, Spanien som oprindelse, hyperrealistisk undervandsportret af en ung kvinde.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Ernest M. er en ung cubansk kunstner uddannet i Manzanillo, Granma, i det østlige Cuba. Han bor og arbejder i øjeblikket i Havana, hvor han fortsat udvikler en konstant billedproduktion og en kunstnerisk, langvarig virke, hovedsageligt fokuseret på undersøgelsen af den menneskelige figur og dens forhold til vandmiljøet.

I de senere år har kunstneren udviklet en serie dedikeret til nedsænkning, vand og den menneskelige figur, og gjort disse elementer til et af de mest genkendelige kendetegn i hans maleriske sprog. Kvinder, der hænger under overfladen, ansigter gennemtrådt af reflektioner, fisk, bevægelser i håret, optiske forvrængninger, bobler og lysforskydninger dukker op gentagne gange i hans kompositioner – ikke som blot dekorative rekvisitter, men som en del af et visuelt univers, der bliver stadig mere defineret.

Et af de mest interessante aspekter af hans maleri er netop behandlingen af vandet som et malerisk og psykologisk element. Ernest formår at repræsentere den vandlige overflade, reflekserne og forvrængningerne forårsaget af lyset gennem penselstrøg, der svinger mellem figurativitet, ekspressiv realisme og visse øjeblikke tæt på hyperrealisme. Ikke desto mindre synes hans intention ikke at være begrænsende til trofast at gengive en scene: han bruger disse forvrængninger til at forvandle ansigtet og den menneskelige krop og skaber billeder, der befinder sig mellem det virkelige, drømmen og det introspektive.

Hans palette domineres tydeligt af dybblå, turkise, grønne og marine nuancer, der ofte står i kontrast til røde, okker, orange og varme toner, anvendt på huden, fiskene, blomsterne eller reflektionerne. Denne farvekontrast giver en stærk visuel tilstedeværelse i værkerne og får figuren til at træde frem af det vandige baggrund, selv når den ser ud til at være fuldstændig integreret i det.

En anden karakteristisk egenskab er måden, kunstneren arbejder kompositionen på. I mange af hans malerier går flydepunktlinien direkte gennem ansigtet eller kroppen på figuren og deler billedet i to realiteter. I andre ser betrageren scenen helt neddykket. Den valgte tilgang skaber en fornemmelse af stilhed, suspens og isolation, som ofte træder frem i hans produktion. Vandet bliver således en grænse, tilflugtssted og rum for forandring.

Inden for serien findes kompositioner med mere intime og kontemplative karakterer, mens andre præsenterer en mere fri, gestual og ekspressiv malemåde. Denne variation giver mulighed for at observere udviklingen af en kunstner, der konstant eksperimenterer inden for et genkendeligt tema uden at være begrænset til en enkelt formel.

Et andet bemærkelsesværdigt aspekt er materialiteten i værkerne. Fotografierne giver mulighed for at sætte den overordnede struktur i kompositionerne og deres farvemængde i fokus, men maleriet får en betydeligt større dimension, når man betragter det fysisk, hvor man bedre kan opfatte ændringer i penselstrøg, farveoverlagninger, tekstur og små lysændringer, som opbygger følelsen af dybde.

Gentagelsen af bestemte elementer – den kvindelige figur, fiskene, ansigtet delvist nedsænket, håret, der flyder, overfladereflektionerne og den intense blå farve i vandet – hjælper med at konfigurerer en genkendelig kunstnerisk identitet. For en ung skaber er denne sammenhæng særlig betydningsfuld, da den demonstrerer ønsket om at opbygge et sammenhængende værk og ikke blot isolerede stykker.

Ernest opretholder i øjeblikket en aktiv kunstnerisk produktion og fortsætter sin karriere gennem udstillinger og projekter både i Cuba, Spanien og andre internationale sammenhænge. Hans værker er i stigende grad fandt købere og samlere uden for Cuba og udgør på nuværende tidspunkt en del af private samlinger og gallerier i forskellige europæiske lande og Latinamerika.

Hans malerier tilbydes også regelmæssigt i auktioner hos Catawiki, hvor hans værk har fået en god modtagelse blandt publikum og samlere.

At erhverve et værk af Ernest betyder at nærme sig arbejdet hos en ung cubansk kunstner, som stadig er i fuldt gang med sin vækst, men som allerede besidder særligt værdifulde elementer i en støt voksende karriere: et tema, der er tydeligt identificerbart, kontinuitet i hans maleriske forskning, stigende beherskelse af farven og af billeddannelsen af vandet, og frem for alt jagten på en egen visuelt identitet.

Hans akvatiske serie repræsenterer i øjeblikket en af de mest personlige grene af hans produktion og udgør et godt eksempel på, hvordan et tilsyneladende hverdagsmotiv kan forvandles gennem maleriet til en refleksion over krop, identitet, stilhed, skønhed og perception.

Vandet fungerer ikke blot som scenografi i Ernests værk: det fungerer som et andet sprog, der fragmenterer, forvandler og rekonstruerer den menneskelige figur.

Kunstværk af kunstneren Ernest udført i olie på lærred af høj kvalitet.
Størrelse 60 x 80 cm maleri.
Originaludgave.
Forsendelsen vil ske gennem United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa og gennem FedEx til resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag emballage, boblemateriale og anbragt i et holdbart rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballageprocessen og levering til fragtfirmaet.
Kunstværket vil ankomme inden for ti dage, afhængigt af destinationslandet.
Denne lot indeholder visualiseringer udført med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets faktiske tilstand.

Dette værk præsenterer et hyperrealistisk og stiliseret portræt af en ung kvinde nedsænket i et vandmiljø, der udstråler ro og mysterium. Med hovedet let tilbagelænet ser figuren ud til at flyde i en tilstand af kontemplativ vægtløshed, ligesom sollyset trænger igennem vandoverfladen og projicerer indviklede kaustiske mønstre og varme glimt over hendes ansigt. Kompositionen udmærker sig ved en levende kontrast mellem den dybblå farvepalet og hudens varme, de karminrøde læber og den gyldne fisk, som svømmer ved siden af hende. Stigende bobler, hårets blide bevægelse under vandet og den bølgende refleksion i den øverste del tilføjer dynamik og en eterisk atmosfære, der inviterer beskueren til at dykke ned i en unik sensorisk oplevelse.

Ernest M. er en ung cubansk kunstner uddannet i Manzanillo, Granma, i det østlige Cuba. Han bor og arbejder i øjeblikket i Havana, hvor han fortsat udvikler en konstant billedproduktion og en kunstnerisk, langvarig virke, hovedsageligt fokuseret på undersøgelsen af den menneskelige figur og dens forhold til vandmiljøet.

I de senere år har kunstneren udviklet en serie dedikeret til nedsænkning, vand og den menneskelige figur, og gjort disse elementer til et af de mest genkendelige kendetegn i hans maleriske sprog. Kvinder, der hænger under overfladen, ansigter gennemtrådt af reflektioner, fisk, bevægelser i håret, optiske forvrængninger, bobler og lysforskydninger dukker op gentagne gange i hans kompositioner – ikke som blot dekorative rekvisitter, men som en del af et visuelt univers, der bliver stadig mere defineret.

Et af de mest interessante aspekter af hans maleri er netop behandlingen af vandet som et malerisk og psykologisk element. Ernest formår at repræsentere den vandlige overflade, reflekserne og forvrængningerne forårsaget af lyset gennem penselstrøg, der svinger mellem figurativitet, ekspressiv realisme og visse øjeblikke tæt på hyperrealisme. Ikke desto mindre synes hans intention ikke at være begrænsende til trofast at gengive en scene: han bruger disse forvrængninger til at forvandle ansigtet og den menneskelige krop og skaber billeder, der befinder sig mellem det virkelige, drømmen og det introspektive.

Hans palette domineres tydeligt af dybblå, turkise, grønne og marine nuancer, der ofte står i kontrast til røde, okker, orange og varme toner, anvendt på huden, fiskene, blomsterne eller reflektionerne. Denne farvekontrast giver en stærk visuel tilstedeværelse i værkerne og får figuren til at træde frem af det vandige baggrund, selv når den ser ud til at være fuldstændig integreret i det.

En anden karakteristisk egenskab er måden, kunstneren arbejder kompositionen på. I mange af hans malerier går flydepunktlinien direkte gennem ansigtet eller kroppen på figuren og deler billedet i to realiteter. I andre ser betrageren scenen helt neddykket. Den valgte tilgang skaber en fornemmelse af stilhed, suspens og isolation, som ofte træder frem i hans produktion. Vandet bliver således en grænse, tilflugtssted og rum for forandring.

Inden for serien findes kompositioner med mere intime og kontemplative karakterer, mens andre præsenterer en mere fri, gestual og ekspressiv malemåde. Denne variation giver mulighed for at observere udviklingen af en kunstner, der konstant eksperimenterer inden for et genkendeligt tema uden at være begrænset til en enkelt formel.

Et andet bemærkelsesværdigt aspekt er materialiteten i værkerne. Fotografierne giver mulighed for at sætte den overordnede struktur i kompositionerne og deres farvemængde i fokus, men maleriet får en betydeligt større dimension, når man betragter det fysisk, hvor man bedre kan opfatte ændringer i penselstrøg, farveoverlagninger, tekstur og små lysændringer, som opbygger følelsen af dybde.

Gentagelsen af bestemte elementer – den kvindelige figur, fiskene, ansigtet delvist nedsænket, håret, der flyder, overfladereflektionerne og den intense blå farve i vandet – hjælper med at konfigurerer en genkendelig kunstnerisk identitet. For en ung skaber er denne sammenhæng særlig betydningsfuld, da den demonstrerer ønsket om at opbygge et sammenhængende værk og ikke blot isolerede stykker.

Ernest opretholder i øjeblikket en aktiv kunstnerisk produktion og fortsætter sin karriere gennem udstillinger og projekter både i Cuba, Spanien og andre internationale sammenhænge. Hans værker er i stigende grad fandt købere og samlere uden for Cuba og udgør på nuværende tidspunkt en del af private samlinger og gallerier i forskellige europæiske lande og Latinamerika.

Hans malerier tilbydes også regelmæssigt i auktioner hos Catawiki, hvor hans værk har fået en god modtagelse blandt publikum og samlere.

At erhverve et værk af Ernest betyder at nærme sig arbejdet hos en ung cubansk kunstner, som stadig er i fuldt gang med sin vækst, men som allerede besidder særligt værdifulde elementer i en støt voksende karriere: et tema, der er tydeligt identificerbart, kontinuitet i hans maleriske forskning, stigende beherskelse af farven og af billeddannelsen af vandet, og frem for alt jagten på en egen visuelt identitet.

Hans akvatiske serie repræsenterer i øjeblikket en af de mest personlige grene af hans produktion og udgør et godt eksempel på, hvordan et tilsyneladende hverdagsmotiv kan forvandles gennem maleriet til en refleksion over krop, identitet, stilhed, skønhed og perception.

Vandet fungerer ikke blot som scenografi i Ernests værk: det fungerer som et andet sprog, der fragmenterer, forvandler og rekonstruerer den menneskelige figur.

Kunstværk af kunstneren Ernest udført i olie på lærred af høj kvalitet.
Størrelse 60 x 80 cm maleri.
Originaludgave.
Forsendelsen vil ske gennem United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa og gennem FedEx til resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag emballage, boblemateriale og anbragt i et holdbart rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballageprocessen og levering til fragtfirmaet.
Kunstværket vil ankomme inden for ti dage, afhængigt af destinationslandet.
Denne lot indeholder visualiseringer udført med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets faktiske tilstand.

Dette værk præsenterer et hyperrealistisk og stiliseret portræt af en ung kvinde nedsænket i et vandmiljø, der udstråler ro og mysterium. Med hovedet let tilbagelænet ser figuren ud til at flyde i en tilstand af kontemplativ vægtløshed, ligesom sollyset trænger igennem vandoverfladen og projicerer indviklede kaustiske mønstre og varme glimt over hendes ansigt. Kompositionen udmærker sig ved en levende kontrast mellem den dybblå farvepalet og hudens varme, de karminrøde læber og den gyldne fisk, som svømmer ved siden af hende. Stigende bobler, hårets blide bevægelse under vandet og den bølgende refleksion i den øverste del tilføjer dynamik og en eterisk atmosfære, der inviterer beskueren til at dykke ned i en unik sensorisk oplevelse.

Detaljer

Kunstner
Ernest
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Suspiro Sumergido
Teknik
Oliebillede
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Spanien
Stand
fremragende stand
Farve
Mangefarvet
Højde
80 cm
Bredde
60 cm
Stil
Klassisk
Periode
2020+
SpanienBekræftet
1235
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Til dig i

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​