Matteo Ciffo (1987) - Frammenti - Nefertiti

- Skulptura contemporanea af Matteo Ciffo (Italien - 1987) .
- Titel Fragmenter-Nefertiti
- År 2026 . Udgivelse nr. 3/8
- Signeret og autentificeret af kunstneren, med certifikat for ægthed
- Materiale : Koldsmeltning af marmorstøv og sten
- Fremragende betingelser



Samling FRAMMENTI

Sammenligningen med klassisk skulptur udgør et centralt element i denne samling. Disse former, historisk forbundet med ideen om perfektion, evighed og fælles hukommelse, tages som udgangspunkt og underkastes en proces af fragmentering og redefinering.
Formen forstås ikke længere som en stabil enhed, men som en midlertidig tilstand. Den afbrydes, opdeles og genopbygges, og afslører sin ustabile natur. Volumenet åbner sig, opdeles i blokke og fragmenter og skaber en ny struktur, hvor tid ikke længere er skjult, men bliver et synligt element.
Denne spænding fjerner ideen om perfeksjon som en absolut tilstand. Det, der virker evigt, afslører sin sårbarhed. Den klassiske form overlever, men er forandret: ikke længere et symbol på udødelighed, men en tilstedeværelse gennemtrængt af tid, udsat for forandring og gengivet til en ny dimension.




MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, siden 2007 har jeg udviklet en undersøgelse fokuseret på stoffet, på dets transformation og på den hukommelse, det bevarer. Mit arbejde udspringer af et direkte forhold til ædle og komplekse materialer som marmorstøv og sten, naturlige pigmenter, armenske jordarter, oxider og metaller. Jeg betragter dem ikke som blot udtryksmidler, men som levende tilstedeværelser, bærere af tid, historie og muligheden for genfødsel.

Gennem en proces, som jeg betragter mere som ritual end skulptural: en genfødsel af stenen styret af min hånd. Praksissen opstår ud fra observation og ønsket om at give liv tilbage til det, der er blevet knust, forladt eller glemt. Fragmenter og affald, ofte fra andre skulptørers arbejde, bliver den oprindelige råvare til mine værker.
Det drejer sig om materialer, der bærer en historie i sig selv. Jeg opdeler dem og sammensætter dem igen og skaber former, der ikke længere tilhører deres tidligere tilstand, men en ny betingelse. Hvert værk opstår ud fra en delikat balance mellem tab og genfødsel, mellem hukommelse og mulighed, og gør øjeblikket synligt, hvor materialet ikke længere er, hvad det var, men bliver til noget andet.

Vejen tager formen af en transformation, der overgår traditionel skulptur og nærmer sig en næsten alkemisk dimension. Jeg arbejder med materialer, der allerede har haft en eksistens, opdeler dem og sammensætter dem igen for at skabe nye former og identiteter. Hvert skabende værk opstår gennem en spænding mellem ødelæggelse og regenerering, mellem tab og hukommelse, og gør en vedvarende tilstand af forandring synlig.
Forskningen konfronterer materialer, der indordner en dyb modsigelse: tilsyneladende evige og U-forgængelige, men samtidig følsomme og sårbare. Det, der virker uforanderligt, afslører en ustabil natur, der kan reagere, oxidere og ændre sig over tid. Denne tilstand gør materialet til en aktiv medtegen i arbejdet, involveret i en konstant dialog med tid og miljøet.
Perfektionen giver plads til skrøbelighed, og evigheden manifesterer sig som en levende og menneskelig oplevelse. Materialet er ikke underordnet, men bliver medforfatter og bevarer på overfladen spor af gesten, processen og sin egen udvikling.

Selvlært har jeg bygget min vej gennem eksperimentering, observation og lytning. Tilgangen sigter ikke mod kontrol, men mod at ledsage materialet i dets transformation. De resulterende former afspejler hukommelsens funktion: strukturer hvor fragmenter, spor og fravær sameksisterer og regenererer sig.
Denne praksis undersøger materialet som levende arkiv. Skulpturerne opstår som tilstedeværelser hængende mellem ruin og genfødsel, mellem vedvarende og forandring, og giver materialet en dybt nutidig og menneskelig dimension igen.