Solange Devienne (XX) - Bodegón de rosas y jarrón






Specialiseret i 1600-tallets gamle mestre malerier og tegninger, erfaring fra auktionshuse.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Bodgón af roser og en vase, olie på lærred af Solange Devienne (XX), håndsigneret, original, Frankrig, begyndelsen af det 20. århundrede, med ramme inkluderet (samlet størrelse 83 × 116 × 5 cm; uden ramme 59 × 90 cm).
Beskrivelse fra sælger
“Stilleben af roser og en vase” Solange Devienne, begyndelsen af det 20. århundrede – Frankrig
Teknik på støtte: Olie på lærred
Titel på værket: “Stilleben af roser og en vase”
Forfatterinde: Solange Devienne
Periode: begyndelsen af det 20. århundrede
Oprindelsesland: Frankrig
I god stand i forhold til alder og brug
Samlede dimensioner: 83 x 116 x 5 cm.
Dimensioner uden ramme: 59 x 90 cm.
Imponerende stilleben med en frodig buket blomster, en porcelænsvasen og en lille skulptur af to putti eller amoriner, værk af den franske kunstner Solange Devienne (1894–1961). Hun var en fransk kunstner, maler og akvarelst, født i slutningen af det 19. århundrede, hvis kunstneriske produktion udviklede sig i første halvdel af det 20. århundrede. Hun specialiserede sig bemærkelsesværdigt i maleri af natur- og stilleben, idet hendes fremstillinger af buketter og blomster i vaser var særligt detaljerede. Hendes værker kendetegnes ved harmoniske og delikate kompositioner, ofte i store format og med klassisk realisme.
Midten af kompositionen domineres af en stor buket roser med stor farvekraft. Den viser den karakteristiske stil for genren, realistisk og omhyggelig, som langsomt blev vægt i kunsthistorien. Med rødder i oldtiden og meget populær i vestlig kunst siden det 17. århundrede, giver stilleben kunstneren større frihed i kompositionen end andre kunstartelige genrer som landskab eller portræt. Før 1700 indeholdt de ofte religiøst og allegorisk symbolik i forhold til de objekter, de repræsenterede. Også kendt som natur- og døde naturer (naturlige objekter i dødt tilstand), viser de ofte dyr, blomster, frugter, mad, planter… Deres udvikling falder ind under konteksten af en stigende værdsættelse af maleri og den eksplosive interesse for naturalisme og imitation af naturen, som begyndte at udvikle sig sidst i det foregående århundrede.
Dette værk manifesterer sin teatralske karakter og nogle andre reminiscenser af barokken i, for eksempel sceneskærmen i baggrunden, brugen af clair-obscur og arrangementet af elementerne. Det søger ikke blot visuel nydelse, men inviterer tilskueren til at beskue tidens gang og dykker ned i naturens flygtige skønhed, dog på en mere venlig måde end de klassiske barokstilleben.
Forsendelsen af produktet vil blive betalt af køber i overensstemmelse med dimensioner, vægt og destination. I forsendelsesomkostningerne er inkluderet professionel emballage tilpasset værket; og den personlige forsendelse med trackingnummer og garanti.
Rammen, der beskytter værket, tilbydes som gave, men har værdi i sig selv. Den leveres uden ekstra omkostning, så når dit kunstværk når til dit hjem eller målested, kan det udstilles straks. Enhver skade på selve rammen, som ikke påvirker integriteten af kunstværket, kan ikke accepteres som gyldig grund til at åbne en reklamation eller anmode om afbestilling.
Sælger's Historie
“Stilleben af roser og en vase” Solange Devienne, begyndelsen af det 20. århundrede – Frankrig
Teknik på støtte: Olie på lærred
Titel på værket: “Stilleben af roser og en vase”
Forfatterinde: Solange Devienne
Periode: begyndelsen af det 20. århundrede
Oprindelsesland: Frankrig
I god stand i forhold til alder og brug
Samlede dimensioner: 83 x 116 x 5 cm.
Dimensioner uden ramme: 59 x 90 cm.
Imponerende stilleben med en frodig buket blomster, en porcelænsvasen og en lille skulptur af to putti eller amoriner, værk af den franske kunstner Solange Devienne (1894–1961). Hun var en fransk kunstner, maler og akvarelst, født i slutningen af det 19. århundrede, hvis kunstneriske produktion udviklede sig i første halvdel af det 20. århundrede. Hun specialiserede sig bemærkelsesværdigt i maleri af natur- og stilleben, idet hendes fremstillinger af buketter og blomster i vaser var særligt detaljerede. Hendes værker kendetegnes ved harmoniske og delikate kompositioner, ofte i store format og med klassisk realisme.
Midten af kompositionen domineres af en stor buket roser med stor farvekraft. Den viser den karakteristiske stil for genren, realistisk og omhyggelig, som langsomt blev vægt i kunsthistorien. Med rødder i oldtiden og meget populær i vestlig kunst siden det 17. århundrede, giver stilleben kunstneren større frihed i kompositionen end andre kunstartelige genrer som landskab eller portræt. Før 1700 indeholdt de ofte religiøst og allegorisk symbolik i forhold til de objekter, de repræsenterede. Også kendt som natur- og døde naturer (naturlige objekter i dødt tilstand), viser de ofte dyr, blomster, frugter, mad, planter… Deres udvikling falder ind under konteksten af en stigende værdsættelse af maleri og den eksplosive interesse for naturalisme og imitation af naturen, som begyndte at udvikle sig sidst i det foregående århundrede.
Dette værk manifesterer sin teatralske karakter og nogle andre reminiscenser af barokken i, for eksempel sceneskærmen i baggrunden, brugen af clair-obscur og arrangementet af elementerne. Det søger ikke blot visuel nydelse, men inviterer tilskueren til at beskue tidens gang og dykker ned i naturens flygtige skønhed, dog på en mere venlig måde end de klassiske barokstilleben.
Forsendelsen af produktet vil blive betalt af køber i overensstemmelse med dimensioner, vægt og destination. I forsendelsesomkostningerne er inkluderet professionel emballage tilpasset værket; og den personlige forsendelse med trackingnummer og garanti.
Rammen, der beskytter værket, tilbydes som gave, men har værdi i sig selv. Den leveres uden ekstra omkostning, så når dit kunstværk når til dit hjem eller målested, kan det udstilles straks. Enhver skade på selve rammen, som ikke påvirker integriteten af kunstværket, kan ikke accepteres som gyldig grund til at åbne en reklamation eller anmode om afbestilling.
