Inès Rouissi - Emerald Alchemy





€ 30 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Inès Rouissi, Emerald Alchemy, et originalt abstrakt maleri fra 2024 i akryl og gyldent pigment på lærred, 50 × 50 cm, signeret, i fremragende stand, oprindelse Letland, solgt af Galerie.
Beskrivelse fra sælger
Kunstner: Inès Rouissi
Fødelsesdato: 25. januar 1977
Titel: *Kintsugi Eclipse*
Serie: *Kintsugi Collection*
År: 2023
Teknik: Akryl og guldpigment på lærred
Dimensioner: 50 × 50 × 3 cm
Klassifikation: Unikt originalværk — 1/1
Ramme: Ikke inkluderet som standard
Tilstand: Fremragende — skabt direkte i kunstnerens studie og aldrig restaureret
Signatur: Håndsigneret af kunstneren på forsiden og bagsiden
Bagside: Fuldt kunstværk-identifikation og kunstnerens personlige besked
Ægthedsbevis: Inkluderet, udstedt af galleriet
Proveniens: Kunstnerens studie — Abstract Art Gallery
Inventar-ID: AAG · IR · KE · 2023 · 001
Værket
*Kintsugi Eclipse* er et originalt abstrakt maleri af den middelhavskunstner og forsker Inès Rouissi, skabt som en del af hendes *Kintsugi Collection*.
Kollektionen er inspireret af kintsugi, den japanske kunst og filosofi om at reparere ødelagte genstande med guld. I stedet for at skjule bruddene fremhæves de af kintsugi, som gør hvert spor af brud til en synlig og værdifuld del af genstandens historie.
I centrum af denne komposition fremtræder en sprækket sfære, hængende i et felt af intens sort, som om den var fanget under en stille kosmisk solformørrelse.
Den ene side domineres af køligt gråt og skygge, mens den anden lever op gennem dybe teal-farvande, flydende bevægelse og strålende gullpigment. Skinnende gyldne åre løber over sfæren, genforbinder dens fragmenter og forvandler tilsyneladende rupture til styrke og enhed.
Spidserne er ikke fremstillet som fejl. De udgør den essentielle arkitektur i værket og bliver dets vigtigste lyskilde. Guld dekorere ikke blot kompositionen — det afslører rejsen af noget brudt, repareret og gjort mere værdifuldt gennem transformation.
Gennemgående bevægelser i teal passerer gennem den centrale form som vand, vind eller havstrømme. De introducerer stille bevægelse i en ellers stillestående og planetarisk komposition.
Kontrasten mellem den rene sorte baggrund og den lysende sfære skaber en stærk opfattelse af dybde. Den centrale form ser ud til at svæve uden for lærredets fysiske overflade og giver værket en fordybende og næsten himmelsk tilstedeværelse.
På afstand bemærker beskueren først den monumentale enkelhed af sfæren. På tæt hold afsløres subtile overgange mellem gråt, teal, sort og guld, sammen med lagdelt penselstrøg og et indviklet netværk af sprækker.
Solformørkelsen bliver en metafor for perioder med mørke, der midlertidigt skjuler — men aldrig ødelægger — indre lys. Værket taler om modstandsdygtighed, heling og evnen til at genopbygge sig selv uden at udslette fortiden.
Hele værket er fuldstændigt håndlavet med akryl og guldpigment på lærred og er et unikt originalværk. Det er ikke en tryk, edition eller reproduktion.
Om Inès Rouissi
Inès Rouissi, født den 25. januar 1977, er en middelhavskunstner og kunstnerisk forsker, hvis særegne praksis udvikler sig i skæringspunktet mellem materiale, lys, struktur og rumlig opfattelse.
Fra en tidlig alder udforskede hun forholdet mellem indre og ydre miljøer og udviklede både en instinktiv og analytisk forståelse af volumener, teksturer og atmosfærer.
Hendes arbejde drives af kontinuerlig forskning. Hver skabelse bliver en levende studie af, hvordan lys interagerer med materiale, hvordan struktur påvirker opfattelsen, og hvordan et kunstværk transformeres i takt med dets miljø.
Gennem en praksis, der er både intuitiv og metodisk, skaber hun kompositioner, hvor balance, flyd og visuel sammenhæng forbliver centrale.
Hendes kunstneriske sprog er dybt påvirket af middelhavets landskaber og deres sanselige rigdom: skiftende lys, dybt vand, mineraloverflader, åbne horisonter og dialogen mellem skygge og lysende farve.
Inden for *Kintsugi Collection* mødes denne middelhavssensitivitet med den japanske filosofi om synlig reparation. Guld bliver et symbol på transformation, mens sprækker bliver veje, gennem hvilke lys kan komme ind.
Inès Rouissi er repræsenteret af Abstract Art Gallery.
Autenticitet og provenance
Værket kommer direkte fra kunstnerens studie og præsenteres af Abstract Art Gallery.
Det er håndsigneret af Inès Rouissi på forsiden og bagsiden. Bagsiden bærer også den fulde kunstværk-identifikation og en personlig besked skrevet af kunstneren.
Et ægthedsbevis udstedt af galleriet følger maleriet.
Proveniens:
* Inès Rouissi’s studie
* Abstract Art Gallery
* Privat samler, der erhverver værket gennem Catawiki
Unikt inventarnummer:
**AAG · IR · KE · 2023 · 001**
Tilstand og præsentation
Værket er i fremragende original studie-tilstand og er aldrig restaureret.
Det leveres uden dekorativ ramme som standard. Dette giver samleren mulighed for at bevare dets rene moderne præsentation eller anmode om en professionel ramme-løsning tilpasset værket.
Variationer i penselstrøg, pigmenttæthed, gyldne linjer og overflade-struktur er bevidste karaktertræk ved kunstnerens håndlavede proces og udgør en del af værkets autenticitet.
Valgfri American box-ramme
Samleren kan anmode om en professionel **American box frame med ophæng** ved at kontakte Abstract Art Gallery direkte gennem **Catawiki-beskeder** efter køb.
Galleri vil præsentere de tilgængelige rammefarver og finish før forberedelse. Den valgte American box-ramme vil blive professionelt monteret, så der opnås et afbalanceret svævende mellemrum mellem værket og rammen.
De endelige rammede dimensioner, farve, tilgængelighed og forberedelsesdetaljer vil blive bekræftet med samleren via Catawiki-beskeder.
Hvis der ikke anmodes om en ramme, leveres værket uden en American box frame.
Professionel flad levering
Værket leveres **fladt og aldrig rullet**.
Dens malede overflade og guldpigment detaljer vil få adskillige beskyttende lag. Værket vil blive stabiliseret mellem stive XPS-boards og beskyttet med en yderligere stiv gennemsigtig akryl/Plexiglas-panel.
Den professionelle emballage omfatter:
* Blødt, ikke-skridende beskyttende underlagspapir
* Forstærket beskyttelse omkring hjørner og kanter
* Stiv XPS-beskyttelse på for- og bagside
* Et stift gennemsigtigt akryl/Plexiglas beskyttelsespanel
* Sterk ydre emballage mod tryk og stød
* Ægthedsbevis og galleri dokumenter pakket separat
XPS-Panelerne giver isolering og strukturel beskyttelse, mens det stive akryl/Plexiglas-panel beskytter værket mod tryk, utilsigtet kontakt og stød under transport.
Hvis samleren anmoder om en American box frame, vil værket blive professionelt monteret før afsendelse, og det fulde rammede værk vil også blive sendt fladt ved hjælp af forstærkede XPS og stive akryl/Plexiglas-beskyttelse.
Fragt håndteres af **DHL Express**, med professionel sporing og fuldt forsikring. Sporingsoplysninger kommunikeres straks efter afsendelse.
Abstract Art Gallery yder livslang efter-salg assistance, herunder vejledning ved installation, ramning, bevaring og fremtidig vedligehold.
Et kraftfuldt og meditativt originalt maleri til samlere, der søger moderne abstraktion, middelhavssensitivitet og den tidløse symbolik i kintsugi: skønhed ikke på trods af sprækkerne, men gennem dem.
Sælger's Historie
Kunstner: Inès Rouissi
Fødelsesdato: 25. januar 1977
Titel: *Kintsugi Eclipse*
Serie: *Kintsugi Collection*
År: 2023
Teknik: Akryl og guldpigment på lærred
Dimensioner: 50 × 50 × 3 cm
Klassifikation: Unikt originalværk — 1/1
Ramme: Ikke inkluderet som standard
Tilstand: Fremragende — skabt direkte i kunstnerens studie og aldrig restaureret
Signatur: Håndsigneret af kunstneren på forsiden og bagsiden
Bagside: Fuldt kunstværk-identifikation og kunstnerens personlige besked
Ægthedsbevis: Inkluderet, udstedt af galleriet
Proveniens: Kunstnerens studie — Abstract Art Gallery
Inventar-ID: AAG · IR · KE · 2023 · 001
Værket
*Kintsugi Eclipse* er et originalt abstrakt maleri af den middelhavskunstner og forsker Inès Rouissi, skabt som en del af hendes *Kintsugi Collection*.
Kollektionen er inspireret af kintsugi, den japanske kunst og filosofi om at reparere ødelagte genstande med guld. I stedet for at skjule bruddene fremhæves de af kintsugi, som gør hvert spor af brud til en synlig og værdifuld del af genstandens historie.
I centrum af denne komposition fremtræder en sprækket sfære, hængende i et felt af intens sort, som om den var fanget under en stille kosmisk solformørrelse.
Den ene side domineres af køligt gråt og skygge, mens den anden lever op gennem dybe teal-farvande, flydende bevægelse og strålende gullpigment. Skinnende gyldne åre løber over sfæren, genforbinder dens fragmenter og forvandler tilsyneladende rupture til styrke og enhed.
Spidserne er ikke fremstillet som fejl. De udgør den essentielle arkitektur i værket og bliver dets vigtigste lyskilde. Guld dekorere ikke blot kompositionen — det afslører rejsen af noget brudt, repareret og gjort mere værdifuldt gennem transformation.
Gennemgående bevægelser i teal passerer gennem den centrale form som vand, vind eller havstrømme. De introducerer stille bevægelse i en ellers stillestående og planetarisk komposition.
Kontrasten mellem den rene sorte baggrund og den lysende sfære skaber en stærk opfattelse af dybde. Den centrale form ser ud til at svæve uden for lærredets fysiske overflade og giver værket en fordybende og næsten himmelsk tilstedeværelse.
På afstand bemærker beskueren først den monumentale enkelhed af sfæren. På tæt hold afsløres subtile overgange mellem gråt, teal, sort og guld, sammen med lagdelt penselstrøg og et indviklet netværk af sprækker.
Solformørkelsen bliver en metafor for perioder med mørke, der midlertidigt skjuler — men aldrig ødelægger — indre lys. Værket taler om modstandsdygtighed, heling og evnen til at genopbygge sig selv uden at udslette fortiden.
Hele værket er fuldstændigt håndlavet med akryl og guldpigment på lærred og er et unikt originalværk. Det er ikke en tryk, edition eller reproduktion.
Om Inès Rouissi
Inès Rouissi, født den 25. januar 1977, er en middelhavskunstner og kunstnerisk forsker, hvis særegne praksis udvikler sig i skæringspunktet mellem materiale, lys, struktur og rumlig opfattelse.
Fra en tidlig alder udforskede hun forholdet mellem indre og ydre miljøer og udviklede både en instinktiv og analytisk forståelse af volumener, teksturer og atmosfærer.
Hendes arbejde drives af kontinuerlig forskning. Hver skabelse bliver en levende studie af, hvordan lys interagerer med materiale, hvordan struktur påvirker opfattelsen, og hvordan et kunstværk transformeres i takt med dets miljø.
Gennem en praksis, der er både intuitiv og metodisk, skaber hun kompositioner, hvor balance, flyd og visuel sammenhæng forbliver centrale.
Hendes kunstneriske sprog er dybt påvirket af middelhavets landskaber og deres sanselige rigdom: skiftende lys, dybt vand, mineraloverflader, åbne horisonter og dialogen mellem skygge og lysende farve.
Inden for *Kintsugi Collection* mødes denne middelhavssensitivitet med den japanske filosofi om synlig reparation. Guld bliver et symbol på transformation, mens sprækker bliver veje, gennem hvilke lys kan komme ind.
Inès Rouissi er repræsenteret af Abstract Art Gallery.
Autenticitet og provenance
Værket kommer direkte fra kunstnerens studie og præsenteres af Abstract Art Gallery.
Det er håndsigneret af Inès Rouissi på forsiden og bagsiden. Bagsiden bærer også den fulde kunstværk-identifikation og en personlig besked skrevet af kunstneren.
Et ægthedsbevis udstedt af galleriet følger maleriet.
Proveniens:
* Inès Rouissi’s studie
* Abstract Art Gallery
* Privat samler, der erhverver værket gennem Catawiki
Unikt inventarnummer:
**AAG · IR · KE · 2023 · 001**
Tilstand og præsentation
Værket er i fremragende original studie-tilstand og er aldrig restaureret.
Det leveres uden dekorativ ramme som standard. Dette giver samleren mulighed for at bevare dets rene moderne præsentation eller anmode om en professionel ramme-løsning tilpasset værket.
Variationer i penselstrøg, pigmenttæthed, gyldne linjer og overflade-struktur er bevidste karaktertræk ved kunstnerens håndlavede proces og udgør en del af værkets autenticitet.
Valgfri American box-ramme
Samleren kan anmode om en professionel **American box frame med ophæng** ved at kontakte Abstract Art Gallery direkte gennem **Catawiki-beskeder** efter køb.
Galleri vil præsentere de tilgængelige rammefarver og finish før forberedelse. Den valgte American box-ramme vil blive professionelt monteret, så der opnås et afbalanceret svævende mellemrum mellem værket og rammen.
De endelige rammede dimensioner, farve, tilgængelighed og forberedelsesdetaljer vil blive bekræftet med samleren via Catawiki-beskeder.
Hvis der ikke anmodes om en ramme, leveres værket uden en American box frame.
Professionel flad levering
Værket leveres **fladt og aldrig rullet**.
Dens malede overflade og guldpigment detaljer vil få adskillige beskyttende lag. Værket vil blive stabiliseret mellem stive XPS-boards og beskyttet med en yderligere stiv gennemsigtig akryl/Plexiglas-panel.
Den professionelle emballage omfatter:
* Blødt, ikke-skridende beskyttende underlagspapir
* Forstærket beskyttelse omkring hjørner og kanter
* Stiv XPS-beskyttelse på for- og bagside
* Et stift gennemsigtigt akryl/Plexiglas beskyttelsespanel
* Sterk ydre emballage mod tryk og stød
* Ægthedsbevis og galleri dokumenter pakket separat
XPS-Panelerne giver isolering og strukturel beskyttelse, mens det stive akryl/Plexiglas-panel beskytter værket mod tryk, utilsigtet kontakt og stød under transport.
Hvis samleren anmoder om en American box frame, vil værket blive professionelt monteret før afsendelse, og det fulde rammede værk vil også blive sendt fladt ved hjælp af forstærkede XPS og stive akryl/Plexiglas-beskyttelse.
Fragt håndteres af **DHL Express**, med professionel sporing og fuldt forsikring. Sporingsoplysninger kommunikeres straks efter afsendelse.
Abstract Art Gallery yder livslang efter-salg assistance, herunder vejledning ved installation, ramning, bevaring og fremtidig vedligehold.
Et kraftfuldt og meditativt originalt maleri til samlere, der søger moderne abstraktion, middelhavssensitivitet og den tidløse symbolik i kintsugi: skønhed ikke på trods af sprækkerne, men gennem dem.

