Lucía Laurent - XL - Contemplación Nocturna

Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med en primært selvuddannet baggrund inden for billedkunst, uddannet i Samfundskommunikation fra University of Havana.

Hendes forhold til billedet begyndte længe før hun gjorde en professionel karriere inden for maleri. Fotografiet udgjorde hendes første kreative territorium: gennem det udviklede hun en særlig følsomhed over for komposition, visuel balance, gestus og fremstillingen af den menneskelige skikkelse. Senere bevægede hun sig i flere år ind i tatovørverdenen, en periode der blev afgørende for at forstå vigtigheden af linjen, silhuetten, forenklingen af formerne og den grafiske klarhed i hendes nutidige maleri.

Til sidst fandt hun i billedkunsten et langt bredere udtryksrum. Maleriet gav hende mulighed for at samle de tidligere erfaringer og forvandle dem til et intimt og genkendeligt univers, primært bygget op af akryl på lærred.

Lucía Laurens værk kredser især om kvinden, naturen, blomsterne og dyrene, med en gennemgående tilstedeværelse af katten som en tyst ledsager for hendes protagonister. Det er scener, der sjældent søger at fortælle ekstraordinære begivenheder. Tværtimod synes kunstneren at være interesseret i små øjeblikke af ro: en kvinde der holder sin kat, en skikkelse omgivet af blomster, et glas vin, en forestillet have eller blot et øjeblik af kontemplation.

Hendes maleri tager udgangspunkt i en markant visuel syntese. Lucía fjerner en stor del af den sekundære information for at beholde kun det, hun anser for essentielt. Glade ansigter, store farveområder, definerede konturer og flade former skaber billeder, der er umiddelbart læsbare, men samtidig følelsesmæssigt ladede.

I hendes sprog finder vi ekko af nutidig illustrasjon og naiv maleri, sammen med dekorationelle referencer tæt på art déco og art nouveau. Disse elementer fremstår dog fortolket ud fra en egen følsomhed, mere varm, dagligdags og feminin.

Et af de mest interessante aspekter af hendes arbejde er brugen af farver. Pudder-rose, jordfarver, okkre, sennepsfarver og kremfarvede nuancer lever side om side med dybe sorte, blågrønne, stærke røde og meget rene hvide farver. I nogle kompositioner er paletten fint og næsten hjemmeagtig; i andre får farvekontasten en tydelig grafisk intensitet.

Kvinden optager midten af næsten hele hendes maleriske univers. Hun optræder ikke som en heroisk eller afstandtagen karakter, men ud fra en rolig, elegant og introspektiv femininitet. Det er figurer med serøse blikke, rolige poseringer og tilbageholdte gestus. Der findes glamour, men det er en intim og tavs glamour.

Katte spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på selskab, uafhængighed, ømhed og følelsesmæssig tilflugt. I værker, hvor kvinden og dyret krammer hinanden, smelter kurverne i menneskekroppen og kattens former næsten sammen og gør kompositionen til en fremstilling af kærlighed.

Blomster og vegetation udfører en tilsvarende funktion. De omgiver protagonisterne, forekommer i deres klæder eller integreres i baggrunden, så grænsen mellem figur og natur til tider udviskes. På den måde ender kvinde, natur og dyr i en fælles følsomhed.

I værker som figuren, der krammer katten på en rød baggrund, reducerer Lucía paletten radikalt for at opbygge billedet gennem kontrasten mellem sort, hvid og rød. Rækken i kjolen stopper med at være et blot mønster og bliver det primære kompositionelle redskab: de omgiver de to figurer og koncentrerer hele scenen i kramsets gestus. Resultatet vidner om beskyttelse, intimitet og stilhed.

I andre værker, som kvinden der sidder ved siden af katten og et glas vin, udvikler kunstneren en mere nutidig designtilnærmelse. Terracotta-kjolen taler med bløde roser, beige og blågrønne farver og skaber et sofistikeret udtryk uden at virke koldt. Hovedpersonen foretager ingen konkret handling; hun eksisterer ganske enkelt inden for sit rum. Netop fraværet af dramatik udgør en stor del af værkets charme.

På denne måde udvikler Lucía Lauren en tilsyneladende enkel, men omhyggeligt opbygget maleri. Hendes sprog afhænger ikke af prangende teknisk virtuositet, men af evnen til at forenkle en scene og finde dens essentielle følelse.

Hendes univers er feminine, botaniske, hjemlige og affektive. Her fremtræder hverdagslig skønhed, relationen til dyrene, omsorg, kontemplation og naturen som tilflugtssted. Hendes malerier har en særlig dragende kvalitet: de kan virke dekorative ved første øjekast, men bag denne skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og ro.

I et nutidigt landskab, hvor mange billeder søger at tiltrække opmærksomhed gennem overdrev, vælger Lucía Lauren den modsatte vej: hun forenkler. Og netop i denne enkelhed ligger store dele af hendes værks personlighed.

Kunstværk af kunstneren Lucía Laurent udført i akryl på lærred af høj kvalitet.
Størrelse 90 x 120 cm maleri.
Originaludgave.
Forsendelsen vil ske via United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa og via FedEx til resten af verden.
Værket vil blive rullet sammen og beskyttet af flere lag emballage, boblepoly og placeret i et solidt rør.
Når værket er betalt, kræves tre dage til indpakningsprocessen og levering til sendingfirmaet.
Værket vil ankomme inden for ti dage, afhængigt af destinationslandet.
Dette lot indeholder visninger foretaget med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets reelle tilstand.

Denne#{space}akrylmaleri på lærred skiller sig ud ved sin strømlinede Art Déco-stil og sin minimalistiske neofigurative æstetik. Kompositionen viser en stiliseret skildring af en kvinde liggende ned med solbriller, der forsigtigt holder en sort kat i skødet, mens hun betragter det nattelige miljø omringet af mægtige hvide liljer. Værket fremhæves af en fejlfri håndtering af det syntetiske plan, hvor skikkelsernes flydende former afgrænses af præcise konturer på en baggrund af arkitektonisk struktur med buer og tilstedeværelsen af en lysende himlakrop. Paletten er nøgternt og yderst elegant, koncentreret omkring den raffinerede kontrast mellem jetsort og dyb skovgrøn, med creme og varme accenter i mengeforsket okker, og formidler en atmosfære af sofistikeret ro, mystik og nutidig distinktion.