Lucía Laurent - XL - Luna Dorada y Lirios

Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med en grundlæggende plastisk træning, primært autodidakt, uddannet i Kommunikationsvidenskab ved Universidad de La Habana.

Hendes forhold til billedet begyndte længe før hun begyndte professionelt at male. Fotografin var hendes første kreative territorium: gennem den udviklede hun en særlig følsomhed over for komposition, visuel balance, gestus og gengivelse af den menneskelige skikkelse. Senere bevægede hun sig i flere år ind i tatovørverdenen, en afgørende fase for at forstå den betydning, som linjen, silhuetten, formernes forenkling og den grafiske klarhed har i hendes nuværende maleri.

Endelig fandt hun i de plastiske kunstarter en langt bredere udtryksrum. Maleriet tillod hende at samle de tidligere erfaringer og forvandle dem til et intimt og genkendeligt univers, primært opbygget ved hjælp af acryl på lærred.

Lucía Laurens værk kredser særligt om kvinden, naturen, blomsterne og dyrene, med en gennemgående tilstedeværelse af katten som en stille følgesvend for hendes protagonister. Det er scener, der sjældent søger at fortælle ekstraordinære begivenheder. Tværtimod synes kunstneren at interessere sig for små øjeblikke af ro: en kvinde, der holder sin kat, en figur omgivet af blomster, et glas vin, en forestillet have eller blot et øjebliks stilhed i contemplation.

Hendes maleri tager udgangspunkt i en markant visuel syntese. Lucía fjerner store dele af sekundær information for kun at bevare det, hun anser for essentielt. Rolige ansigter, store farveområder, definerede konturer og flade former udgør billeder, der er umiddelbart læselige, men ladet med følsomhed.

I hendes sprog finder vi ekko af samtidsillustration og naivistisk maleri, sammen med dekorative referencer tæt på art déco og art nouveau. Disse elementer bliver imidlertid fortolket igen fra en egen sensibilitet, mere varm, hverdagslig og feminin.

En af de mest interessante aspekter af hendes arbejde er brugen af farver. Dryprose, jordede nuancer, ocre, sennepsfarver og kremfarvede nuancer lever sammen med dybe sorttoner, blågrønne nuancer, intense røde og meget klare hvide. I nogle kompositioner er paletten sart og næsten domestik; i andre får farvekONTRASTen en markant grafisk intensitet.

Kvinde er centrum i næsten hele hendes maleriunivers. Hun optræder ikke som en heroisk eller fjerne figur, men som en rolig, elegant og indadvendt femininitet. Figurer med rolige blikke, pauser og tilbageholdte gestus. Der er glamour, men det er intimt og stille glamour.

Kattene spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på selskab, uafhængighed, ømhed og følelsesmæssig tilflugtssted. I værker, hvor kvinde og dyr omfavner hinanden, smelter kurverne af menneskekroppen og kattens former næsten sammen, og kompositionen bliver en fremstilling af kærlighed.

Blomsterne og vegetationens rolle er tilsvarende. De omgiver protagonisterne, forekommer i deres kjoler eller integreres i baggrunden, så grænsen mellem figur og natur nogle gange viskes ud. På den måde ender kvinde, natur og dyr med at danne én og samme sensibilitet.

I værker som figuren der omfavner katten mod en rød baggrund reducerer Lucía paletten radikalt for at opbygge billedet gennem kontrasten mellem sort, hvid og rød. Kjolens striber er ikke blot et mønster længere, men bliver det primære kompositoriske greb: omkranser begge figurer og fokuserer hele scenen i omfavnelsens gestus. Resultatet udstråler beskyttelse, intimitet og stilhed.

I andre værker, som kvinden der sidder ved siden af katten og vinglasset, udvikler kunstneren en mere nutidig designtilnærmelse. Terracotta-kjolen dialogerer med bløde roser, beige og blågrøn, og skaber et sofistikeret billede uden at virke koldt. Hovedpersonen foretager ingen konkret handling; hun eksisterer ganske enkelt i sit rum. Netop denne fravær af dramatik udgør en stor del af værkets charme.

På denne måde udvikler Lucía Lauren en tilsyneladende enkel, men omhyggeligt konstrueret maleri. Hendes sprog er ikke afhængigt af teknisk virtuositet; det hviler på evnen til at reducere en scene til at finde sin væsentlige følelse.

Hendes univers er kvindeligt, botanisk, hjemligt og følelsesmæssigt. Her findes hverdagsskønhed, relationen til dyr, pleje, contemplation og natur som tilflugtssted. Hendes malerier besidder en særlig tiltalende kvalitet: de kan virke dekorative ved første øjekast, men bag den skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og sindsro.

I et samtidslandskab hvor mange billeder søger at fange opmærksomheden med overdrev, antager Lucía Lauren den modsatte vej: hun forenkler. Og netop i denne enkelhed ligger store dele af personligheden i hendes værk.

Værk af kunstneren Lucía Laurent udført i acryl på lærred af høj kvalitet.
Dimension: 90 x 120 cm maleri.
Originaludgave.
Forsendelsen vil ske gennem virksomheden United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa, og gennem Fedex til resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag indpakning, bobleplast og anbragt i en stærk tromle.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til indpakningsprocessen og levering til forsendelsesselskabet.
Værket vil ankomme inden for ti dage, afhængigt af destinationslandet.
"Denne lot indeholder visualiseringer udført med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets faktiske tilstand."



Denne acrylmaleri på lærred indgår i en raffineret Art Déco-stil og moderne figurativ illustration med stor poetisk ladning. kompositionen viser en profil af en stiliseret kvinde med en hvid hatteskærm, der kæler for en sort kat, placeret foran en arkitektonisk baggrund domineret af en stor gylden stjerne og frodige hvide liljer. Den maleriske struktur fremhæves af flydende konturlinjer og den geometriske balance i buerne og søjlerne i baggrunden. Farvepaletten er kromatisk afholdt, men med høj effekt, og står i kontrast til de dybe blåtoner og jet-sorte, med lysstyrken i hvid, krem og gyldne glans, hvilket skaber en intim, sofistikeret og tidløs elegance.