Massimo Riccò - Periferia 3

#collectorscorner

Opera unik, direkte fra kunstnerens studie.
Dimensioner 40x50 cm, tykkelse 0,4 cm, malt på panel.
Opera leveres med ægtheds-certifikat underskrevet personligt af kunstneren, med ramme, endelig beskyttelsglans, klar til at blive hængt.

Massimo Riccò blev født i Modena i 1961, hvor han i dag bor og arbejder. Mod slutningen af 1990’erne trådte han ind i kunstverdenen; han tegnede med blyant, kul og sanguine, men skiftede snart til farver gennem teknikkerne olie og akryl. Efter en første landskabsmæssig impressionistisk tilgang med hovedsageligt figurativ karakter, har der gennem årene udviklet en konstant udvikling mod brud på formen, hvor farven får opgaven med at give værket styrke og dynamik. Den konstante søgen er kompositionen af motiver af forskellig art og studiet af forskellige materialer, der kan bruges for at få det kunstneriske sprog til at fungere effektivt.

I årene har han beskæftiget sig med, ud over den kunstneriske produktion, også undervisning i billedkunst, og forsøger at stimulere kreativitet og personlig fortolkning, en løbende udfordring i overensstemmelse med hans syn på kunst.

Ud over utallige udstillinger, præsentationer og anerkendelser kan han tælle et højt antal priser på nationalt niveau.

Web: www.massimoricco.eu
Mail: massimo.ric61@gmail.com

Nogle af de talrige kritiske tekster fra kunsteksperter:

Mål og proportioner indrammer Riccòs værker, som uden nogensinde at forklude sit nøje studie af kompositoriske rytmer giver øjet farveintervaller med dyb følelsesmæssig virkning. Farvepalettenes potentialer, som kunstneren viser fuld fortrolighed med, orkestrerer en rytme, der veksler mellem balance og kontrast, og deler selve lysets natur, både statisk og pulsende på en gang...
Brugeroplevelsen bliver således vidne til en proces, en alkymi, der forvandler til abstrakte flader virkeligheden, som værkerne bærer spor af, mere eller mindre gavmilde.
Kærligheden til øjeblikket, til mødet mellem hjerte og virkelighed, afsløres generøst af en kunstner, der ikke sparer sin observatør for det, der skete: Massimo Riccòs poetik afslører modenhed og bevidsthed hos en, der har noget at fortælle og kun kan lade sig aflevere til lærredet. (Margherita Fraccon – Museumsoplysning, ekspert i samtidskunst)

Mellem natur og fantasi, virkelighed og abstraktion af det reale flyder Massimo Riccòs beundringsværdige maleri. Følelser standset i deres evocative øjeblik og dyrebare øjeblikke smelter sammen i farve og lys i en malerkunst bundet til ekspressionistisk kunst med følelsens kraft, hvor pathos strømmer gennem kolorimet, der bevæger sig imod en umiddelbar gestuel maleproces… (Carla d’Aquino Mineo)

Riccò sætter i sine værker en farve, der er i stand til at rumme minimale variationer, vanskelige parringer. Dette viser, at han gennem sin kunstneriske virke har opnået beherskelse og sikkerhed i sine udtryksmidler. Riccòs udsøgte følsomhed kommer til udtryk i emnerne, som kunstneren foretrækker, og gør dem deltagende i en virkelighed, hvor der altid findes kvaliteter og intonation, og dette viser, at fra begyndelsen er enkelhed og alvor i intentionerne målet…

Kan man stadig tale om fantastiske visioner, eller i bestemte øjeblikke af dagen er det, der omgiver mennesket, virkelig fantastisk som i mestre Riccòs malerier? Svaret ligger i originalitet og kvalitetsstigningen, som gør kunstneren til en personlighed, der fortjener opmærksomhed netop for sin evne til at fremhæve sjælen, der går ud over tingenes overflade

Riccò elsker maleri og maler med stor lidenskab, derfor fortæller han det, hans øjne ser, og hans poetiske natur foreslår ham. Han maler billeder, der beundres med stor fornøjelse, fordi man tydeligt kan se skønhedens smag og selvsikkerheden i at dosere lys og skygge, som ikke er andet end øjeblikkets følelser, udtrykt med stærk personlig karakter og samtidig rig sjæl, ikke afkoblet fra en overdådig fantasi, men begrænset inden for god smag.
Man vil høre tale om ham.
(kritikere fra MC kunststudiet – Livio Collina fondationen)

Massimo Riccòs maleri fremstår som en let harmoni, der langsomt nærmer sig gennem hans nuancer, til mere faste elementer, og fremstår stadig tættere på os, og forvirrer kun publikummet i begyndelsen. På den måde får billedet en tættere figurativ betydning i den umiddelbare aflæsning, forstørres og giver hele det afbildede billede sin maleriske virkelighed.
To realiteter overlapper uden at viske ud hinanden, de fletter sig sammen i en grafisk og farvemæssig symbiose. Fra stærke farver i forgrunden bevæger vi os langsomt mod en figurativ virkelighed, der er tydeligt defineret og levende i billedet, fyldt med sødme. Subtile, men præcise motiver, tilsyneladende uklare, men konstruktive, uundværlige for billedets balance. Smukke udsigter dukker op som fra en endnu usikker æter, men som langsomt bygges op med styrke og sikkerhed. Kolorit er stærkt og vel fordelt. Lysgrotter og skygger konstruerer volumener og afstande, som perspektivet harmoniserer. De af billederne portrætterede bygninger er fra forskellige tider, og landskaberne udtrykker vidt forskellige områder. Alt dette springer frem af en svag farve-tåge, der bygger op et enormt åndedrag… (Enrico Miglioli)
At tilegne sig maleriets midler, dets teknikker, dets fristelser, og derefter blande det hele igen i en ekstremt original og fængslende vision.
Massimo Riccò formår stadig at overraske med en figurativ klang, der nu syntes at have sagt alt, udtrykt alt undtagen dette delikate maleri, som udfordrer øjet i forskellige plane og lagdelte lag, i mesterlige, målrettede farbstik… (Silvia Arfelli)