A M Reyes - “ Vértice” XL) NO RESERVE

“ Vértice”
Denne værk udforsker introspektion ud fra fuldkommenhed og ro. Ved at indramme ansigtet flyttes opmærksomheden til figurens indre stemme, og forstyrrelser fjernes for at forbinde med en stærk, elegant feminin tilstedeværelse i fuld balance med sig selv. Opbygget gennem harmonien af komplementære farver, bruger stykket kontrasten mellem de rødlige/borgerlige nuancer (læber, kinder og klædningen) og de grønne oliv-til-lime baggrund. Denne kromatiske spænding skaber ikke konflikt, men en livlig, lysende energi. Teksturen i baggrunden og glatten i huden tilfører dynamik og taktil dybde. Titlen „Vértice“ er det nøjagtige punkt, hvor linjerne mødes. Her er figuren centrum, hvor arkitekturen i tøjet, geometrien i tilbehøret, farvens styrke og sindets ro konvergerer. Det er en fejring af nutidig sofistikation, et delvist portræt, der afslører en fuld identitet.

Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) opdagede allerede i en tidlig alder, at tegning ikke blot var en fritidsbeskæftigelse, men en måde at oversætte verden på. I 2010 blev han/ hun uddannet med udmærkelse ved den prestigefyldte Academia de Bellas Artes Carlos Enrique Gómez. Her konsoliderede han/hun en enestående teknisk mestring i olie-, akryl- og livs tegning, grundlaget som senere gav form til hans/hendes særegne konceptuelle signatur.

Hendes/hans første år som kunstner foregik midt i den cubanske kulturelle boblende scene, hvor hun/han aktivt deltog i unge kunstudstillinger og gruppeudstillinger. Hendes/hans arbejde begyndte straks at skille sig ud i udstillinger og ekspositioner, hvor han/hun modtog talrigepriser og omtaler.

AMReyes’ værk skiller sig ud ved en visceral og imponerende realisme, der fanger blikket med det samme. Men hendes/hans forslag stopper ikke ved ren fotografisk mimese. På en anatomisk arbejdsproces med stringens eller ansigter med dyb psykologisk ekspressivitet overlejrer og integrerer kunstneren ikoner, allegorier og konceptuelle elementer: vinger, der synes usynlige for den bærende, tråde, farvetænkede blokke eller beklædning fyldt med symbolik. For hende/ham er den menneskelige krop og den daglige figur det perfekte lærred til at reflektere over identitet.

Denne fusion mellem teknisk mesterlighed og symbolsk narrativ åbnede vejen for hendes/hans internationale udsyn. I løbet af det seneste årti er hendes/hans værker blevet erhvervet af private samlere og gallerier i:
- Spanien: Hvor hendes/hans konceptuelle sprog forbindes med den europæiske ekspressionisme.
- USA: Integreret i private samlinger dedikeret til nutidigt latinamerikansk kunst.
- Belgien og Polen: Udstillet på figurin- og avantgarde-kunstmesser og gallerier.
- Rusland: Købt af samlere fascineret af den tekniske stringens og realismen.

I øjeblikket bor AMReyes i Spanien, et land hvor han/hun har etableret sit atelier og konsolideret en ny kreativ fase. Langt fra den hurtige kommercielle støj fortsætter han/hun med at udvikle sit kunstneriske liv med tålmodighed og stringens, og udforsker maleriet som et universelt introspektionsværktøj. Hans/hendes studie er i dag et rum for konstant skabelse, hvor hver penselstrøg fortsat afslører de sandheder og skjulte ikoner, som vi alle bærer indeni, men som vi ofte har svært ved at se.