Hiones (XX-XXI) - Exposed XL (U.V. Effects)





€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Originalt mixed media på bomuldsdug af Hiones (XX-XXI), Exposed XL (U.V. Effects), 2026, 100 x 80 cm, 500 g, i fremragende stand, håndsigneret, fra Portugal, street art-stil, periode efter 2020, solgt direkte fra kunstneren, ledsaget af COA og UV-reaktive elementer, uden hjemr framing og afsendes i tube via DHL Express.
Beskrivelse fra sælger
Samlerobjekt.
100% håndmalet på bomuldslerret.
Dette maleri bør udstilles under UV-lys for en fuld 100% oplevelse.
Værket sendes uindrammet i en ekspeditionstube via DHL Express.
Medfølger COA, et certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
Exposed udforsker spændingen mellem synlighed og sårbarhed, og sætter den menneskelige figur i centrum af et intenst visuelt landskab, bygget op gennem farve, gestus, tekstur og fragmenteret bysprog.
Kompositionen kombinerer graffiti, abstraktion og figurbaserede elementer, hvilket skaber en fornemmelse af bevægelse og spænding.
Figuren fremstår samtidigt til stede og delvist skjult, omgivet af efterfølgende lag af visuel information, der vækker støjen udefra, pres og konstant eksponering, som vi udsættes for.
Ordet “FRAGILE”, integreret i kompositionen, understreger denne dualitet: det, der vises, kan også være det, der nemmest knækker.
De forskellige lag i maleriet fungerer som en slags barriere mellem individet og verden, og stiller spørgsmålet: hvad vælger vi at afsløre, og hvad foretrækker vi at skjule.
Været indeholder også et lag, der reagerer på ultraviolet lys (UV). Når det udsættes for sort lys, bliver elementer, der er diskrete under almindelig belysning, synlige og afslører en anden læsning af kompositionen.
Denne transformation forstærker konceptet Exposed: det, der er skjult, kan blive tydeligt, når vi ændrer vores måde at se på.
Exposed er således en refleksion over sårbarhed, identitet, opfattelse og de forskellige lag, vi bygger for at beskytte os mod omverdenen.
Blandet teknik på lærred · Elementer der reagerer på UV
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto, der siden 2013 har brugt graffiti som sin primære udtryksform. Med et visuelt sprog kendetegnet ved levende farver og tydeligt definerede former, afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til urban kultur. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i offentlige og private kontekster med det formål at provokere til eftertanke og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og fordybe sig i effekten af sin kunst i det omgivende rum.
Samlerobjekt.
100% håndmalet på bomuldslerret.
Dette maleri bør udstilles under UV-lys for en fuld 100% oplevelse.
Værket sendes uindrammet i en ekspeditionstube via DHL Express.
Medfølger COA, et certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
Exposed udforsker spændingen mellem synlighed og sårbarhed, og sætter den menneskelige figur i centrum af et intenst visuelt landskab, bygget op gennem farve, gestus, tekstur og fragmenteret bysprog.
Kompositionen kombinerer graffiti, abstraktion og figurbaserede elementer, hvilket skaber en fornemmelse af bevægelse og spænding.
Figuren fremstår samtidigt til stede og delvist skjult, omgivet af efterfølgende lag af visuel information, der vækker støjen udefra, pres og konstant eksponering, som vi udsættes for.
Ordet “FRAGILE”, integreret i kompositionen, understreger denne dualitet: det, der vises, kan også være det, der nemmest knækker.
De forskellige lag i maleriet fungerer som en slags barriere mellem individet og verden, og stiller spørgsmålet: hvad vælger vi at afsløre, og hvad foretrækker vi at skjule.
Været indeholder også et lag, der reagerer på ultraviolet lys (UV). Når det udsættes for sort lys, bliver elementer, der er diskrete under almindelig belysning, synlige og afslører en anden læsning af kompositionen.
Denne transformation forstærker konceptet Exposed: det, der er skjult, kan blive tydeligt, når vi ændrer vores måde at se på.
Exposed er således en refleksion over sårbarhed, identitet, opfattelse og de forskellige lag, vi bygger for at beskytte os mod omverdenen.
Blandet teknik på lærred · Elementer der reagerer på UV
Om Hione
Hione er en billedkunstner fra Porto, der siden 2013 har brugt graffiti som sin primære udtryksform. Med et visuelt sprog kendetegnet ved levende farver og tydeligt definerede former, afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til urban kultur. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i offentlige og private kontekster med det formål at provokere til eftertanke og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og fordybe sig i effekten af sin kunst i det omgivende rum.

