Emma Wildfang - Red Riding Hood Volume 1 - 2025

Dette eksklusive portfolio indeholder et kurateret udvalg af 16 højkvalitets kunsttryk i A4-format (21 × 29,7 cm). Kunstværkerne skildrer klassiske figurer fra eventyr i et ny fortolket, erotisk og sanselig visuelt sprog. Balancen mellem fantasy og fysiskhed forvandler velkendte historier til slående, voksenorienterede billeder.

Trykkene er trykt på fint kunstpapir og leveres i en elegant præsentationsmappe, der gør dem særligt værdifulde for samlere — ideel til samling, gavegivning eller indramning. Begrænset oplag 4/100

Som en særlig tilføjelse indeholder portfolien et limitidbt tryk på kahari-papir i 20 g i formatet 30 × 40 cm, som viser et af porteføljens centrale motiver. Dette tryk leveres med en tilpasset monteringsramme (yderrør 40 × 50 cm) og er klar til specialindramning. Begrænset oplag 4/5 — urammet

Eventyr var aldrig kun for børn.

Denne serie præsenterer klassiske eventyrfigurer fra et nyt perspektiv: erotisk, sanseligt og selvbevidst. Mellem nuditet og symbolik, mellem antydning og klarhed, træder et visuelt sprog frem, der stiller spørgsmålstegn ved velkendte historier og genfortæller dem — med kroppen som centrum.
De kvinder, der skildres, er ikke længere passive eller reddede — de handler, de afslører, de udfordrer blikket. Eventyrverdenen forbliver genkendelig, men bevæger sig ind i en anden sfære: et rum for voksen fantasi, identitet og begær. Disse værker er tænkt til et modent publikum, der er parat til at se eventyret ikke som en flugt, men som et spejl — et sted hvor længsel og fortælling flettes sammen.

De 16 udvalgte værker her giver et sammenhængende, men varieret glimt af et bredere værk. De udgives som nummererede, begrænsede kunsttryk i editionsstørrelse.
Denne kuraterede udvælgelse inkluderer 15 høj-kvalitetstryk, udgivet som et begrænset og nummereret oplag på 100 kopier. Samlingen præsenteres som en kompakt kunstkatalog rettet mod samlere og entusiaster af moderne figurativ illustration med en grafisk og konceptuel kant.

Kunstnerudtalelse

Denne serie handler om kvindelige karakterer, som vi alle tror, vi kender — Rødhætte, Snehvide, Rapunzel. Men jeg ville ikke have dem fremstå som barnlige heltinder eller dekorative klichéer. Jeg ville have dem til at fremstå som autonome kroppe — med nærvær, kraft og begær. Jeg er interesseret i den varige indflydelse af eventyr, hvordan de former fantasien på tværs af generationer. Ved visuelt at gen­imaginere dem undersøger jeg muligheden for at vende, nedbryde eller overdrive de roller, vi er vant til at forvente.
De erotiske elementer er ikke fokus, men et middel. De udgør en del af en bredere undersøgelse af identitet, blik og kontrol. Sanseligheden ligger i holdning, komposition og i rummet mellem det, der vises — og det, der kun antydes.

Emma Wildfang er en ung Pop Art- og gadekunstner, hvis værker er en del af samlinger verden over. Hendes unikke visuelle sprog kombinerer en følelse af vintage æstetik med den rå energi i urban udtryk. Selvom hun deltog i et prestigefyldt mesterskab tidligt i sin karriere, har hun arbejdet som selvuddannet kunstner siden 2002 — drevet af nysgerrighed, eksperimenter og en stærk modvilje mod at blive kreativt begrænset.

Hendes kunstneriske proces er i konstant bevægelse. Altid på udkig efter nye materialer, metoder og udtryksformer har Wildfang for nylig udvidet sit arbejde til skulptur og rumdesign. For hende er arbejde i tre dimensioner ikke en afvigelse fra maleri, men en forlængelse af hendes visuelle vokabular — en måde at udforske, hvordan linje, form og overflade får ny betydning i rum.

Navnet Wildfang virker næsten profetisk. Hendes arbejdsmetode er intuitiv, dristig og til tider impulsiv. Der er en kreativ rastløshed, som løber gennem hele hendes oeuvre. Hun søger ikke perfektion i klassisk forstand; i stedet finder hun skønhed i det ødelagte, det fragmenterede, det tvetydige.

Emma Wildfang tror, at perfektion ligger i ufuldkommenhed. I det ujævne, det ufuldstændige og det uventede begynder hendes kunst at ånde. Hendes værk trives i mellemrum, - ud over polerede overflader, forankret solidt i proces og nærvær.

Kunstværket stammer direkte fra kunstnerens atelier.
Levering: Omhyggeligt pakket og forsikret.