Franco Cisternino (1969) - Ninfa






Kandidatgrad i innovation og organisering af kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Franco Cisternino (født 1969), Ninfa, 2019, blandet teknik på papir, begrænset udgave (01/30), 60 × 43 cm, figur af en nøgen person, italiensk samtidskunst, signeret i hånden, certifikat til ægthed, solgt af Galleria.
Beskrivelse fra sælger
KOMBINERET FORSENDELSE; Hvis du køber flere værker i samme auktion, betaler du kun én forsendelse
Franco Cisternino, født i Foggia (Italien) den 21. juli 1969
Værk signeret i hånd på forsiden og bagsiden
giclée-teknik på 100% bomuldspapir
med ægthedscertifikat
bemærk; værket tilgængeligt kan variere i nummerering fra nr. 1 til 30
Forsendelse i en solid stiv pakke
- BESØG også vores online auktionsplatform med åbne bud på “delauretisart”
Kunstværkerne i malercyklussen “Donna” er en scenografisk og symbolsk fremstilling af kvinden, set både gennem en kunstners øjne og gennem en mands øjne.
Med disse malerier ønsker man at fremstille kvinden ud over samfundets stereotyper: hendes essens, hendes menneskelighed, hendes skrøbelighed og samtidig hendes styrke.
Valget af farven, i sin monocromati, let sepiet, har til formål at give fornemmelsen af mysterium, det levede og/eller minder.
Vågen, der omslutter kvinden, har en mangfoldig betydning: den del, der forsigtigt indhyller kroppen, er lyserød, næsten som at smelte sammen med hendes egen hud; mens den resterende del ønskes at repræsentere, gennem sin spænding, indflydelsen af det sociale stereotip på en stærk, emancipated, smuk og slank kvinde.
Titellet på værket vil hjælpe forståelsen af det ved at bruge adjektiver eller navne knyttet til dens intention om at humanisere hende og at fange dens essens.
Kunstværkerne i malercyklussen “Donna” er en scenografisk og symbolisk fremstilling af kvinden, set både gennem en kunstners øjne og gennem en mands øjne.
Med disse malerier ønsker man at fremstille kvinden ud over samfundets stereotyper: hendes essens, hendes menneskelighed, hendes skrøbelighed og samtidig hendes styrke.
Valget af farven, i sin monocromati, let sepiet, har til formål at give fornemmelsen af mysterium, det levede og/eller minder.
Vågen, der omslutter kvinden, har en mangfoldig betydning: den del, der forsigtigt indhyller kroppen, er lyserød, næsten som at smelte sammen med hendes egen hud; mens den resterende del ønskes at repræsentere, gennem sin spænding, indflydelsen af det sociale stereotip på en stærk, emancipated, smuk og slank kvinde.
Titellet på værket vil hjælpe forståelsen af det ved at bruge adjektiver eller navne knyttet til dens intention om at humanisere hende og at fange dens essens.
Sælger's Historie
KOMBINERET FORSENDELSE; Hvis du køber flere værker i samme auktion, betaler du kun én forsendelse
Franco Cisternino, født i Foggia (Italien) den 21. juli 1969
Værk signeret i hånd på forsiden og bagsiden
giclée-teknik på 100% bomuldspapir
med ægthedscertifikat
bemærk; værket tilgængeligt kan variere i nummerering fra nr. 1 til 30
Forsendelse i en solid stiv pakke
- BESØG også vores online auktionsplatform med åbne bud på “delauretisart”
Kunstværkerne i malercyklussen “Donna” er en scenografisk og symbolsk fremstilling af kvinden, set både gennem en kunstners øjne og gennem en mands øjne.
Med disse malerier ønsker man at fremstille kvinden ud over samfundets stereotyper: hendes essens, hendes menneskelighed, hendes skrøbelighed og samtidig hendes styrke.
Valget af farven, i sin monocromati, let sepiet, har til formål at give fornemmelsen af mysterium, det levede og/eller minder.
Vågen, der omslutter kvinden, har en mangfoldig betydning: den del, der forsigtigt indhyller kroppen, er lyserød, næsten som at smelte sammen med hendes egen hud; mens den resterende del ønskes at repræsentere, gennem sin spænding, indflydelsen af det sociale stereotip på en stærk, emancipated, smuk og slank kvinde.
Titellet på værket vil hjælpe forståelsen af det ved at bruge adjektiver eller navne knyttet til dens intention om at humanisere hende og at fange dens essens.
Kunstværkerne i malercyklussen “Donna” er en scenografisk og symbolisk fremstilling af kvinden, set både gennem en kunstners øjne og gennem en mands øjne.
Med disse malerier ønsker man at fremstille kvinden ud over samfundets stereotyper: hendes essens, hendes menneskelighed, hendes skrøbelighed og samtidig hendes styrke.
Valget af farven, i sin monocromati, let sepiet, har til formål at give fornemmelsen af mysterium, det levede og/eller minder.
Vågen, der omslutter kvinden, har en mangfoldig betydning: den del, der forsigtigt indhyller kroppen, er lyserød, næsten som at smelte sammen med hendes egen hud; mens den resterende del ønskes at repræsentere, gennem sin spænding, indflydelsen af det sociale stereotip på en stærk, emancipated, smuk og slank kvinde.
Titellet på værket vil hjælpe forståelsen af det ved at bruge adjektiver eller navne knyttet til dens intention om at humanisere hende og at fange dens essens.
