Serena Grassetti - Breath of the Mind #17






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Serena Grassetti originalt mixed media på råt lærred Breath of the Mind #17 (2026), håndsigneret, 65 × 55 cm, sendt rullet uden ramme med ægthedscertifikat.
Beskrivelse fra sælger
“Breath of the Mind” forvandler ansigtet til en tærskel mellem tanke og stilhed, en invitation til at se indad. De naturlige pigmenter, udvundet direkte af kunstneren og fastgjort med unikke gestus, binder sig til lærredet permanent, og fastholder tiden i en levende og autentisk tilstedeværelse. Værket er ikke kun til at observere: det skaber en intim dialog, hvor hvert blik bliver til refleksion, og hver detaljer vækker noget personligt. Et enestykke, tænkt til dem der søger en dyb oplevelse ud over billedet.”
Et værk der taler til hjertet, og fremkalder følelser imellem nærvær og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, omviklet forsigtigt omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammesættes eller monteres på lærred efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er udført på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Læderet lærred behandles ikke med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under tommelforbindingen for at undgå ændringer af teksturen og afkastet af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke lærredstynderen, da det kan true værkets stabilitet.
*Det anbefales at rådføre sig med en erfaren billedrammer for optimal montering.
Fremstillet på et råt lærred, der fremhæver værkets materiale, forenes dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gestus af abstrakt kunst, og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, udført med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indkapsler den farvemæssige kraft hos den, der formåede at omdanne malerisk gestus til ren følelse, i en søgen der går gennem tid og markedet for samtidskunst. Dybet af farven rummer den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. Et stykke der finder sted i moderne kunstsamlingers panorama, perfekt for dem der søger et værk med stærk følelsesmæssig tyngde, i stand til at kommunikere med den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk bestemt til dem der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen, og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dinamismen i penselstrøgene og dybden af tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere i fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker der kan etablere sig blandt Pop Art og konceptkunstens store.
Et unikt stykke for kunstsamlernes fornemmelse, perfekt til gallerier og investorer der søger luksuskunst og værker der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brug af en fuldstændig naturlig farvepalet, som gør hvert stykke unikt og uopreppeeligt. Et eksklusivt alternativ for dem der søger moderne kunst med en tydelig signatur og ægthed.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæderne for kunst- og investeringsmarkedet. Perfekt for dem der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspression.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kulstift
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unik del: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturkunstner hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med en voksende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har udøvet kunst siden hun var ungdom, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og sigter mod at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit værk gennem blade, rødder og kulstift. Hendes værker, der forener natulige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskendes opmærksomhed verden over.
Med henvendelser til deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, poserer hendes evne til at koble sig til naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk som en af de mest lovende stemmer i samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadigt større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknikken og kulstift, og skaber unikke værker der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, finder Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske dannelse spænder over både blyant-drawing traditionen og innovativ ecoprinting, og skaber et særligt kunstnerisk sprog hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer betragteren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også under indflydelse fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, hvis inspiration har ført hende til at forfølge en sti som hun før beundrede på afstand. I dag er hendes skabelser anerkendt internationalt, hvilket vidner om hendes dedikation til fletningen af kunst og natur.
“Breath of the Mind” forvandler ansigtet til en tærskel mellem tanke og stilhed, en invitation til at se indad. De naturlige pigmenter, udvundet direkte af kunstneren og fastgjort med unikke gestus, binder sig til lærredet permanent, og fastholder tiden i en levende og autentisk tilstedeværelse. Værket er ikke kun til at observere: det skaber en intim dialog, hvor hvert blik bliver til refleksion, og hver detaljer vækker noget personligt. Et enestykke, tænkt til dem der søger en dyb oplevelse ud over billedet.”
Et værk der taler til hjertet, og fremkalder følelser imellem nærvær og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, omviklet forsigtigt omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammesættes eller monteres på lærred efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er udført på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Læderet lærred behandles ikke med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under tommelforbindingen for at undgå ændringer af teksturen og afkastet af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke lærredstynderen, da det kan true værkets stabilitet.
*Det anbefales at rådføre sig med en erfaren billedrammer for optimal montering.
Fremstillet på et råt lærred, der fremhæver værkets materiale, forenes dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gestus af abstrakt kunst, og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, udført med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indkapsler den farvemæssige kraft hos den, der formåede at omdanne malerisk gestus til ren følelse, i en søgen der går gennem tid og markedet for samtidskunst. Dybet af farven rummer den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. Et stykke der finder sted i moderne kunstsamlingers panorama, perfekt for dem der søger et værk med stærk følelsesmæssig tyngde, i stand til at kommunikere med den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk bestemt til dem der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen, og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dinamismen i penselstrøgene og dybden af tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere i fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker der kan etablere sig blandt Pop Art og konceptkunstens store.
Et unikt stykke for kunstsamlernes fornemmelse, perfekt til gallerier og investorer der søger luksuskunst og værker der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brug af en fuldstændig naturlig farvepalet, som gør hvert stykke unikt og uopreppeeligt. Et eksklusivt alternativ for dem der søger moderne kunst med en tydelig signatur og ægthed.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæderne for kunst- og investeringsmarkedet. Perfekt for dem der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspression.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kulstift
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unik del: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturkunstner hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med en voksende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Hun har udøvet kunst siden hun var ungdom, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og sigter mod at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit værk gennem blade, rødder og kulstift. Hendes værker, der forener natulige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskendes opmærksomhed verden over.
Med henvendelser til deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, poserer hendes evne til at koble sig til naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk som en af de mest lovende stemmer i samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadigt større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknikken og kulstift, og skaber unikke værker der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, finder Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske dannelse spænder over både blyant-drawing traditionen og innovativ ecoprinting, og skaber et særligt kunstnerisk sprog hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer betragteren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også under indflydelse fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, hvis inspiration har ført hende til at forfølge en sti som hun før beundrede på afstand. I dag er hendes skabelser anerkendt internationalt, hvilket vidner om hendes dedikation til fletningen af kunst og natur.
