Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Teknisk blanding: akryl malet på lærred
Forsendelse med—ramme
Signerede Jana Zanoskar

Kritik & Udstillinger
Kritikerens NOTE - BIOGRAFI
I offentligt register Miriana Zanoskar i kunstnernavn Jana Zanoskar. Uddannet i 1963 ved Académie des Beaux-Arts i Ljubljana, med en varighed af fem år og den afsluttende afhandling med titlen "Fargen i kunsten, optik, kemi og fysik".
Ved ankomsten til Italien udstillede jeg i Galleria 14 i Firenze og modtog to guldmedaljer. I de følgende år deltog jeg i kollektive udstillinger forskellige steder i Lunigiana; kunsten i Toscana var på det tidspunkt livlig og offentligheden interesseret.
Mange år har jeg tilbragt ved at følge Giulia Silato og udstillinge i historiske palæer over hele Italien. Udstillingerne var godt organiserede på historisk vigtige og kunstnerisk bemærkelsesværdige steder, men først og fremmest uden en fremtid.
Ved det femogtyvende jubilæum udstillede jeg sammen med mine kolleger i Ljubljana, Kranj, og senere også i Rom.
Med Stefano Sichel fandt jeg en kunstnerisk aftale, muligheden for at udstille også i udlandet og hele året i hans galleri.

EMNERNE varierer med ideerne i øjeblikket, jeg har altid været surrealist, og naturligvis også abstrakt med et lille drag af eller referencer til virkeligheden, som drømme-reference. Seneste år er jeg vendt tilbage til realismen og malerede tatoverede nøgne, og med de store malerier nærmede jeg mig jordens klimatiske tilstand som "Den fortabte verden" og den ukendte verden i vores sjæl, som for eksempel i maleriet "Tidernes porte".
Teknikkerne jeg har brugt gennem årene er de mest varierende. Jeg begyndte med oliemalerier, derefter fortsatte jeg med akryl, med materialer fra genbrug som at indgå i maleriet—gamle ure, træer ældet af tid, glasurbelagte lakker, reb, søm og snor.
(Sendt til hr. Cairo hos Mondadori)

INFORMATIONSKORT
efternavn: Zanoskar -
fornavn: Miriana - i kunstnernavn Jana
Født den 1. december 1935 i Ljubljana, i den tidligere Jugoslavien, nu Slovenien.
Bosiddende i Italien, i Celleno (Viterbo) hos plejehjemmet Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relation til gallerier gennem årene 2018 og 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Priser pr. maleri:
fra 50 til 80 cm 4.000,00 €
fra 120x100 cm 6.000,00 €
fra 250x230 cm 25.000,00 €

I årene 2018 og 2019 holdt jeg to personlige udstillinger hos Centro Arte Moderna i Pisa.
Løbende udstilling i udstillingsgalleriet af Stefano Sichel og kollektive udstillinger altid med Stefano Sichel udenlands.

"Jana Zanoskar, maler af de mystiske øjeblikke, udnytter med visdom former, tegn og farver til at transfigurerer det reelle i en lyrisk objektiv nøgle. I sine abstrakte undersøgelser viser kunstneren en undersøgende bevidsthed, som udfolder sig i helt nye udtryksformer. Hun fastslår meningen med formen som ren vitalitet, vidner om farvens abstrakte klang, og rytmen af volumetrikker, og væver en kærlighedsdialog med farvematerien".
Paolo Levi

Hun er født i Ljubljana, Slovenien, en by forbundet med myten om Jason og Argonauterne, men har i mange år boet i Italien. Bor og arbejder i Podenzana, Lunigiana. Magisk maleri, mellem abstraction og surrealistisk realisme. Klee tog Jungendstil, den franske Art Nouveau til sig. Zanoskar føler også Floreale og Liberty, men tilpasser dem til hendes fantasi, til fornemmelsen af det fantastiske, som styrer hele hendes forskning i et kaleidoskop af flydende former og farver, der skifter med vinklerne. I travlheden af de 1900-tals ismer, på et landskab af ligurisk-toskanisk maleri, formår Jana Zanoskars aktivitet at fastholde publikummet, ikke mindst på grund af en rastløshed der aldrig løsriver sig fra et grundlæggende poetisk kerne. Genkendelig, altid markant, netop på grund af hendes magiske evocationer. Hun lever og arbejder i Lunigiana. - R. Bertoli

Kunstneren, af slovenske oprindelse, står mellem Østensymbolikens ikonklare naturalisme og den vestlige ikonisme, hvis syntese er fatal fordi den transfigurerer billederne i abstrakte former, ligesom de mest kendte tendenser i det 20. århundredes europeiske kunst. Hendes værker udstråler derfor et central-europæisk område, som gør dem attraktive for et vidende, følsomt og kunstkyndigt publikum, der forstår modernismens krav.
Den tydelige trang til abstrakte og geometriske former stammer uden tvivl fra stiliseringen, og giver liv til abstraktion og den store malerkunst inspireret af Vasilij Kandinskij, som tydeligt har indflydelse på hende. For Jana er det også sandt, at den materielle rigdom, der opnås ved at integrere maleriet med materialer af forskellig art og oprindelse, og det fuldkomne af farstepasterne konstant fornyes, afslører en sikker beherskelse af uttryksmidler, der gør plastik og volumetri mulige, forudsætninger af vores klassicisme (det må ikke ignoreres, at maleren bor tæt ved marmorens Michelangselsk jord). Og det er ikke nødvendigt at kæmpe for at tvangsfortolke en rationalistisk læsning. Det er klart, at temaerne hentes fra en uafbrudt kilde, der flyder ud i en uundværlig strøm... fantasien, særligt løssluppet her.
Drevet af den ineffabile måde at være kreativ på. Den strømmer derfor ud over lærrederne som en bølge af skrigende farver, der fordeler sig tilfældigt ifølge geometrisk uformede skemaer, alle med en biomen form, snoede linjer og ugennemsigtige vinkler... en " monstros” skaber viser tænderne... men det er blot en kugleramme!!! Maleriske passager og dristige plastiske skemaer, Jana, men altid afpasset fra fyldige og klare nuancer, der viser os en korallin natur, en undervandsbund eller en smuk blomstermætte jordoverflade. Titlerne på hvert værk, gentagne og insisterende på idéen om det “uforklarlige”, gør tydelig reference til Kandinsky’s