Tijs Dragtsma (1992) - A Mouth Kept in Embers

Ud af en mørke, der ikke afslører noget, træder en mund frem. Den nedre del af ansigtet er gengivet med næsten ingenting: en kurve af hvid hud, den sorte vægt af adskilte læber, en antydning af skygge hvor en kæbe eller kindben kunne være. Alt unødvendigt er holdt tilbage, så den ene tilbageværende detalje bærer hele portrættet."

Intet her er påført over overfladen. Hver aftryk, der former læberne, lyset langs huden, dybden af det omkringliggende sort, er et kontrolleret rids skåret ind i farvet spejlglas, i en rød så dyb at den nærmest læses som glød. Der er ingen maling, ingen tryk, ingen blæk; kun overfladen, bearbejdet indtil et ansigt træder frem indefra det.

Rød bærer titlen. En Mund Beholdt i Gløder navngiver en varme, der ikke er slukket, kun banket op, og det farvede glas under det sorte og hvide portræt holder den varme, som aske holder på en kul: til stede i alle vinkler, aldrig flammende, aldrig kølende.

Omkring munden, og i det urokkelige glas mellem hvert rids, fortsætter rummet med at vise sig selv. Den som står foran dette værk trækkes ind i det, grebet i samme røde felt der holder ansigtet, så at se bliver en slags nærhed som subjektet synes at indbyde og samtidig tilbageholde.

Mundens tilstedeværelse er i alle lys, i fuldt dagslys eller når rummet er blevet stille. Lys skaber ikke billedet. Det gør det skarpt: under en stærkere kilde griber og fastholder ridsene, kontrasten fordybes, den røde gløder hårdere omkring det sorte. Hvad der ændres med rummet, er kun reflektionen, aldrig selve ansigtet.

Fra den anden side af et rum læses munden som én hel gestus, monumental i rød, sort og hvid. På tæt hold åbner den sig i et tæt net af individuelle mærker, fine og bevidste, hver enkelt afgørende for helheden. Bagved og mellem dem gør spejlet, hvad et spejl gør. Det bærer rummet og beskueren ind i kompositionen, så omgivelserne i værket ændrer sig med stedet, hvor det hænger, mens selve billedet forbliver fast på plads.

Rød er farven på blod, på ild og på alt vi ikke kan forblive rolige omkring. Det er det følelsesmæssige grundlag som hvert værk i denne serie står overfor, og motiverne er valgt til at høre til det.

Art on Mirror fortsætter den skrappe billedsprog i Art with Scratch af Tijs Dragtsma på nyt grundlag. Hvor de sorte værker får deres kraft fra fravær, trækker disse den fra reflektion. Beskueren er ikke længere kun i beskuelsen af værket. Beskueren er i det.

Om kunstneren

Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunsten som en fast stil, men som et udviklende udforskningsfelt hvor materiale, struktur, lys og følelser smelter sammen.

Mit arbejde begynder ofte med et simpelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Det spørgsmål ligger i hjertet af alt, hvad jeg skaber.

Inden for TD Fine Art Studio tilgås hver værkhorisont som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre går op gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det som binder dem sammen, er et fælles engagement i originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.

Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem det synlige og det åbne for fortolkning. Mit mål er ikke blot at lave et billede, men at skabe et værk der fastholder opmærksomhed, indbyder til refleksion og fortsat afslører sig selv over tid.

TD Fine Art Studio er rummet hvor disse udforskninger samles. Det er ikke kun et studie, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værk der føles karakterfulde, bevidste og levende.