Tijs Dragtsma (1992) - A Pulse Drawn in Fire






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
€ 55 | ||
|---|---|---|
€ 50 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Tijs Dragtsma præsenterer A Pulse Drawn in Fire, et originalt værk fra 2026 i mixed media i rødt og hvidt, 51 × 51 cm, solgt med ramme og i særdeles god stand, fremstillet i Nederlandene og signeret, solgt direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
Et Puls tegnet i Ild begynder med det ældste instrument, kroppen ejer. Hjertet, åbnet i snit, dets bue og kar fanget i mellemåndedraget, dannes ikke af maling eller tryk, men ved kontrolleret fjernelse fra overfladen af dybrød spejlglas.
Aorta stiger i en enkelt skinnende bue, og grenarterne tynder ud til et felt af fine ridser, der læser, når man står i den anden ende af rummet, som én glødende organisme ophængt i mørket. Når man kommer nærmere, opløses gløden til et felt af enkelte mærker, ingen af dem i sig selv billedet, et udsparret mørkt hul hvor lyset ikke når.
Rødt bærer dette værk ligesom blod bærer en krop, farven på, hvad et hjerte rører, og her, hvad det stille holder tilbage.
Billedet er altid til stede, med eller uden spotlys over det. Lys skaber det ikke. Det gør det skarpere, øger kontrasten mellem de ridede kar og dets oprindelige mørke.
Fordi underlaget er farvet spejlglas, foldes rummet ind i værket. Alt der står foran det, en krop, en lampe, en væg til, forsvinder ned i mørket mellem ridserne, så betragteren bliver en del af kompositionen i stedet for blot at se udefra.
A Pulse Drawn in Fire fortsætter Art on Mirror-serien af Tijs Dragtsma, hvor ridset billedsprog sættes ind i farvet spejlglas, og betragteren bliver en del af værket. Et visuelt sprog, hvor skade ikke er ødelæggelse, men struktur, og hvor spejlet forvandler at se til at deltage. Dette værk er unikt.
"Et hjerte, holdt åbent, stadig i et rum i mørke."
Om Art on Mirror – Red
Art on Mirror er en samling værker, hvor billedet er ridset ned i farvet spejlglas, og verden foran værket bliver en del af det. Hver linje er skåret i en dybrød spejlet overflade af akrylglas. Ridserne er altid til stede, lyse mod farven, mens overfladen omkring dem fortsat reflekterer rummet, dagslyset og den, der ser.
Når man ses fra afstand, læses billedet klart og fuldstændigt, en lys figur holdt i et felt af rød farve. Træd nærmere, og værket åbnedes til et delikat net af individuelle mærker, fine og bevidste, hver essential for helheden. Bagved og mellem dem gør spejlet, hvad et spejl gør. Det bærer rummet og betragteren ind i kompositionen, så omgivelserne i værket ændrer sig med det sted, hvor det hænger, mens selve billedet forbliver fast på plads.
Lys skaber ikke billedet. Det skærper det. Den røde bund absorberer og reflekterer, de ridede linjer fanger og holder, og under et fokuseret spotlys fordyber kontrasten, indtil figuren får en skulpturel, næsten lysende kvalitet. Ved blødere lys træder farven frem, og værket finder en mere dæmpet tilstand, uden nogensinde at miste sit emne.
Rød er farven på blod, på ild og på alt, hvad vi ikke kan forblive rolige omkring. Det er det følelsesmæssige grundlag, som hvert værk i denne serie står imod, og motiverne er valgt til at tilhøre det.
Art on Mirror fortsætter den ridsete billedførelse i Art with Scratch af Tijs Dragtsma på et nyt underlag. Hvor de sorte værker trækker deres kraft fra fravær, trækker disse den fra refleksion. Betagteren er ikke længere kun i gang med værket. Betragteren er i det.
Om Kunstneren
Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.
Som kunstner drives jeg af en konstant trang til at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt hvor materiale, struktur, lys og følelser forenes.
Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt, jeg skaber.
Inden for TD Fine Art Studio nærmer hvert værk sig som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det, der binder dem sammen, er en fælles forpligtelse til originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.
Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem det synlige og det, der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at lave et billede, men at skabe et værk, der holder opmærksomheden, indbyder til refleksion og fortsætter med at åbenbare sig over tid.
TD Fine Art Studio er rummet, hvor disse udforskninger samles. Det er ikke kun et atelier, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værk, der føles særligt, intentionalt og levende.
Et Puls tegnet i Ild begynder med det ældste instrument, kroppen ejer. Hjertet, åbnet i snit, dets bue og kar fanget i mellemåndedraget, dannes ikke af maling eller tryk, men ved kontrolleret fjernelse fra overfladen af dybrød spejlglas.
Aorta stiger i en enkelt skinnende bue, og grenarterne tynder ud til et felt af fine ridser, der læser, når man står i den anden ende af rummet, som én glødende organisme ophængt i mørket. Når man kommer nærmere, opløses gløden til et felt af enkelte mærker, ingen af dem i sig selv billedet, et udsparret mørkt hul hvor lyset ikke når.
Rødt bærer dette værk ligesom blod bærer en krop, farven på, hvad et hjerte rører, og her, hvad det stille holder tilbage.
Billedet er altid til stede, med eller uden spotlys over det. Lys skaber det ikke. Det gør det skarpere, øger kontrasten mellem de ridede kar og dets oprindelige mørke.
Fordi underlaget er farvet spejlglas, foldes rummet ind i værket. Alt der står foran det, en krop, en lampe, en væg til, forsvinder ned i mørket mellem ridserne, så betragteren bliver en del af kompositionen i stedet for blot at se udefra.
A Pulse Drawn in Fire fortsætter Art on Mirror-serien af Tijs Dragtsma, hvor ridset billedsprog sættes ind i farvet spejlglas, og betragteren bliver en del af værket. Et visuelt sprog, hvor skade ikke er ødelæggelse, men struktur, og hvor spejlet forvandler at se til at deltage. Dette værk er unikt.
"Et hjerte, holdt åbent, stadig i et rum i mørke."
Om Art on Mirror – Red
Art on Mirror er en samling værker, hvor billedet er ridset ned i farvet spejlglas, og verden foran værket bliver en del af det. Hver linje er skåret i en dybrød spejlet overflade af akrylglas. Ridserne er altid til stede, lyse mod farven, mens overfladen omkring dem fortsat reflekterer rummet, dagslyset og den, der ser.
Når man ses fra afstand, læses billedet klart og fuldstændigt, en lys figur holdt i et felt af rød farve. Træd nærmere, og værket åbnedes til et delikat net af individuelle mærker, fine og bevidste, hver essential for helheden. Bagved og mellem dem gør spejlet, hvad et spejl gør. Det bærer rummet og betragteren ind i kompositionen, så omgivelserne i værket ændrer sig med det sted, hvor det hænger, mens selve billedet forbliver fast på plads.
Lys skaber ikke billedet. Det skærper det. Den røde bund absorberer og reflekterer, de ridede linjer fanger og holder, og under et fokuseret spotlys fordyber kontrasten, indtil figuren får en skulpturel, næsten lysende kvalitet. Ved blødere lys træder farven frem, og værket finder en mere dæmpet tilstand, uden nogensinde at miste sit emne.
Rød er farven på blod, på ild og på alt, hvad vi ikke kan forblive rolige omkring. Det er det følelsesmæssige grundlag, som hvert værk i denne serie står imod, og motiverne er valgt til at tilhøre det.
Art on Mirror fortsætter den ridsete billedførelse i Art with Scratch af Tijs Dragtsma på et nyt underlag. Hvor de sorte værker trækker deres kraft fra fravær, trækker disse den fra refleksion. Betagteren er ikke længere kun i gang med værket. Betragteren er i det.
Om Kunstneren
Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.
Som kunstner drives jeg af en konstant trang til at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt hvor materiale, struktur, lys og følelser forenes.
Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt, jeg skaber.
Inden for TD Fine Art Studio nærmer hvert værk sig som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det, der binder dem sammen, er en fælles forpligtelse til originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.
Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem det synlige og det, der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at lave et billede, men at skabe et værk, der holder opmærksomheden, indbyder til refleksion og fortsætter med at åbenbare sig over tid.
TD Fine Art Studio er rummet, hvor disse udforskninger samles. Det er ikke kun et atelier, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værk, der føles særligt, intentionalt og levende.
