A M Reyes - “Jarrón azul” (XL)NO RESERVE






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
A M Reyes præsenterer en original akrylmaleri med titellet “Jarrón azul” (XL) NO RESERVE, lavet i 2026, måler 100 × 75 cm, i farverne gul, orange og blå, håndsigneret, i fremragende stand, fra Spanien, samtidsstil, portrætkomposition.
Beskrivelse fra sælger
“Jarrón Azul”
Jarrón Azul er et moderne «still life»-værk, der genbesøger det klassiske tema naturen døde med en nutidig vitalitet. Kunstneren har omvendt den traditionelle genre ved ikke at fokusere på fotorealistisk præcision, men på farvernes rå og følelsesmæssige samspil og teksturen. Det blå vase, selvom det er en titel, er det visuelle anker i en scene fuld af liv og implicit bevægelse. Overflødigheden af citroner, som synes at flyde ud af vasen og optage det forreste rum, fremkalder overflod og vitalitet.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) opdagede som meget ung, at tegning ikke var bare en fritidsbeskæftigelse, men en måde at oversætte verden på. I 2010 blev hun dimitteret med udmærkelse fra det prestigefyldte Carlos Enrique Gómez Kunstakademi. Her konsoliderede hun en fremdrift teknisk kunnen i oliemaling, akryl og naturaltegning, grundlagene der senere skulle forme hendes konceptuelle signatur.
Hendes tidlige karriereår foregik midt i den cubanske kultur efervescens, hvor hun aktivt deltog i unge kunstudstillinger og kollektive udstillinger. Hendes arbejde begyndte straks at skille sig ud: i udstillinger og salancer vandt hun adskillige priser og omtaler.
AMReyes’ værk kendetegnes ved en visceral og imponerende realisme, der fanger blikket øjeblikkeligt. Dog stopper hendes forslag ikke ved ren fotografisk mimese. På en anatomie bearbejdet med stringens eller ansigter båret af en dyb psykomotionel udtrykkelighed, overlejrer og integrerer kunstneren ikoner, allegorier og konceptuelle elementer: vinger, der synes usynlige for den, der bærer dem, hængende tråde, tætte farveblokke eller beklædning rig på symbolik. For hende er den menneskelige krop og den daglige figur det perfekte lærred til refleksion over identitet.
Denne fusion mellem teknisk ekspertise og symbolsk fortælling banede vejen for hendes internationale gennemslag. I løbet af det sidste årti er hendes værker blevet købt af private samlere og gallerier i:
Spanien: Hvor hendes konceptuelle sprog forbindes med den europæiske ekspressionisme.
USA: Integreret i private samlinger dedikeret til latinamerikansk samtidskunst.
Belgien og Polen: Udstillet på billedkunstmesser og avantgarde-gallerier.
Rusland: Købt af samlere fascineret af den tekniske stringens og skolens realisme.
I dag bor AMReyes i Spanien, et land hvor hun har etableret sit atelier og konsolideret en ny kreativ fase. Langt væk fra den hurtige kommercielle støj fortsætter hun med at udvikle sit kunstneriske liv med tålmodighed og stringens, og undersøger maleriet som et universelt værktøj til introspektion. Hendes studie er i dag et konstant skabende rum, hvor hvert penselstrøg fortsat afslører de sandheder og skjulte ikoner, som vi alle bærer indeni, men som ofte er svære at se."
“Jarrón Azul”
Jarrón Azul er et moderne «still life»-værk, der genbesøger det klassiske tema naturen døde med en nutidig vitalitet. Kunstneren har omvendt den traditionelle genre ved ikke at fokusere på fotorealistisk præcision, men på farvernes rå og følelsesmæssige samspil og teksturen. Det blå vase, selvom det er en titel, er det visuelle anker i en scene fuld af liv og implicit bevægelse. Overflødigheden af citroner, som synes at flyde ud af vasen og optage det forreste rum, fremkalder overflod og vitalitet.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) opdagede som meget ung, at tegning ikke var bare en fritidsbeskæftigelse, men en måde at oversætte verden på. I 2010 blev hun dimitteret med udmærkelse fra det prestigefyldte Carlos Enrique Gómez Kunstakademi. Her konsoliderede hun en fremdrift teknisk kunnen i oliemaling, akryl og naturaltegning, grundlagene der senere skulle forme hendes konceptuelle signatur.
Hendes tidlige karriereår foregik midt i den cubanske kultur efervescens, hvor hun aktivt deltog i unge kunstudstillinger og kollektive udstillinger. Hendes arbejde begyndte straks at skille sig ud: i udstillinger og salancer vandt hun adskillige priser og omtaler.
AMReyes’ værk kendetegnes ved en visceral og imponerende realisme, der fanger blikket øjeblikkeligt. Dog stopper hendes forslag ikke ved ren fotografisk mimese. På en anatomie bearbejdet med stringens eller ansigter båret af en dyb psykomotionel udtrykkelighed, overlejrer og integrerer kunstneren ikoner, allegorier og konceptuelle elementer: vinger, der synes usynlige for den, der bærer dem, hængende tråde, tætte farveblokke eller beklædning rig på symbolik. For hende er den menneskelige krop og den daglige figur det perfekte lærred til refleksion over identitet.
Denne fusion mellem teknisk ekspertise og symbolsk fortælling banede vejen for hendes internationale gennemslag. I løbet af det sidste årti er hendes værker blevet købt af private samlere og gallerier i:
Spanien: Hvor hendes konceptuelle sprog forbindes med den europæiske ekspressionisme.
USA: Integreret i private samlinger dedikeret til latinamerikansk samtidskunst.
Belgien og Polen: Udstillet på billedkunstmesser og avantgarde-gallerier.
Rusland: Købt af samlere fascineret af den tekniske stringens og skolens realisme.
I dag bor AMReyes i Spanien, et land hvor hun har etableret sit atelier og konsolideret en ny kreativ fase. Langt væk fra den hurtige kommercielle støj fortsætter hun med at udvikle sit kunstneriske liv med tålmodighed og stringens, og undersøger maleriet som et universelt værktøj til introspektion. Hendes studie er i dag et konstant skabende rum, hvor hvert penselstrøg fortsat afslører de sandheder og skjulte ikoner, som vi alle bærer indeni, men som ofte er svære at se."
