Lucía Laurent - XL - La Dama del Sombrero

Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med en overvejende selvuddannet formgivningsbaggrund, uddannet i Samfundskommunikation ved Universidad de La Habana.

Hendes forhold til billedet begyndte længe før hun professionelt begyndte at male. Fotografiet udgjorde hendes første kreative område: gennem det udviklede hun en særlig følsomhed for komposition, visuel balance, gestus og fremstilling af menneskefiguren. Efterfølgende begav hun sig i flere år ud i tatovørens verden, en afgørende fase for at forstå betydningen af linjen, silhuetten, forenklingen af formerne og den grafiske klarhed i hendes nutidige maleri.

Endelig fandt hun i billedkunsten et meget bredere udtryksrum. Maleriet gjorde det muligt at samle de tidligere erfaringer og omforme dem til et intimt og genkendeligt univers, primært bygget op omkring acryl på lærred.

Lucía Laurens værk kredser særligt om kvinden, naturen, blomsterne og dyrene, med en gennemgående tilstedeværelse af katten som en stille ledsager til hendes hovedpersoner. Det er scener, der sjældent søger at skildre ekstraordinære begivenheder. Tværtimod synes kunstneren at interessere sig for små øjeblikke af ro: en kvinde der holder sin kat, en figur omgivet af blomster, et glass vin, en forestillet have eller blot et øjeblik af eftertanke.

Hendes maleri tager udgangspunkt i en markant visuel syntese. Lucía fjerner store dele af sekundær information for kun at bevare det, hun anser for essentielt. Rolige ansigter, store farveområder, definerede konturer og flade former bygger billeder, der straks er læsbare, men rigt belagte med følelsesmæssig varme.

I hendes sprog finner vi ekko af nutidig illustration og naiv malerkunst, sammen med dekorative referencer tæt på art déco og art nouveau. Disse elementer fremtræder dog fortolket ud fra en selvstændig følelse, varmere, mere hverdagslig og feminin.

En af de mest interessante sider af hendes arbejde er farvernes brug. Lammede lyserøde, terracottaer, jordfarver, sennepsnuancer og krembringes sammen med dybe sortheder, blågrønne greens, intense røde og rene hvide. I nogle kompositioner er paletten sart og næsten hjemmeagtig; i andre opnår farvekontastens intensitet en tydelig grafisk kraft.

Kvinden indtager centrum i stort set hele hendes billedunivers. Hun optræder ikke som en heroisk eller fjern figur, men som en rolig, elegant og introspektiv femininitet. Figuren er med rolige blikke, eftertænksomme positurer og tilbageholdte gestus. Der findes glamour, men det er intimt og stille glamour.

Kattene spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på selskab, uafhængighed, ømhed og følelsesmæssig tilflugtssted. I værker, hvor kvinde og dyr omfavner hinanden, smelter kurverne af menneskekroppen og kattens former næsten sammen og gør kompositionen til en fremstilling af hengivenhed.

Blomsterne og vegetationens rolle er tilsvarende. De omgiver hovedpersonerne, optræder i deres klæder eller integreres i baggrunden, så grænsen mellem figur og natur til tider udviskes. På den måde ender kvinne, natur og dyreverden med at danne en fælles følelse.

I værker som figuren der krammer katten på en rød baggrund forenkler Lucía paletten radikalt for at opbygge billedet gennem kontrasten mellem sort, hvid og rød. Striberne på kjolen er ikke længere blot et mønster, men bliver det primære kompositoriske virkemiddel: de omgiver de to figurer og koncentrerer hele scenen i omfavnelsens gestus. Resultatet udstråler beskyttelse, intimitet og stilhed.

I andre værker, som kvinden sidder ved siden af katten og vin ved siden af, udvikler kunstneren en mere nutidig design-komposition. Terracottatone på kjolen spiller sammen med lyserøde nuancer, beige og blågrøn, og skaber et sofistikeret billede uden at virke koldt. Hovedpersonen foretager ikke nogen konkret handling; hun eksisterer blot i sit rum. Netop dette fravær af dramatik udgør en stor del af værkets charme.

På den måde udvikler Lucía Lauren en tilsyneladende enkel, men omhyggeligt konstrueret maleri. Hendes sprog afhænger ikke af prangende teknisk virtuositet, men af evnen til at forenkle en scene og dermed finde dens væsentlige emotion.

Hendes univers er feminint, botanisk, hjemligt og følelsesmæssigt. Her findes hverdagens skønhed, relationen til dyr, omsorg, kontemplation og naturen som tilflugtssted. Hendes malerier besidder en særlig tiltrækkende kvalitet: de kan virke dekorative ved første øjekast, men bag den skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og ro.

I en nutidig virkelighed hvor mange billeder søger at tiltrække opmærksomhed gennem overflod, følger Lucía Lauren den modsatte vej: hun forenkler. Og netop i denne enkelhed ligger en stor del af personligheden i hendes værk.

Værk af kunstneren Lucía Laurent udført i acryl på lærred af høj kvalitet.
Dimension: 90 x 120 cm.
Originale edition.
Forsendelsen vil ske via firmaet United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa, og via firmaet Fedex til resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag af emballage, boblefolie og anbragt i en robust rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballering og levering til fragtfirmaet.
Værket vil komme inden for ti dage, afhængig af destinationslandet.
"Dette lot indeholder visualiseringer udført med AI. Se de originale fotografier for at bekræfte den faktiske stand af værket."

Denne fængslende værk i acryl på lærred er en figurativ portræt med stærk pop art æstetik og modeillustration, hvor et sofistikeret grafisk kontrast står frem. Kompositionen præsenterer en blond kvinde med delikate træk, iført en elegant stråhat og et matchende outfit, begge defineret af et rytmisk mønster af hvide og sorte linjer. I hendes arme holder hun ømhed katten med sort bryst og intense gule øjne, hvilket skaber et fokuspunkt af fælles forståelse mellem den menneskelige figur og den katteagtige. Den levende baggrund, bestående af et indviklet tæppe af roser og blomsteremner i nuancer af rødt og guld, tilfører varme og tekstur og rammer figurerne med en grafisk pragt, der fremhæver den tidløse elegance i hele ensemblet.