Serena Grassetti - Pigments of Nature #2

04
dage
17
timer
28
minutter
08
sekunder
Nuværende bud
€ 26
Mindstepris ikke opfyldt
Côme De Drouas
Ekspert
Galleri Estimat  € 3.000 - € 3.600
FR
€ 26
AT
€ 1

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Serena Grassetti’s Pigments of Nature #2 er et originalt mixed media værk på eco-print lærred, signeret af kunstneren, 20 x 20 cm, lavet i 2026 i en samtidig stil med naturlige pigmenter og leveres direkte fra kunstneren med certifikat for ægthed.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Pigment of Nature opstår ved mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farven at smelte blødt sammen med overfladen. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk, og skaber bløde og dybe overgange, der minder om materialets naturlige rytmer.
Farven fremtræder ikke som en plet, men som et åndedrag, der langsomt udvider sig, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonal variation er urepeatelig og rummer essensen af de naturlige pigmenter, hvoraf værket får liv.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse møder hinanden og former en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELAIERT, omhyggeligt pakket for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Læderet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Skal ikke trækkes for meget under ophængningen for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke rammerholderen, da det kan skade værket’s stabilitet.
*Rådfør dig med en erfaren billedrammemand for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker om det menneskelige væsen i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forvandler sig.
Det malede materiale, de ufuldendte tegn og dryppene bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig gennem spændingen mellem figurative og abstrakte elementer, placerer sig i det italienske samtidsmaleris landskab og taler i dialog med temaer som identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der kan tale direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Centrale Italien.
Hendes arbejde skiller sig ud ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og spontane gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kul og råt stof skaber hun abstrakte og komplekse værker, der taler om sår, erindring og indre transformation.
Hendes stil vipper mellem maleri og visuelt poesi, med tilbagevendende elementer som hvide drypp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, som gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en dyb og oprigtig forskningsrejse.


Værket, lavet med blandede teknikker og naturlige pigmenter, kapsler den kromatiske kraft af en evne til at omdanne malerakti til ren følelse, i en søgen der gennemtrænger tid og markedet for nutidig kunst. I farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds indadvendthed berømte. Et stykke, der passer ind i nutidens samlerkunsts verden, perfekt for dem der søger et værk med stærk følelsesmæssig tyngde, i stand til at kommunikere med den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.

Et stykke beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen, og trænger ind i det menneskelige udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kærlere af moderne kunst, der altid søger unikke stykker, der kan finde plads blandt Pop Art’ens store navne og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstsamleres entusiasme, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med forventet stigende værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved en fuldstændig naturlig farvebrug, der gør hvert stykke unikt og uigenkaldeligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger moderne kunst med et karakteristisk og ægte signatur.

Værkerne har været præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge og bidrager til at definere et konsekvent og særegent visuelt sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, Londres og Paris, værende hovedstæder i kunstmarkedet og i kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuelt udtryksevne.

Tekniske egenskaber:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Underskrift: Signeret af kunstneren på forsiden
Egent unik: Ægthedscertifikat medfølger

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anseelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden ungdommen og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at illustrere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kritikere og kunstentusiaster verden over.

Hun modtager forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstsamarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk positionerer hende som en af de mest lovende stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Serena Grassetti er en visionsskabende kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed søger Serena inspiration i det sartbalancerede forhold mellem den organiske verden og menneskelige oplevelse.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegningens kul og ecoprinting, og skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og betydningen af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at tage en sti, som hun før beundrede på afstand. I dag er hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i foreningen af kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Pigment of Nature opstår ved mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farven at smelte blødt sammen med overfladen. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk, og skaber bløde og dybe overgange, der minder om materialets naturlige rytmer.
Farven fremtræder ikke som en plet, men som et åndedrag, der langsomt udvider sig, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonal variation er urepeatelig og rummer essensen af de naturlige pigmenter, hvoraf værket får liv.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse møder hinanden og former en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELAIERT, omhyggeligt pakket for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Læderet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Skal ikke trækkes for meget under ophængningen for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke rammerholderen, da det kan skade værket’s stabilitet.
*Rådfør dig med en erfaren billedrammemand for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker om det menneskelige væsen i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forvandler sig.
Det malede materiale, de ufuldendte tegn og dryppene bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig gennem spændingen mellem figurative og abstrakte elementer, placerer sig i det italienske samtidsmaleris landskab og taler i dialog med temaer som identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der kan tale direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Centrale Italien.
Hendes arbejde skiller sig ud ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og spontane gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kul og råt stof skaber hun abstrakte og komplekse værker, der taler om sår, erindring og indre transformation.
Hendes stil vipper mellem maleri og visuelt poesi, med tilbagevendende elementer som hvide drypp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, som gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en dyb og oprigtig forskningsrejse.


Værket, lavet med blandede teknikker og naturlige pigmenter, kapsler den kromatiske kraft af en evne til at omdanne malerakti til ren følelse, i en søgen der gennemtrænger tid og markedet for nutidig kunst. I farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds indadvendthed berømte. Et stykke, der passer ind i nutidens samlerkunsts verden, perfekt for dem der søger et værk med stærk følelsesmæssig tyngde, i stand til at kommunikere med den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.

Et stykke beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen, og trænger ind i det menneskelige udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kærlere af moderne kunst, der altid søger unikke stykker, der kan finde plads blandt Pop Art’ens store navne og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstsamleres entusiasme, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med forventet stigende værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved en fuldstændig naturlig farvebrug, der gør hvert stykke unikt og uigenkaldeligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger moderne kunst med et karakteristisk og ægte signatur.

Værkerne har været præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge og bidrager til at definere et konsekvent og særegent visuelt sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, Londres og Paris, værende hovedstæder i kunstmarkedet og i kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuelt udtryksevne.

Tekniske egenskaber:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Underskrift: Signeret af kunstneren på forsiden
Egent unik: Ægthedscertifikat medfølger

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anseelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden ungdommen og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at illustrere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kritikere og kunstentusiaster verden over.

Hun modtager forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstsamarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk positionerer hende som en af de mest lovende stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Serena Grassetti er en visionsskabende kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed søger Serena inspiration i det sartbalancerede forhold mellem den organiske verden og menneskelige oplevelse.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegningens kul og ecoprinting, og skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og betydningen af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at tage en sti, som hun før beundrede på afstand. I dag er hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i foreningen af kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Pigments of Nature #2
Teknik
Blandet teknik
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
fremragende stand
Farve
Beige, Brun, Hvid, Lilla, Lyserød, Sort
Højde
20 cm
Bredde
20 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
ItalienBekræftet
866
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Til dig i

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​