Songye - DR Congo
08
dage
01
time
46
minutter
59
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Ekspert
Udvalgt af Dimitri André
Har en kandidatgrad i afrikastudier og 15 års erfaring med afrikansk kunst.
Estimat € 1.400 - € 1.700
Der er ikke afgivet nogen bud
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Congo (ex-Zaïre)
Songyé
Bois
Hauteur : 310mm + sokkel 28mm
Bredde : 100mm
Dybde : 95mm
Vægt : 895gr
Tidligere samlernummer: 2501
Privat samling
Songye — forfæderefigur
Republikken Congo — Songye-kultur
Gennemgangen af alle visninger antyder en Songye-tildeling. Skulpturen viser flere karakteristika, der er særligt strukturerende for Songye-skaterrene: hovedelet er overdimensioneret, nakken cylindrisk, skuldrene stærkt geometriske, arme bøjet og løsrevet fra kroppen, hænderne omkring maven, benene bøjede, store fødder og en cirkulær base hugget ud af samme træblok.
Denne kombination beskrives meget præcist af National Museum of African Art for sin Songye-skulptur: store stående figurer, hænder placeret på eller omkring maven, krop geometriseret og brede fødder indarbejdet i basen.
I betragtning af manglen på horn, tilførte materialer og især en synlig rituel hule i maven eller i hovedet, ville jeg her holde fast ved korpus af forfædresfigurerne snarere end at præsentere denne skulptur som en nkishi belastet med magiske stoffer.
Denne sondring er særligt vel dokumenteret af MAS i Antwerpen, som opbevarer en feminin Songye-figur hvis fravær af huller beregnet til substanser og rituelle tilføjelser netop fører museet til at betragte den som en forfædresfigur snarere end en nkishi.
Geografisk oprindelse
Republikken Congo — Songye-område.
Songye-folket bor primært i det nordøstlige centrum af Den Demokratiske Republik Congo i et omfattende område omkring Lomami-bassinet. Metropolitan Museum og National Museum of African Art dokumenterer flere sæt Songye-skulpturer fra dette område.
For denne stykke vil jeg ikke specificere en underregion som Kalebwe eller Nsapo uden yderligere dokumentationsmateriale.
Etnicitet / kultur
Songye
Den generelle morfologi er særligt karakteristisk for Songye-sculpture-sproget: opbygning i geometriske volumen, monumentaliseret hoved, cylindrisk nakke, firkantede skuldre, kantede arme og markant markeret mave.
Musée du quai Branly beskriver Songye-skaterrene som en skulptur med kraftfulde og geometriserede volumer, skuldre med næsten rette vinkler og en cylindrisk hals.
Genstandstype
Songye-forfædresfigur
Den meget sparsomme udformning af skulpturen er vigtig: i modsætning til de store fællesskabs-mankishi viser den hverken horn, fastgjort på kraniet, eller uds myk tilføjelser eller huden eller en åben mave beregnet til bishimba.
MAS i Antwerpen fremhæver netop at visse Songye-skulpturer kan skelnes fra mankishi ved fraværet af disse huller og rituelle tilføjelser, og betragter dem derfor som forfædresfigurer.
Kunstnerisk og stilistisk beskrivelse
Skulpturen er udformet efter en yderst struktureret organisation.
Det store, næsten sfæriske hoved dominerer langt over kroppen. Ansigtet er behandlet frontalt med bred pande, vandrette øjenbryn, små øjenåbninger, en trekantet fremtrædende næse og en åben mund, hvor tænderne er individuelt angivet.
Den lange cylindriske hals giver overgangen mellem det forstørrede hoved og de massive skuldre.
Brystet er opbygget af store lige plan. Armene, adskilt fra kroppen, bøjer ved markante vinkler, før de når hænderne, som omkranser maven. Hænderne er særligt store med fingrene behandlet med flere parallelle snit.
Benene er korte i forhold til brystet, let bøjet og stærkt geometriserede. Fødderne er meget brede, indarbejdet i en tyk cirkulær base, hvilket giver figuren en bemærkelsesværdig plastisk stabilitet.
Hårlokningen er skildret som en rund masse gennemskåret af brede striber og fordybninger. Denne opmærksomhed på frisuren følger MAS’ observationer om Songye-skaterrer, hvor frisuren udgør et vigtigt plastisk element i kompositionen.
Hele værket udtrykker en bevidst kantet, kompakt og arkitektonisk æstetik, som er et af de mest genkendelige træk ved Songye-sculpture.
Materialer og teknik
Unskåladt træ, overfladebehandlet med mørk finish.
Figuren er hugget ud af en enkelt træblok, inklusive krop, ben, fødder og den cirkulære base.
Dimensionerne er bevidst ekspressive: værktøjsmærker forbliver læsbare i visse dele og bidrager til skulpturens visuelle kraft.
Forarbejdningen af den mørke og glatte overflade passer til oliebehandlinger dokumenteret på visse Songye-skulpturer. MAS i Antwerpen forbinder således en dybt brun, blank patina på en Songye-figur med gentagne påføringer af palmeolie.
Symbolik
Det overdimensionerede hoved, den fremhævede mave og de store hænder udgør de vigtigste symbolske fokuspunkter i skulpturen.
I Songye-kulturen opretholder anthropomorf statuary tætte relationer til forfædrene og til de åndelige kræfter, der sikrer beskyttelse, frugtbarhed og fortsættelse af fællesskabet. Museerne skelner dog mellem mindeværdige figurer og mankishi, sidstnævnte modtager deres kraft gennem substanser og nganga-interventioner.
Bevægelsen af hænderne omkring maven er særligt tilbagevendende i Songye-skaters; Smithsonian beskriver det eksplicit som et karakteristisk element ved de store Songye-figurer.
Funktion / rituel anvendelse
Den antagne funktion er som en mindeværdig figur relateret til forfædrene snarere end en communautær nkishi aktiveret af bishimba.
Det er nødvendigt at skelne objektets typologi fra den præcise brug af dette eksemplar: museerne understreger, at en Songye-figurs funktion ikke altid kan bestemmes udelukkende ud fra dens form.
For mankishi’er, på den anden side, indikerer Smithsonian og Met, at skulpturen var aktiveret af en rituel specialist (nganga) og kunne sikre beskyttelse, helbredelse, frugtbarhed eller forsvar af fællesskabet.
Kulturel kontekst
Songye-skattegudet bygger på en opfattelse, hvor anthropomorf skulptur kan etablere en relation mellem den menneskelige verden, forfædrene og åndelige kræfter.
De store magtfigurer blev lavet af en skulptør og derefter gjort til aktive objekter af den rituelle specialist. Met beskriver dette samarbejde mellem skulptøren og nganga som grundlæggende for mankishi.
Den nuværende skulptur skiller sig netop ud ved sin formelle afskaldethed. Den viser derfor en anden dimension af Songye-skaterrene, mindre belastet af tilføjede rituelle elementer og mere fokuseret på den skulpturale fremstillinger af kroppen.
Sammenligninger med museer og dokumenterede samlinger
MAS – Museum aan de Stroom, Antwerpen
Songye-kvindelig figur med anneleret hals, inv. AE.0744
Dette er den mest interessante europæiske sammenligning for denne skulptur.
MAS anser dette stykke som et af højdepunkterne i sin afrikanske samling. Den kombinerer et stort hoved, en geometriseret krop, en arbejdet hals, store kropsformer og en cirkulær base. Særligt fremhæver museet fraværet af rituelle huller og tilføjelser til modtage af magiske substanser, hvilket fører til identifikationen som en forfædresfigur i stedet for en nkishi.
Denne funktionelle analogi er særligt nyttig for dette eksemplar.
Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Paris
Beskyttende nkishi-figur, Songye, Kalebwe-undergruppe, inv. 70.2017.66.4
Denne skulptur er især nyttig til stilistisk sammenligning. Museet fremhæver de kraftfulde og geometriserede volumen, skulderne med markante vinkler og den cylindriske hals, samt den arkitektoniske organi sation af Songye-kroppen.
Den gør også det muligt tydeligt at skelne dette eksemplar fra en nkishi, der er fuldt ritualiseret: Quai Branly-figuren har en abdominal hulrum til magiske ingredienser og mange tilføjede elementer, i modsætning til den skulptur, der er fremlagt her.
British Museum, London
British Museum beskæftiger flere Songye-figurer i træ. En ritual figur / nkisi, inv. Af1949,46.492, viser en mandlig figur stående med en geometrisk behandling af kroppen og en betydelig base. Museet dokumenterer eksplicit betegnelsen nkisi for Songye-magicode-rituelle figurer.
En anden figur, inv. Af1908,0622.158, tilskrives Songye og har en meget sparsommelig antropomorf form.
Metropolitan Museum of Art, New York
Met har en imponerende nkishi Songye, inv. 1978.409, fra Lomami-området. Museet beskriver en konstruktion bestående af klart individualiserede sektioner: hoved, bryst, ben, fremstående mave, tubulære arme og fødder indlejret i en cirkulær base.
Denne sammenligning er særligt relevant for den geometriske opbygning af kroppen, selvom Met-eksemplaret er betydeligt mere belastet af rituelle elementer.
National Museum of African Art – Smithsonian, Washington
Male Figure, inv. nmafa_86-4-1, udgør en formel reference tæt på: stor ovoid hoved, cylindrisk nakke, arme adskilt, hænder placeret på maven, ben bøjede og store fødder hvilende på en base. Museet betegner denne kropsorganisation som et kendetegn ved Songye-skaterrene.
Smithsonian opbevarer også en Female Figure, inv. nmafa_96-8-1, med hænderne på maven, vigtig hoved og skulptureret frisure.
Brooklyn Museum, New York
Brooklyn Museum rummer en betydelig samling Songye-skulpturer, herunder en Power Figure (Nkishi), inv. 50.79, stor i størrelse, der også viser ideen om arme og hænder, der styres omkring mavens område.
Yderligere reference: Langston University
Langston Universitys afrikanske samling dokumenterer eksplicit en Songye Male Ancestor Figure: stor hoved, cylindrisk nakke, bøjede arme, store hænder griber maven, ben bøjede, brede fødder og cirkulær base. Denne beskrivelse stemmer meget nøjagtigt overens med strukturen af skulpturen præsenteret her.
Bibliografi / kilder
• François Neyt, Songye: The Formidable Statuary of Central Africa, Prestel, München, 2009. Dette arbejde udgør en vigtig reference for studiet af Songye-skaterrene; det citeres af Metropolitan Museum i bibliografien for deres nkishi.
• Dunja Hersak, Songye Masks and Figure Sculpture, Ethnographica, London, 1985/1995. Referencer citeret i Met-samlingerne.
• Constantin Petridis, Art and Power in the Central African Savanna: Luba, Songye, Tshokwe, Luluwa, Cleveland Museum of Art, 2008.
• MAS – Museum aan de Stroom, Antwerpen, Songye-kvindelig figur med anneleret hals, inv. AE.0744.
• Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Beskyttende nkishi-figur, Songye, inv. 70.2017.66.4.
• British Museum, Songye-figurer, særligt inv. Af1949,46.492 og Af1908,0622.158.
• Metropolitan Museum of Art, Nkishi (community power figure), Songye, inv. 1978.409.
• National Museum of African Art, Smithsonian Institution, Male Figure, Songye, inv. nmafa_86-4-1.
• Brooklyn Museum, Power Figure (Nkishi), Songye, inv. 50.79.
Objekterne bliver sendt med tracking-nummer.
Levering i Frankrig via Chronopost på 1 til 2 dage. Levering i Den Europæiske Union via Chronopost International på 3 til 5 dage. Levering via Colissimo International til resten af Europa og til hele verden.
We speak english.
Sælger's Historie
Brændt for Verdenskunst og særligt for Afrikansk kunst køber vi hos samlere, tidligere embedsmænd, militært personale, sundhedspersonale og arbejdstagere fra infrastrukturprojekter, der har arbejdet i Afrika og også i Côte d'Ivoire hos antikvvarer og forhandlere, som rejser gennem hele Vestafrika for at finde genstande af høj kvalitet.
Det er med stolthed, at vi præsenterer værker, der ud over deres evne til at forskønne rum inviterer vores samlere til at synkronisere med rigdommen og dybden af det menneskelige udtryk gennem den mest autentiske kunst.
I galleriet Arts Ethniques har vi privilegiet at byde vores besøgende en eksklusiv udvælgelse af kunstværker, alle unikke og originale. Hvert enkelt værk er resultatet af en krævende kunstnerisk proces, båret af en særegen vision og et behersket håndværk, som alle bidrager til ægthed og værdi.
Værkerne, vi tilbyder, er ikke industrielle reproduktioner. De er unikke skabelser, formet med sensitivity og præcision, hver med en historie, en identitet og en tilstedeværelse, der er helt deres egen. Originaliteten udgør grundlaget for vores engagement i fremragende kvalitet. Derfor gennemgår hver maske og hver statue i vores samling en streng udvælgelse for at bevare deres sjældenhed og særegenhed.
At erhverve et værk fra Arts Ethniques-galleriet er at få en virkelig unik genstand: en skabelse, der indkapsler både talent, kulturel hukommelse og den udtryksfulde kraft i afrikansk kunst. Det er også at foretage en varig investering i et værk, hvis værdi, både kunstnerisk og følelsesmæssig, følger tidens gang.
Vi garanterer, at hvert værk, der forlader vores galleri, er en autentisk genstand uden replika, der vidner om kreativiteten, arven og passionen hos de afrikanske kunstnere, som har formet dem.
Vi inviterer jer til at deltage i vores galleris auktioner med fuld tillid. Hvert værk, der præsenteres, er en original, unik og uerstattelig skabelse, udvalgt med den højeste krav for at sikre ægthed og kunstnerisk værdi.
Uanset om I ønsker at berige en personlig samling eller tilføre jeres rum et enestående værk, tilbyder Galerie Arts Ethniques et sikkert, gennemsigtigt og professionelt ramme til at erhverve bemærkelsesværdige stykker.
Auktionskunst udgør et særligt øjeblik til at opdage sjældne værker, der kan blive kernen i en samling. At erhverve et værk ved vores auktioner er ikke blot at købe et objekt: det er at investere i en creation, hvis æstetiske værdi og kulturelle rækkevidde vokser over tid.
Værkerne præsenteret af Gallery Arts Ethniques vidner ikke kun om talent og vision hos kunstnerne, men har også evnen til at transformere rum og berige øjet hos dem, der betragter dem.
Deltagelse i vores auktioner er en deltagelse i en enestående oplevelse, hvor kunstens passion møder samlingens krav. At byde på et værk fra Arts Ethniques er mere end en simpel transaktion: det er et engagement og en anerkendelse af kunstens mest ægte form.
Vi inviterer dig til at byde med lidenskab og til at slutte dig til denne rejse dedikeret til opdagelse, videreformidling og fejring af kunsten.
Måske venter dit næste hjerteværk allerede på dig.
Oversat af Google OversætCongo (ex-Zaïre)
Songyé
Bois
Hauteur : 310mm + sokkel 28mm
Bredde : 100mm
Dybde : 95mm
Vægt : 895gr
Tidligere samlernummer: 2501
Privat samling
Songye — forfæderefigur
Republikken Congo — Songye-kultur
Gennemgangen af alle visninger antyder en Songye-tildeling. Skulpturen viser flere karakteristika, der er særligt strukturerende for Songye-skaterrene: hovedelet er overdimensioneret, nakken cylindrisk, skuldrene stærkt geometriske, arme bøjet og løsrevet fra kroppen, hænderne omkring maven, benene bøjede, store fødder og en cirkulær base hugget ud af samme træblok.
Denne kombination beskrives meget præcist af National Museum of African Art for sin Songye-skulptur: store stående figurer, hænder placeret på eller omkring maven, krop geometriseret og brede fødder indarbejdet i basen.
I betragtning af manglen på horn, tilførte materialer og især en synlig rituel hule i maven eller i hovedet, ville jeg her holde fast ved korpus af forfædresfigurerne snarere end at præsentere denne skulptur som en nkishi belastet med magiske stoffer.
Denne sondring er særligt vel dokumenteret af MAS i Antwerpen, som opbevarer en feminin Songye-figur hvis fravær af huller beregnet til substanser og rituelle tilføjelser netop fører museet til at betragte den som en forfædresfigur snarere end en nkishi.
Geografisk oprindelse
Republikken Congo — Songye-område.
Songye-folket bor primært i det nordøstlige centrum af Den Demokratiske Republik Congo i et omfattende område omkring Lomami-bassinet. Metropolitan Museum og National Museum of African Art dokumenterer flere sæt Songye-skulpturer fra dette område.
For denne stykke vil jeg ikke specificere en underregion som Kalebwe eller Nsapo uden yderligere dokumentationsmateriale.
Etnicitet / kultur
Songye
Den generelle morfologi er særligt karakteristisk for Songye-sculpture-sproget: opbygning i geometriske volumen, monumentaliseret hoved, cylindrisk nakke, firkantede skuldre, kantede arme og markant markeret mave.
Musée du quai Branly beskriver Songye-skaterrene som en skulptur med kraftfulde og geometriserede volumer, skuldre med næsten rette vinkler og en cylindrisk hals.
Genstandstype
Songye-forfædresfigur
Den meget sparsomme udformning af skulpturen er vigtig: i modsætning til de store fællesskabs-mankishi viser den hverken horn, fastgjort på kraniet, eller uds myk tilføjelser eller huden eller en åben mave beregnet til bishimba.
MAS i Antwerpen fremhæver netop at visse Songye-skulpturer kan skelnes fra mankishi ved fraværet af disse huller og rituelle tilføjelser, og betragter dem derfor som forfædresfigurer.
Kunstnerisk og stilistisk beskrivelse
Skulpturen er udformet efter en yderst struktureret organisation.
Det store, næsten sfæriske hoved dominerer langt over kroppen. Ansigtet er behandlet frontalt med bred pande, vandrette øjenbryn, små øjenåbninger, en trekantet fremtrædende næse og en åben mund, hvor tænderne er individuelt angivet.
Den lange cylindriske hals giver overgangen mellem det forstørrede hoved og de massive skuldre.
Brystet er opbygget af store lige plan. Armene, adskilt fra kroppen, bøjer ved markante vinkler, før de når hænderne, som omkranser maven. Hænderne er særligt store med fingrene behandlet med flere parallelle snit.
Benene er korte i forhold til brystet, let bøjet og stærkt geometriserede. Fødderne er meget brede, indarbejdet i en tyk cirkulær base, hvilket giver figuren en bemærkelsesværdig plastisk stabilitet.
Hårlokningen er skildret som en rund masse gennemskåret af brede striber og fordybninger. Denne opmærksomhed på frisuren følger MAS’ observationer om Songye-skaterrer, hvor frisuren udgør et vigtigt plastisk element i kompositionen.
Hele værket udtrykker en bevidst kantet, kompakt og arkitektonisk æstetik, som er et af de mest genkendelige træk ved Songye-sculpture.
Materialer og teknik
Unskåladt træ, overfladebehandlet med mørk finish.
Figuren er hugget ud af en enkelt træblok, inklusive krop, ben, fødder og den cirkulære base.
Dimensionerne er bevidst ekspressive: værktøjsmærker forbliver læsbare i visse dele og bidrager til skulpturens visuelle kraft.
Forarbejdningen af den mørke og glatte overflade passer til oliebehandlinger dokumenteret på visse Songye-skulpturer. MAS i Antwerpen forbinder således en dybt brun, blank patina på en Songye-figur med gentagne påføringer af palmeolie.
Symbolik
Det overdimensionerede hoved, den fremhævede mave og de store hænder udgør de vigtigste symbolske fokuspunkter i skulpturen.
I Songye-kulturen opretholder anthropomorf statuary tætte relationer til forfædrene og til de åndelige kræfter, der sikrer beskyttelse, frugtbarhed og fortsættelse af fællesskabet. Museerne skelner dog mellem mindeværdige figurer og mankishi, sidstnævnte modtager deres kraft gennem substanser og nganga-interventioner.
Bevægelsen af hænderne omkring maven er særligt tilbagevendende i Songye-skaters; Smithsonian beskriver det eksplicit som et karakteristisk element ved de store Songye-figurer.
Funktion / rituel anvendelse
Den antagne funktion er som en mindeværdig figur relateret til forfædrene snarere end en communautær nkishi aktiveret af bishimba.
Det er nødvendigt at skelne objektets typologi fra den præcise brug af dette eksemplar: museerne understreger, at en Songye-figurs funktion ikke altid kan bestemmes udelukkende ud fra dens form.
For mankishi’er, på den anden side, indikerer Smithsonian og Met, at skulpturen var aktiveret af en rituel specialist (nganga) og kunne sikre beskyttelse, helbredelse, frugtbarhed eller forsvar af fællesskabet.
Kulturel kontekst
Songye-skattegudet bygger på en opfattelse, hvor anthropomorf skulptur kan etablere en relation mellem den menneskelige verden, forfædrene og åndelige kræfter.
De store magtfigurer blev lavet af en skulptør og derefter gjort til aktive objekter af den rituelle specialist. Met beskriver dette samarbejde mellem skulptøren og nganga som grundlæggende for mankishi.
Den nuværende skulptur skiller sig netop ud ved sin formelle afskaldethed. Den viser derfor en anden dimension af Songye-skaterrene, mindre belastet af tilføjede rituelle elementer og mere fokuseret på den skulpturale fremstillinger af kroppen.
Sammenligninger med museer og dokumenterede samlinger
MAS – Museum aan de Stroom, Antwerpen
Songye-kvindelig figur med anneleret hals, inv. AE.0744
Dette er den mest interessante europæiske sammenligning for denne skulptur.
MAS anser dette stykke som et af højdepunkterne i sin afrikanske samling. Den kombinerer et stort hoved, en geometriseret krop, en arbejdet hals, store kropsformer og en cirkulær base. Særligt fremhæver museet fraværet af rituelle huller og tilføjelser til modtage af magiske substanser, hvilket fører til identifikationen som en forfædresfigur i stedet for en nkishi.
Denne funktionelle analogi er særligt nyttig for dette eksemplar.
Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Paris
Beskyttende nkishi-figur, Songye, Kalebwe-undergruppe, inv. 70.2017.66.4
Denne skulptur er især nyttig til stilistisk sammenligning. Museet fremhæver de kraftfulde og geometriserede volumen, skulderne med markante vinkler og den cylindriske hals, samt den arkitektoniske organi sation af Songye-kroppen.
Den gør også det muligt tydeligt at skelne dette eksemplar fra en nkishi, der er fuldt ritualiseret: Quai Branly-figuren har en abdominal hulrum til magiske ingredienser og mange tilføjede elementer, i modsætning til den skulptur, der er fremlagt her.
British Museum, London
British Museum beskæftiger flere Songye-figurer i træ. En ritual figur / nkisi, inv. Af1949,46.492, viser en mandlig figur stående med en geometrisk behandling af kroppen og en betydelig base. Museet dokumenterer eksplicit betegnelsen nkisi for Songye-magicode-rituelle figurer.
En anden figur, inv. Af1908,0622.158, tilskrives Songye og har en meget sparsommelig antropomorf form.
Metropolitan Museum of Art, New York
Met har en imponerende nkishi Songye, inv. 1978.409, fra Lomami-området. Museet beskriver en konstruktion bestående af klart individualiserede sektioner: hoved, bryst, ben, fremstående mave, tubulære arme og fødder indlejret i en cirkulær base.
Denne sammenligning er særligt relevant for den geometriske opbygning af kroppen, selvom Met-eksemplaret er betydeligt mere belastet af rituelle elementer.
National Museum of African Art – Smithsonian, Washington
Male Figure, inv. nmafa_86-4-1, udgør en formel reference tæt på: stor ovoid hoved, cylindrisk nakke, arme adskilt, hænder placeret på maven, ben bøjede og store fødder hvilende på en base. Museet betegner denne kropsorganisation som et kendetegn ved Songye-skaterrene.
Smithsonian opbevarer også en Female Figure, inv. nmafa_96-8-1, med hænderne på maven, vigtig hoved og skulptureret frisure.
Brooklyn Museum, New York
Brooklyn Museum rummer en betydelig samling Songye-skulpturer, herunder en Power Figure (Nkishi), inv. 50.79, stor i størrelse, der også viser ideen om arme og hænder, der styres omkring mavens område.
Yderligere reference: Langston University
Langston Universitys afrikanske samling dokumenterer eksplicit en Songye Male Ancestor Figure: stor hoved, cylindrisk nakke, bøjede arme, store hænder griber maven, ben bøjede, brede fødder og cirkulær base. Denne beskrivelse stemmer meget nøjagtigt overens med strukturen af skulpturen præsenteret her.
Bibliografi / kilder
• François Neyt, Songye: The Formidable Statuary of Central Africa, Prestel, München, 2009. Dette arbejde udgør en vigtig reference for studiet af Songye-skaterrene; det citeres af Metropolitan Museum i bibliografien for deres nkishi.
• Dunja Hersak, Songye Masks and Figure Sculpture, Ethnographica, London, 1985/1995. Referencer citeret i Met-samlingerne.
• Constantin Petridis, Art and Power in the Central African Savanna: Luba, Songye, Tshokwe, Luluwa, Cleveland Museum of Art, 2008.
• MAS – Museum aan de Stroom, Antwerpen, Songye-kvindelig figur med anneleret hals, inv. AE.0744.
• Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Beskyttende nkishi-figur, Songye, inv. 70.2017.66.4.
• British Museum, Songye-figurer, særligt inv. Af1949,46.492 og Af1908,0622.158.
• Metropolitan Museum of Art, Nkishi (community power figure), Songye, inv. 1978.409.
• National Museum of African Art, Smithsonian Institution, Male Figure, Songye, inv. nmafa_86-4-1.
• Brooklyn Museum, Power Figure (Nkishi), Songye, inv. 50.79.
Objekterne bliver sendt med tracking-nummer.
Levering i Frankrig via Chronopost på 1 til 2 dage. Levering i Den Europæiske Union via Chronopost International på 3 til 5 dage. Levering via Colissimo International til resten af Europa og til hele verden.
We speak english.
Sælger's Historie
Brændt for Verdenskunst og særligt for Afrikansk kunst køber vi hos samlere, tidligere embedsmænd, militært personale, sundhedspersonale og arbejdstagere fra infrastrukturprojekter, der har arbejdet i Afrika og også i Côte d'Ivoire hos antikvvarer og forhandlere, som rejser gennem hele Vestafrika for at finde genstande af høj kvalitet.
Det er med stolthed, at vi præsenterer værker, der ud over deres evne til at forskønne rum inviterer vores samlere til at synkronisere med rigdommen og dybden af det menneskelige udtryk gennem den mest autentiske kunst.
I galleriet Arts Ethniques har vi privilegiet at byde vores besøgende en eksklusiv udvælgelse af kunstværker, alle unikke og originale. Hvert enkelt værk er resultatet af en krævende kunstnerisk proces, båret af en særegen vision og et behersket håndværk, som alle bidrager til ægthed og værdi.
Værkerne, vi tilbyder, er ikke industrielle reproduktioner. De er unikke skabelser, formet med sensitivity og præcision, hver med en historie, en identitet og en tilstedeværelse, der er helt deres egen. Originaliteten udgør grundlaget for vores engagement i fremragende kvalitet. Derfor gennemgår hver maske og hver statue i vores samling en streng udvælgelse for at bevare deres sjældenhed og særegenhed.
At erhverve et værk fra Arts Ethniques-galleriet er at få en virkelig unik genstand: en skabelse, der indkapsler både talent, kulturel hukommelse og den udtryksfulde kraft i afrikansk kunst. Det er også at foretage en varig investering i et værk, hvis værdi, både kunstnerisk og følelsesmæssig, følger tidens gang.
Vi garanterer, at hvert værk, der forlader vores galleri, er en autentisk genstand uden replika, der vidner om kreativiteten, arven og passionen hos de afrikanske kunstnere, som har formet dem.
Vi inviterer jer til at deltage i vores galleris auktioner med fuld tillid. Hvert værk, der præsenteres, er en original, unik og uerstattelig skabelse, udvalgt med den højeste krav for at sikre ægthed og kunstnerisk værdi.
Uanset om I ønsker at berige en personlig samling eller tilføre jeres rum et enestående værk, tilbyder Galerie Arts Ethniques et sikkert, gennemsigtigt og professionelt ramme til at erhverve bemærkelsesværdige stykker.
Auktionskunst udgør et særligt øjeblik til at opdage sjældne værker, der kan blive kernen i en samling. At erhverve et værk ved vores auktioner er ikke blot at købe et objekt: det er at investere i en creation, hvis æstetiske værdi og kulturelle rækkevidde vokser over tid.
Værkerne præsenteret af Gallery Arts Ethniques vidner ikke kun om talent og vision hos kunstnerne, men har også evnen til at transformere rum og berige øjet hos dem, der betragter dem.
Deltagelse i vores auktioner er en deltagelse i en enestående oplevelse, hvor kunstens passion møder samlingens krav. At byde på et værk fra Arts Ethniques er mere end en simpel transaktion: det er et engagement og en anerkendelse af kunstens mest ægte form.
Vi inviterer dig til at byde med lidenskab og til at slutte dig til denne rejse dedikeret til opdagelse, videreformidling og fejring af kunsten.
Måske venter dit næste hjerteværk allerede på dig.
Oversat af Google OversætDetaljer
Etnisk gruppe/ kultur
Songye
Oprindelsesland
DR Congo
Materiale
Træ
Sold with stand
Ja
Stand
God stand
Autenticitet
Original/officiel
Solgt af
