VANTA - Veil XII - NO RESERVE

​
Startbud
€ 1

Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.

Côme De Drouas
Ekspert
Galleri Estimat  € 2.300 - € 2.800
Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Beskrivelse fra sælger

Veil

Veil er en malerieserie, der udforsker grænsen, hvor en skikkelse begynder at opløses i lys — portrætter, hvor ansigtet bliver formildet næsten ud af erindringen, kendetegnene løsnes til et stille felt af nuance, mens håret, skuldrene og tøjet holder lige præcis nok form til at antyde tilstedeværelse. Hvert værk befinder sig et sted mellem portræt og atmosfære, som om den, der sidder for, bliver set gennem åndenød på glas, eller holdt i øjeblikket lige inden erindringen skærper sig til et klart billede.

Serien trækker på Gerhard Richters slørede foto-maleri­er — særligt blødheden i Betty og hans portrætarbejde — såvel som Luc Tuymans’ stille, spektrale figurer, Marlene Dumas’ atmosfæriske portrætter, Michaël Borremans’ tågede intimitet og Vilhelm Hammershøis interiørers diffust, næsten fotografiske blødhed. Noget af Bill Volias langsomme, lysende videoportrætter er også til stede i baggrunden — en fælles interesse i den menneskelige tilstedeværelse fanget i kanten af synlighed.

Veil viderefører en optagethed, der løber gennem mine tidligere gradient- og lysserier — First Light, Aura, Lumen, Flare — hvor farve og glans er subjektet; her vendes den samme bløde luminositet mod skikkelsen, og ansigtet bliver en anden slags lyskilde.

Hvert maleri begynder med et fotografi. Billedet arbejdes digitalt, farveskalaen reduceres trinvis, indtil kun et håndfuld nuancer er tilbage — en forenklet, næsten vektoriseret version af originalen, hvor figuren er afstrippet til en lille ordforråd af flade farvefelter. Dette reducerede billede bliver arbejdsskitse. Det projekteres ud på lærredet, felterne præcist udlinjes, og hvert område udfyldes derefter i hånden med akryl på bomuld — yderst tynde, forsinkede væsker tilføjes for at hæmme tørreprocessen, lagse-pass der bygger tonerne gradvist. Når de flade felter er på plads, arbejdes overfladen igen: børstet, blødet og udglattet gennem utallige tålmodige, næsten gennemsigtige lag, med yderligere passeringer, der lægges ned med airbrush, hvor transitionerne skal blive virkelig vægtløse.
Bluren påføres ikke som en effekt, men male­s til stedeværende, hvert blødt kant er resultatet af langsom omarbejdning, af at trække former lige ind i og ud af fokus. En beskyttende lak afslutter hvert værk, forstærker overfladen og lader figuren skrumpe en smule dybere ind i den.
Veil er en serie om tilstedeværelsens blødhed — den måde et ansigt kan glide ind og ud af klarhed, og det stille rum mellem at se en person og blot at føle, at de er der.

Fragt:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i tube). det kan nemt strækkes op af en professionel eller af dig selv, dette er også billigere end den ellers forøgede omkostning ved forsendelse, når man sender malerier udstrakt

Målene angivet er målene for maleriet strakt og monteret på en ramme (de faktiske målm er større for at tillade ophængning på en ramme, 2-4 cm tyk).

Disclaimer:
Procesfotos inkluderet i annoncen viser studier og arbejder i gang, samt close-up fotos, der viser konstruktionen af lærredet.

Sælger's Historie

VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier. Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet. Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden. I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk. Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver. I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google Oversæt

Veil

Veil er en malerieserie, der udforsker grænsen, hvor en skikkelse begynder at opløses i lys — portrætter, hvor ansigtet bliver formildet næsten ud af erindringen, kendetegnene løsnes til et stille felt af nuance, mens håret, skuldrene og tøjet holder lige præcis nok form til at antyde tilstedeværelse. Hvert værk befinder sig et sted mellem portræt og atmosfære, som om den, der sidder for, bliver set gennem åndenød på glas, eller holdt i øjeblikket lige inden erindringen skærper sig til et klart billede.

Serien trækker på Gerhard Richters slørede foto-maleri­er — særligt blødheden i Betty og hans portrætarbejde — såvel som Luc Tuymans’ stille, spektrale figurer, Marlene Dumas’ atmosfæriske portrætter, Michaël Borremans’ tågede intimitet og Vilhelm Hammershøis interiørers diffust, næsten fotografiske blødhed. Noget af Bill Volias langsomme, lysende videoportrætter er også til stede i baggrunden — en fælles interesse i den menneskelige tilstedeværelse fanget i kanten af synlighed.

Veil viderefører en optagethed, der løber gennem mine tidligere gradient- og lysserier — First Light, Aura, Lumen, Flare — hvor farve og glans er subjektet; her vendes den samme bløde luminositet mod skikkelsen, og ansigtet bliver en anden slags lyskilde.

Hvert maleri begynder med et fotografi. Billedet arbejdes digitalt, farveskalaen reduceres trinvis, indtil kun et håndfuld nuancer er tilbage — en forenklet, næsten vektoriseret version af originalen, hvor figuren er afstrippet til en lille ordforråd af flade farvefelter. Dette reducerede billede bliver arbejdsskitse. Det projekteres ud på lærredet, felterne præcist udlinjes, og hvert område udfyldes derefter i hånden med akryl på bomuld — yderst tynde, forsinkede væsker tilføjes for at hæmme tørreprocessen, lagse-pass der bygger tonerne gradvist. Når de flade felter er på plads, arbejdes overfladen igen: børstet, blødet og udglattet gennem utallige tålmodige, næsten gennemsigtige lag, med yderligere passeringer, der lægges ned med airbrush, hvor transitionerne skal blive virkelig vægtløse.
Bluren påføres ikke som en effekt, men male­s til stedeværende, hvert blødt kant er resultatet af langsom omarbejdning, af at trække former lige ind i og ud af fokus. En beskyttende lak afslutter hvert værk, forstærker overfladen og lader figuren skrumpe en smule dybere ind i den.
Veil er en serie om tilstedeværelsens blødhed — den måde et ansigt kan glide ind og ud af klarhed, og det stille rum mellem at se en person og blot at føle, at de er der.

Fragt:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i tube). det kan nemt strækkes op af en professionel eller af dig selv, dette er også billigere end den ellers forøgede omkostning ved forsendelse, når man sender malerier udstrakt

Målene angivet er målene for maleriet strakt og monteret på en ramme (de faktiske målm er større for at tillade ophængning på en ramme, 2-4 cm tyk).

Disclaimer:
Procesfotos inkluderet i annoncen viser studier og arbejder i gang, samt close-up fotos, der viser konstruktionen af lærredet.

Sælger's Historie

VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier. Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet. Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden. I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk. Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver. I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Veil XII - NO RESERVE
Teknik
Mixed media
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Østrig
Stand
fremragende stand
Højde
140 cm
Bredde
100 cm
Skildring/Tema
Portræt
Stil
Abstrakt ekspressionisme
Periode
2020+
Solgt af
ØstrigBekræftet
485
Genstande solgt
100%
Privattop

Lignende genstande

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Til dig i

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​