VANTA - Veil XIV - NO RESERVE

Veil

Veil er en malerisamling, der undersøger grænsen hvor en skikkelse begynder at opløses i lys — portrætter hvor ansigtet bliver blødt næsten ud af genkendelse, trækfølgende løsnet ud i et stille felt af tone, mens håret, skuldrene og tøjet beholder præcis nok form til at antyde en tilstedeværelse. Hvert værk befinder sig et sted mellem portræt og atmosfære, som om den afbildede blev set gennem ånde på glas, eller holdt i øjeblikket lige før minder gør et registreret billede klart.

Serien tager inspiration fra Gerhard Richters slørede foto-maleri — især blødheden i Betty og hans portrætarbejde — såvel som Luc Tuymans’ stille, spøgelsesagtige figurer, Marlene Dumas’ luftige portrætter, Michaël Borremans’ tågede intimitet og Vilhelm Hammershøis interiørers diffunderede, næsten fotografiske blødhed. Noget af Bill Violas lange, lysende videoportrætter ligger også i baggrunden — en fælles interesse i menneskelig tilstedeværelse fanget ved synlighedens kant.

Veil bygger videre på en optagethed, der løber gennem mine tidligere gradient- og lysserier — First Light, Aura, Lumen, Flare — hvor farve og stråling står i centrum; her vendes netop den samme bløde luminositet mod skikkelsen, og ansigtet bliver en anden slags lyskilde.

Hver maleri begynder med et fotografi. Billedet arbejdes digitalt, dets farvespektrum reduceres gradvist, indtil kun et håndfuld toner er tilbage — en forenklet, næsten vektoriseret version af originalen, hvor figuren er frigjort til et lille ordforråd af flade farvefelter. Dette nedbragte billede bliver arbejdsgrundplanen. Det projiceres på lærredet, felterne tegnes omhyggeligt, og hvert område udfyldes derefter med hånden med akryl på bomuld — utroligt tynde, forsinkelsesaktive væsker tilføjes for at forsinke tørretiden, lagdelte aftryk der langsomt opbygger tonerne. Når de flade felter er på plads, arbejdes overfladen videre: børstet, blødt, og sløret gennem mange tålmodige, næsten gennemsigtige lag, med yderligere aftryk lagt ned ved brug af airbrush, hvor overgange skal blive virkelig lette.
Blippet anvendes ikke som et effekt, men malet ind i værket, hvert blødt reb er resultatet af langsom omarbejdning, af at trække former lige ind i og ud af fokus. En beskyttende lak afslutter hvert arbejde, furnerer overfladen og lader figuren retired lidt mere ind i den.
Veil er en serie om tilstedeværelsens blødhed — den måde et ansigt kan glide ind og ud af klarhed og den stille plads mellem at se en person og kun føle, at han eller hun er der.

Fragt:
Værket leveres uden ramme (professionel indpakning, rullet i en rør). det kan nemt spændes igen af en professionel eller af dig selv, dette er også billigere end den ellers øgede omkostning ved forsendelse når malerier sendes spændt

Målene angivet er dem for maleriet spændt og monteret på en ramme (de faktiske målinger af lærredet er større, så det kan monteres på en ramme 2-4 cm tyk.

Disclaimer:
Procesfotografier inkluderet i listen viser studier og værker i gang, såvel som close-up fotos af, der viser strukturen af lærredet.